哈利波特舞会上的青蛙用法是在哈利·波特游戏中有回血功能,而巧克力蛙图片则用于来收集或获取东西。
《青蛙》出自J.K.罗琳女士所著《哈利·波特》一书,是一种巫师界流行的糖果,内附有巫师卡片,介绍著名巫师及事迹,贡献。长的像一只青蛙,其实是巧克力被施了魔法。遭遇摄魂怪的巫师吃它有助恢复体力。拆开包装袋时小心它跳走。在哈利波特主题公园有售。
马里奥电影有彩蛋吗?有彩蛋
因为马里奥电影是根据任天堂经典游戏系列“马里奥兄弟”改编的电影, *** 团队为了向游戏迷们致敬,特别在电影中设置了多个彩蛋。
其中一处彩蛋是在主角马里奥英勇救公主的场景中,画面中有一只青蛙,这是指游戏中的经典角色“青蛙王子”;
此外,在结尾曲中,还可以听到游戏音效以及角色登场声音,让游戏迷们倍感亲切。
因此,虽然马里奥电影面向所有观众,但其中的彩蛋也是让游戏迷们欣喜的一大亮点。
阿努比斯的权杖攻击力为0,耗蓝为4点。看着基础属性就知道这把武器将会是一把有特殊作用的武器。这把权杖攻击会发射出5个魔法卷轴,被魔法卷轴打中的敌人会变为攻击为1的木乃伊。此效果对所有小怪包括精英怪有效,对BOSS无效。
虽然权杖只能对小怪进行削弱,但它在对线召唤型BOSS时,也能尽自己的一份略尽绵薄之力。在整个《元气骑士》中,拥有召唤能力的BOSS不在少数,从低级的彩蛋兔到高级的瓦克恩头目,再到后期能无限召唤木乃伊的阿努比斯,都让玩家饱受人海战术的困扰。但是阿努比斯权杖在手,就不再惧怕这些问题,不论触手、石碑还是“奶妈”木乃伊,都能使这把武器发挥作用,可惜它的作用也仅限于此
阿努比斯的权杖是一把法杖类辅助武器,每次攻击消耗4点蓝,攻击时向前方射出三个没有攻击的墓碑,打到人后使敌人变成攻击为1的木乃伊小兵(概率更大)或二村的青蛙,精英怪还是转换成精英怪,对boss无效,这把武器可以称之为刷图的神器,适合个别副本使用。
使用权杖攻击小怪、精英怪、蓝矿、金矿、错乱的随从等目标,都能改变其形态。
但是唯独对BOSS毫无作用,不论是普通还是精英BOSS,权杖在“攻击”时都不会产生任何效果。
《头号玩家》里的彩蛋到底有多少?看完《头号玩家》,影迷们用一句话总结了这部电影:在彩蛋里穿插电影。
影片里隐藏的彩蛋之多,让人目不暇接,据不完全统计,影片中大概有119个彩蛋,囊括了游戏、电影和动漫等多个领域。
电影里的彩蛋主要可以分为显性彩蛋和隐形彩蛋。
所谓显性彩蛋,就是彩蛋形式明显,让人一眼就看得出来,不用去苦苦寻找的那种。
包括了电影开场登山的蝙蝠侠;飙车戏里的金刚、霸王龙;重现了大段场景的《闪灵》;超燃登场的高达等等。
这些彩蛋是用来调动影院里的观众们的情绪的。事实证明,斯皮尔伯格的做法很成功,这些彩蛋确实让电影院里发出一阵又一阵的惊呼。
而隐形彩蛋,则是一些不起眼的元素,可能只是整个画面里的一个背景,一个模糊的人影或者一些类似的装饰。
这些彩蛋是用来让人回味的,就如电影里绿洲隐藏的彩蛋一样,这是斯皮尔伯格留给观众寻找的彩蛋。
例如男女主第一次约会的酒吧,里面就包含了大量隐形彩蛋:跳舞的舞池参考了《周六夜狂热》,背景乐是《周六夜狂热》的主题曲《Stayin’ Alive》。
而在赛车戏中,则更是卧虎藏龙,首先,男主帕西法尔的车其实就是《回到未来》的DMC“德罗宁飞行汽车”。
其次,车队里还隐藏了《疯狂的麦克斯》中麦克斯的座驾——“V8拦截者”;《天龙特工队》中的GMC面包车;《克里斯汀魅力》的普利茅斯“复仇女神”;《警界双雄》中的老爷车。
一部电影能够毫不违和地包含这么多彩蛋,足以证明斯皮尔伯格的才华。
(电影烂番茄编辑部:张昌锦)
《头号玩家》是著名导演史蒂芬斯皮尔伯格为怀旧80.90年代所作。寻找彩蛋是主人翁的主线任务,也是故事的主线,但是就在这条主线进行中,充满了各种各样的彩蛋,有的推动了故事情节的发展,有的可能转眼即逝,彩蛋太多,我觉得有几个比较经典的部分!
1.一开始那个《头号玩家》的英文翻译中的“one”中O就有一个彩蛋,哈哈哈
2.一开始男主韦德用VR进入“绿洲”进行赛车比赛夺取第一把钥匙时,使用的赛车来自经典科幻片《回到未来》中Brown博士的时空穿越机。以及倒退一分钟的魔方也是来自《回到未来》的灵感。
3.在这一开始的赛车比赛中出现的恐龙与大猩猩也来自《侏罗纪公园》和《金刚》,这两个也是比较明显的彩蛋了。
4.艾奇的大巨人也是来自《钢铁巨人》,这个大巨人感觉就是这部动画片里的巨人的复制品,在最终决斗中他起着重要的作用,与101的战斗中表现的巨勇无比。这个大巨人在帮助伙伴们度过岩浆后,伸出的大拇指是来自于阿诺.施瓦辛格《终结者2》做出的同样的动作的一个致敬!
5.其中还有全球各大恐怖片的参与
在主人翁们寻找第二把钥匙时,到overlook剧院寻找线索时的镜头是来自于《闪灵》中,两个穿着蓝裙子的双胞胎姐妹,血从电梯缝隙中喷涌而出,巨大的迷宫,237号房间,这些来自《闪灵》的片段时间占比很多,可以看出导演对这部影片的致敬之情!
《鬼娃回魂》中那个邪恶的娃娃,依然穿着那套让人看了不禁汗毛直立的蓝色连体衣,在最后一场大战中也出现了。
6.漫威的影迷们也有很多的福利,《蝙蝠侠》中的蝙蝠侠的标志随处可见,在最开始韦德介绍“绿洲”的过程中也有一段话“在这个世界里,你可以和蝙蝠侠一起爬喜马拉雅山”,然后也出现了蝙蝠侠与人爬喜马拉雅山的镜头!
《头号玩家》中诺兰的虚拟人物也和超人像极了,特别是额前那拽小卷毛简直是一个模子刻出来的。以及阿尔沁密斯送给帕尔法西的克拉克.肯特的眼镜也是为了让帕尔法西像肯特一样隐藏自己的身份,变身后的帕尔法西的发型也与肯特的发型一样!
小丑,哈莉.奎恩两者也是来自华纳旗下的《黑暗骑士》《自杀小队》,在绿洲的一家夜店里翩翩起舞。
《忍者神龟》与冒牌的《忍者蛙》中的主要人物也在最后的大战中出现,看见这两者的一同抗敌也是只有在《头号玩家》中出现了吧!
日漫在其中也有很大比重
阿尔沁密斯帅气的摩托也是来自《阿基拉》中的阿基拉的摩托,在这辆摩托上还有HelloKitty的标志,哈哈哈,满满的少女心呀!
最后,大东与索伦托大战时,阿东激活装备,可以控制任何机械战车,他控制了一台来自《机动战士高达》中的高达,与索伦托的机械哥斯拉大战
《街头霸王》出现的彩蛋怕是影片出现的次数最多的,隆出现在虚拟市场,布兰卡在夜店,沙加特和春丽都加入到最后的大战,帕尔法西一击“波动拳”让整个影院的人为之一振,让人兴奋不已,哈哈
如果单以彩蛋数量而论,《头号玩家》若是自称第二,应该没有其他哪部影片敢号称第一。相对于小说原著海量致敬上世纪七、八十年代的流行文化梗,电影版做了大量修改,替换植入了大量80后、90后、乃至00后都能明白的梗,让影片更能契合时下主流观众的口味。
片中到底出现了哪些游戏、电影、电视、动漫和音乐梗?编导在原著的基础上有何改变?这些彩蛋的选择,主要是看能否获得版权方授权,还是有其特殊含义?显然,所有彩蛋选择,最后都得斯皮尔伯格点头,那他对彩蛋的使用、和剧情角色关系场景氛围构图等电影本体方面的考量,是如何权衡的?且看下文为您一一道来。
【游戏篇】
《头好玩家》的故事,是寻找游戏中的终极彩蛋。获取彩蛋的过程,也是游戏。所以,让我们先看看片中包含了哪些游戏类的彩蛋。
看过电影的观众,都知道最后一关和一个名叫《大冒险》(Adventure)的游戏紧密相关。电影版改动了绝大部分和游戏相关的内容,唯独保留了用《大冒险》作为最后的测试。
一方面,是因为该游戏是八十年代最畅销的游戏之一,开创了动作冒险和奇幻风格的潮流。在那个时代,如果家里拥有一台雅达利2600型游戏机(下图),差不多都会玩过这套游戏。
更重要的,是《大冒险》隐藏了目前已知的史上第一颗游戏彩蛋:玩家只要能进入一个密室,就能调出该游戏作者的名字——Warren Robinett。从此以后,隐藏彩蛋不仅成为雅达利出品游戏的常规,也基本成为其他游戏追随的一个设定。
《头号玩家》中的“绿洲”虚拟系统,堪称终结一切游戏的游戏,其终极彩蛋要通过史上第一颗游戏彩蛋来获得,初始和结束合为一体,这才是完美的设定。所以,这个梗必须在电影中得以保留,斯皮尔伯格也无法改动。
以道具而论,全片游戏相关的彩蛋中,没有比《大冒险》以及那台雅达利2600游戏机更重要的了。其他从经典游戏中借用的梗,多数是工具性质的。比如角色手中的武器。
像男主角在最后大战中“召唤”出的一款火箭筒,就是来自微软畅销游戏系列《光晕》中的SPNKR Rocket Launcher:
影片开幕Aech出场在PvP场景里大杀四方时,用的也是来自《光晕》的武器:
那是该游戏系列中很常见的一把突击步枪:
深入敌后的女主,在战斗时从自装备库变化武器,其中有一款是来自《战争机器》中最为标志性的链锯枪:
在最后一战中,男女主一度打光了子弹,其他伙伴将自己的武器扔给他们用,那些看起来也像某些游戏中的武器,可惜镜头太模糊看不清楚。
在“绿洲”系统中,玩家可自由设定自身形象(Avatar)。电影中有许多来自著名游戏的角色,他们多出现在大场面群戏当中。
比如在开场介绍“绿洲”系统的PvP场景中,最先出现的就是两拨人马对冲,一边是蝎子大军:
另一边则很奇怪的是些鸵鸟:
其实,它们分别致敬的是雅达利经典游戏《飞天蜈蚣》(Centipede):
和街机经典《鸵鸟骑士》(Joust):
后者尤其值得强调:在原著中,男主获取铜钥匙可不像电影中这般轻松,要和那一关的大Boss拼玩《鸵鸟骑士》的技能,三局两胜才能过关。
可能由于需要“与时俱进”的原因,电影版并没有将该游戏作为第一关赛制。但是,与该游戏相关的内容,在片中也多次出现。比如在Aech的工作间里,就有一台该游戏的街机,结尾“绿洲”创始人哈立德的童年卧室内,也有该游戏的海报。甚至连男主角的VR眼镜外壳上,也有改游戏的贴纸作为装饰。当然,“鸵鸟骑士”也参加了结尾大战:
上面截图中圈出来的另外两位,经典玩家们可能不太熟悉,因为他们都是相对新发游戏中的角色。大块头那位是2016年全平台发行的《天生战狂》(Battleborn)中的El Dragon:
另外那只青蛙,则来自1991年首发任天堂平台的《忍者蛙》(Battleloads):
同样在最后大战中比较显眼的游戏角色,有来自《光晕》(Halo)的精英小队:
甚至在同一镜头中出现了四位经典游戏角色,还都是女英雄:
眼尖的观众,应该很容易认出她们:《真人快打》(Mortal Kombat)中的Cassie Cage,《街头霸王》系列中的春丽,《古墓丽影》中的劳拉,和《守望先锋》(Overwatch)中的Tracer。右下角那些骷髅,不是来自游戏,在后面电影篇会提到。
在上图中从Tracer和春丽二人中间露出一个脑袋的,也不是无名之辈,她是《质量效应》中的女指挥官:
你如果好奇,《质量效应》中的男指挥官Shepard,不会也在本片中吧?
还真是,不过他是出现在早前的Distracted Globe俱乐部场景中:
像俱乐部那种人潮汹涌、灯光昏暗的场景,最适合“塞入”某些彩蛋角色了。还是在Shepard出镜的场景中, *** 的劳拉站在吧台边:
而藏在人群中的,还有《街头霸王》中的野兽派格斗家布兰卡老师!遗憾的是,他居然很罕见地站直了。
除了布兰卡和春丽,同样来自《街霸》系列的帅哥隆(Ryu),在开场的赛车场景中,也有出镜:
在最后的大战中,男主单挑大Boss挑索伦托(Sorrento),在几个转身连踢的武术动作后,来了招明显偷师隆的波动拳。
在一些更昏暗的场景中,还混杂着玩家们本该很熟悉的硬角色,比如《毁灭公爵》(Duke Nukem):
可能需要放大点才能看出端倪:
看那身行头,的确是本尊无疑了:
和这些躲躲闪闪0的游戏角色相比,来自《真人快打》系列的戈洛(Goro),其待遇简直要甩同行无数条街:
谁让他被女主选用来整蛊男主呢?
片中一些游戏相关的布景或道具装饰,也很隐蔽,不仔细看会直接无视。比如在电影开场对“绿洲”的介绍中,有一个用带材质贴图的立方体建造的世界,明显是致敬沙盒游戏《我的世界》(Minecraft):
在女主角街头赛车段落中,在她那款阿基拉战车车身上,有几款喷绘装饰:
其中有一款,就是大家非常熟悉的街机游戏《吃豆小姐》(Ms. Pac-Man)那颇为妖娆的造型:
就连角色的衣着,也都代表其游戏品味。比如在档案馆显示的记忆场景中,哈立德穿的那件T恤:
上面印的,就是一款经典街机游戏《太空侵略者》(Space Invaders):
八十年代生人的小镇青年,没准当年还可能在家乡电影院或录像厅外的游戏室玩过。
同样是街机经典的《防卫者》(Defenders):
绝大多数观众可能没在片中看到。其实,在结尾男女主角幸(Bao)福(Fu)生活的公寓内,就有一台那样的主机。等出了4K蓝光,大伙不妨瞪大眼睛求证一下。
片中的一些台词,也用上游戏的梗。比如在Aech的工作间内,初次会面的男女主角尬聊中,就问到偶像哈立德喜欢的一些游戏:
※最喜欢的射击游戏——1997年首发的任天堂64机型游戏《黄金眼》(GoldenEye),改变自同名007系列电影;
※ 最喜欢的多人游戏角色是Oddjob,也是来自007系列《金手指》中的反派角色,就是那位长了一副亚洲面孔、五短身材、爱拿礼帽当武器的家伙。不过,哈立德偏偏喜欢将该角色设定为“不用武器”(slaps only)状态下玩,可谓艺高人胆大。
※ 最喜欢的赛车游戏——世嘉(Sega)发行于1981年的《Turbo》。
这些都是死宅向的谈话,一般观众不了解也无所谓。
在片中冲击第三关的考验中,领先一步的反派手下,在猜测哈立德最喜欢的游戏。他们提到的游戏名目中,除了前文提到的《鸵鸟骑士》和《防卫者》。,还包括1979年首发的街机游戏《爆破彗星》(Asteroids)、雅达利2600经典游戏《寻剑》(Swordquest)和《陷阱》(Pitfall)。不过,这些都被否定了。最终确认,哈立德立意要人玩的,是《大冒险》。
【电影篇】
《头好玩家》小说原著中,哈立德简直相当于一部七八十年代流行文化百科全书,电影也看了不少,书中还提到了本片导演斯皮尔伯格的一些经典之作,如《大白鲨》和《夺宝奇兵》。
在电影拍摄过程中,据说斯导可以回避了对自己的作品的指涉。但是由于其巨大的影响力,完全不表现,似乎也说不过去。所以,有时候也得“意思意思”。比如以这样的方式:
这头霸王龙追逐的方式,让人想起斯导的《侏罗纪公园》。不过,这段街头赛车戏的亮点,还得数金刚:
尤其是这个附立大厦顶部的造型,活脱脱是1933年版《金刚》经典场景再现,连空中飞行的老式飞机都还原了。
小说原著中,并无《金刚》有关的彩蛋。可见编导只是根据电影场景的需要,来选择合理的桥段来致敬。
比如在哈立德档案馆内,女主化身《真人快打》游戏中的戈洛来调戏男主,最后更是来了一个异形爆胸的梗,将男主吓得够呛:
初看这一场景,似乎和《异形》无任何关联。但考虑到“爆胸”这个梗的恶趣味,同样是迷影客的女主,出于整蛊的目的玩一下这招,还是比较合适的。
随后的《超人》梗,也是如此:
在迷影文化圈中,超人用根本无法改变外貌的眼镜作为常人伪装,已经是一个玩笑梗,斯导在这里不过是顺势发挥罢了。
同样属于“顺手拈来”级别的电影彩蛋,还有当“钢铁巨人”(Iron Giant)最后掉进岩浆时的手势,和《终结者2:审判日》中T-800英勇自尽时的竖拇指造型一致:
这招几乎可以用在所有舍己为人、英勇赴死的机器人身上。
比以上这些用得稍微正式隆重的电影类彩蛋,就得考虑与影片情节和人物关系的融洽程度了。男女主角在Distracted Globe俱乐部跳舞那里,明显是致敬1977年的经典歌舞片《周末夜狂热》(Saturday Night Fever):
无论是角色的舞蹈动作,还是舞场地板设计,都浓缩了致敬对象最经典的一面。但这种致敬,并非照搬,而是将对象最华彩的章节——包括歌曲(片中此段的Stayin’ Alive,是来自同名电影,而非《周末夜狂热》)——按照《头号玩家》这场的需要串接到一起。原著里,也仅仅提到七十年代好莱坞银幕舞王约翰·屈伏塔(John Travolta),而没提及具体片名。斯导此般处理,可谓与原著异曲同工,同时又突出了电影媒体视听语言更为动人的力量。
当然,全片中最狂热的致敬,狂热到超出彩蛋范畴的致敬桥段,是第二关的《闪灵》(The Shining)段落。
对Overlook酒店场景的再造,苛刻到就算库布里克复生、可能也难看出差异的程度。
原著中没有这一段。小说中第二关的要求,是玩家必须全程扮演1983年的电影《战争游戏》男主角,不能说错一句台词,不能做错一个反应,才能过关。电影版将场景该为《闪灵》,一方面是为了适应当代观众的口味,另一方面恐怕是为了斯导那点作为库布里克粉的小心思。
除开如此大张旗鼓的致敬,片中其他布景类的彩蛋,就要隐蔽得多。
比如第一关街头赛车段落中,出现的影院广告牌:
如果去出施瓦辛格的作品目录,是肯定没有那部《Jack Slater III》的。此梗出自魔鬼大帝的一部票房滑铁卢作品《最后的动作英雄》(Last Action Hero),是以片中片的形式虚构的一个电影系列。
哈立德的记忆档案馆,是片中的一个重要场景,主角们解谜攻关,都离不了。如果注意一下该馆大厅的桌椅陈设:
会发现它们很像1985年青春片《早餐俱乐部》(The Breakfast Club)中那帮差生被留校察看的大厅:
无论是颜色、用料、式样,几乎一模一样。难道是巧合?
应该不是,《早餐俱乐部》的导演约翰·休斯(John Hughes),是原著中提最多的导演之一,哈立德非常喜欢他的作品,男女主角他们也对其作品烂熟于心,包括这部《早餐俱乐部》。
同样可能处于迎合当代观众的考虑,电影版《头号玩家》中,并没有其他约翰·休斯作品彩蛋。斯导也许是通过如此巧合的布景,来表示自己并没有忘记原著的设定。
相对而言,片中一些来自其他电影的标志性道具,就好认得多。
比如《回到未来》(Back to the Future)系列中那辆DeLorean跑车:
在原著中,它只在个别场景中露面,发挥的作用远没有本片中大。小说里男主也对该车进行了改造,比如在车身上加上《捉鬼敢死队》(Ghostbusters)的标志等。电影版中,似乎只体现了一项改造:
那就是加上了经典美剧《霹雳游侠》(Knight Rider)中那辆KITT车独特的标志。
斯皮尔伯格是《回到未来》系列的监制,该系列在美国科幻影史和大众流行文化史上,都有比较深远的影响。因此,与它相关的彩蛋,在片中还有好几处。比如在Aech的工作室,女主称男主为Marty McFly,那是《回到未来》系列男主角的名字。
更为隐蔽的,是Aech的工作室还贴了这样一张海报:
那其实是《回到未来1》中黑人市长Goldie Wilson谋求连任的竞选海报。如此细微的迷影道具都有收藏,充分证明Aech不愧是与男主“臭味相投”的死党。后面还会提到,片中有更多体现Aech技宅实力超强一面的隐蔽彩蛋。
既然说到车了,片中第一关赛车段落,自然有数量来头不小的车:
在这个镜头中,和主角们以及来自《街头霸王》中帅哥隆(Ryu)的赛车停在一起的,分别是(从左至右,从上到下):
※ 经典美剧《天龙敢死队》(A-Team)中队员出勤常用的面包车;
※ 《疯狂的麦克斯2》中主角的进阶款Interceptor;
※ 日本动画《极速赛车手》(Speedracer)中主角的爱车马克5号(Mach-5);
※ 60年代美剧《蝙蝠侠》系列中的蝙蝠车。
片中,蝙蝠车明显给Aech的“大脚怪”给撞下了断桥,眼见是毁掉了。麦克斯那辆Interceptor,也难逃脱倾覆的命运:
就像群戏中号安插人物彩蛋一样,机车扎堆的场合,也适合安排可致敬的各型车辆。女主角驾驶的那辆摩托:
就是日本动画片《亚基拉》中男主的机车。
同样在该赛车场景中,也出现了1983年电影《克里斯汀魅力》(Christine)中那辆红到魅惑的普利茅斯狂怒(Plymouth Fury):
一些本身就是标志的彩蛋,只要是粉丝都会一眼瞅见。
像哈立德 *** 葬礼的那段视频,画面上经典美剧《星际迷航》中的联邦标志,让人难以忽视。相对于原著中的《希德姐妹帮》(Heathers)梗,《星际迷航》显然受众更广。
男主穿着去约会的那身行头:
来自八十年代的Cult片《天生爱神》(The Adventures of Buckaroo Banzai Across the 8th Dimension)。这部异常鬼马的电影,固然是男主的心头好,也让同样古灵精怪的女主眼前一亮。而且,该片也是原著作者兼本片编剧大人的心头好,他作为职业编剧的头一个本子,就是写《天生爱神》的续集。
在俱乐部遭袭后,女主迅速调出了自己的反击武器:
原来是一款《异形2》中女英雄瑞普利用的电磁脉冲步枪M41A Pulse Rifle:
男主后来抛出的“泽米基斯魔方”(Zemeckis Cube):
其实又是一个《回到未来》梗,泽米基斯是该系列的导演,这一系列玩的又是时间梗,斯导是用这个道具跟老朋友开玩笑哩。
在最后的大战中,出现了不少经典电影道具。就枪械武器而言,有《疯狂的麦克斯》系列主角那把双筒霰弹枪:
有来自《巨蟒与圣杯》(Monty Python and the Holy Grail)中搞怪大杀器“神圣手雷”(Holy Grenade):
《巨蟒与圣杯》在原著第三关中,起了很重要的作用。但斯导的选择很聪明,恶趣味之余又合情合理。
在最后的大战中,最为标志性的道具,非男主手中高举的那台立体声收录一体机莫属:
这是向《情到深处》(Say Anything)中的经典场景致敬。举起机器“广而告之”的用意是一样的,不过一个播放的是爱,一个传播的是战斗的号召。
和游戏梗一样,《头号玩家》电影中,在数个群戏场景中,也植入了大量其他电影中的角色作为龙套。
像开场介绍“绿洲”系统时在爬珠穆朗玛峰的蝙蝠侠:
PvP场景中被Aech消灭的、来自《猛鬼街》系列的经典反派弗雷迪·克鲁格(Freddy Krueger):
《辛巴达七航妖岛》中的独眼巨人:
《机械战警》系列中的招牌主角:
以及《十三号星期五》系列的痴汉主角杰森老师:
等等,都属于纯属好玩的彩蛋植入,并不承担任何叙事或表意的功能。换成别的任一电影角色,都对本片无任何影响,完全取决于获取授权的难易。
可以说,属于这一团体的角色类电影彩蛋,是最多的。而且,他们多半在前面的场景和最后的大战中,都有出现。比如说电影版《忍者神龟》系列的四位主角,来自《魔戒》系列的甘道夫巫师等,就不一一截图了。
前文提及的该图中下方那位“骨骼”清奇的主儿:
貌似来自《鬼玩人3:魔界英豪》(Army of Darkness)中的鬼界小鲜肉。
还有人在对抗IOI的人群中,发现了《星球大战》老三部曲中赏金猎人波巴·费特(Boba Fett)大人的身影:
原著中星战人物有更多出镜,比如在Distracted Globe俱乐部担任DJ的,就是R2-D2老师。之前有传言,说斯导寻求迪士尼授权星战相关彩蛋被拒;后来斯导自己辟谣,说迪士尼其实很大方,他是考虑到目前人家正主推新的三部曲,自己太大张旗鼓吹捧老三部曲、特别是在老朋友凯瑟琳·肯尼迪(Kathleen Kennedy)现任卢卡斯影业主席的情况下,会显得不给面儿,所以才没多设置星战相关彩蛋。
在最后的大战中,来自动画片《钢铁巨人》中的机器人:
和来自经典怪兽片《哥斯拉VS机械哥斯拉》(Godzilla VS. Mechagodzilla)中的同名怪物:
可以说为正反两方做出了表率,都做到了鞠躬尽瘁,死而后已。
原著中干掉机械哥斯拉的,是奥特曼超人。但以斯皮尔伯格之能,也没搞掂其授权。
不过,在整个最后大战中,最让个人眼前一亮的龙套彩蛋,是这个小家伙:
来自《鬼娃回魂》(Child’s Play)系列中的鬼娃查克(Chuck)。
据说,在前面俱乐部和最后一战场景中,还有更多的角色彩蛋等待探索。这里仅列部分,诸位看官可待蓝光发行后自行检测:
※ 《地狱男爵》(Hellboy)中的地狱男爵;
※《超能查派》(Chappie)中的查派;
※ 卖拷贝《变形金刚》系列中的擎天柱、大黄蜂、威震天和御天敌等;
※《阿凡达》中的纳威人;
※《捉鬼敢死队》中的棉花糖巨人;
※《环太平洋》中的“危险的吉普赛人”(Gipsy Danger);
※ 印第安纳·琼斯本尊;
※《机器人总动员》(Wall·E)中的瓦力;
※《铁甲钢拳》(Real Steel)中的Atom; ※
※《终结者2》中的T-1000;
※《加勒比海盗》系列中的杰克船长;
※《特种部队》(G.I.Joe)中的“蛇眼”和“公爵”;
※《饥饿游戏》的女主角坎特尼斯;
※ 哈利波特
……
小说原著中,主角们之间的对话,经常充满流行文化指涉的机锋,有时则是直接援引电影台词。电影版中也有一些表现。
当男主角终于通过第一关时,哈立德以其巫师形象出现,并对他说:“赛车玩得不错啊,学生!”(Nice racing, padawan!)这是一个星战梗:
是模仿尤达大师的口吻、对后辈表示亲切致意。
《头号玩家》电影中,男主在了哈立德的感情故事后,感叹Kira就是哈立德一生的“玫瑰花蕾”(Rosebud)。这是句《公民凯恩》的台词梗:
意寓神秘而贯穿始终的人生线索,本片中特指哈立德、Kira和Og三人之间的情感纠葛。
片中的搞笑角色I-R0k,在当老板索伦托面临几乎所有“绿洲”玩家的对抗时,很不合时宜地说了一句:“有朋友就不算失败!”(No man is a failure who has friends.)这句台词,来自经典暖心电影《生活多美好》(It’s a Wonderful Life)。
同样是这位I-R0k,在启动神器Orb of Osuvox时说的一长串咒语,貌似瞎编,其实来自1981年的电影《黑暗时代》(Excalibur),片中梅林为乌瑟(Uther)易容时,用的就是同一套咒语。
【音乐篇】
本片的预告片,采用了如下乐队作品,但它们并没有出现在正片中:
※ A-ha乐队的《Take on me》
※ Rush乐队的《Tom Shawyer》
值得一提的是,在小说原著中,Rush是哈立德最喜欢的乐队;整个第二关,都与该乐队的作品息息相关。
电影中Aech在现实中,就穿了一件Rush最著名专辑《2112》的T恤:
斯导的用意在于告诉原著粉们,虽然他降低了Rush相关彩蛋在影片中的作用,并不表示他忽略了该乐队在角色心目中的地位。
片中其他出现的流行曲目,基本上都是八十年代的劲歌金曲。而且,从其歌名或歌词中,不难理解斯导选用的理由,是为了烘托当时场景的氛围。比如:
※ 范·海伦乐队那首《Jump》,作为影片的开场曲。除了曲子本身激昂的基调外,歌名也很应景,让观众有一种“跳入”VR世界的感觉;
※ Joan Jett一首《I hate myself for loving you》,出现在第一关街头赛车开始前的场景。男女主角正是在那里相遇,男主角一见倾心。可以说,这首歌提前“预示”了他们的关系。
※ 在Distracted Globe俱乐部中,在男女主角上位碰面时,播放的歌曲是Daft Punk乐队那首《Lose yourself to Dance》。其实,也是在为二人接下来个共舞热身。
※ 威猛乐队那首《Wake up before you go go》,如同原著一样,还是男主角的闹钟音乐,歌名同样很应景。
※ The Bee Gees那首《Stayin’ Alive》,如前所述,其实并不是该段所致敬的《周末夜狂热》中的歌曲,但风格更典型,而且歌名很恰当地反映了男主此时心境。
※ 在最后的大战前,当男主角举起收录机时,响起的是Twister Sister乐队那首《We’re not gonna take it》,歌名一如当时情境,将“绿洲”玩家们的众志成城渲染得越加热血。
※ 当机械哥斯拉出现、以及五人组进入《闪灵》情境时,都很应景地响起各自电影配乐的经典片段。
与这些歌曲寓意的彩蛋相比,Prince、迈克尔·杰克逊、杜兰·杜兰等作为服装梗出现的,就没什么好说的了。
【动漫篇】
前面说了,原著中正面对抗机械哥斯拉的,是奥特曼。因为没有得到授权,斯皮尔伯格最终采用的是来自《高达》(Mobile Suit Gundman)中的RX-78-2型机甲:
需要指出的是,片中运载高达的,是来自美剧《萤火虫》(Firefly)系列中的“宁静号”(Serenity)飞船:
女主机车上,除了前文提到的《吃豆小姐》装饰贴,还有漫画版《神奇女侠》《最伟大的美国英雄》的图标:
在Distracted Globe俱乐部的人群中,出现了DC旗下角色丧钟(Deathstroke)大人:
还有DC旗下的小丑和哈莉:
最后大战中,还有死射(Deadshot)的身影:
据说,黑寡妇、鹰眼都在俱乐部里,而夜翼(Nightwing)、死侍(Deadpool)、钢铁侠、蜘蛛侠、洛基(Loki)和灭霸,也都出现在最后一战中。不过,笔者在影院没注意到。有心人可在高清媒体出现后求证。
片中最后送大反派索伦托上西天的,似乎是不知名目的古怪玩意儿,电影游戏动漫作品中都找不到相关指涉。实际上,那是一个玩具彩蛋。送索伦托上西天的,是个疯狂球(Madball)炸弹。
疯狂球本身,是重口味橡胶玩具,弹性非常强,用力捏的话,还能爆出眼球或大脑。它不仅出现在最后一战中,在男主的高架棚屋场景中,也有出现:
【极秘篇】
除了以上彩蛋,影片在美术设计阶段,还设定了很多。可惜,因为镜头和灯光的缘故,不说在影院中,就算在高清蓝光截图中,也难以发现端倪。
这些场景,多半是片中技宅角色们的栖身之所。因而,他们所有的兴趣爱好,都能反映在场景设置中。
比如Aech的工作间内,就有如下隐藏得很深的彩蛋:
比如来自《机械战警》系列中很经典的ED-209机器人。
还有恶搞星战的《太空炮弹》(Spaceballs)中搞怪飞行车Winnebago Chieftain 33:
70年代美剧《太空堡垒》(Battlestar Galactica)中的战机Colonial Viper starfighter:
约翰·休斯经典作品《春天不是读书天》(Ferris Bueller's Day Off)中的汽车:
值得一提的是,这款1961年型号的法拉利250 GT California,总共只生产了不到100辆;号称“世界之王”的大导演詹姆斯·卡梅隆(James Cameron),也花了好大的力气,才弄到一辆。
还有一架来自《巴克·罗杰斯在25世纪》(Buck Rogers in the 25th Century)的雷电攻击机Thunderfighter:
经典日本电视动画系列《星际牛仔》(Cowboy Behob)中的剑鱼II型飞船:
注意Aech手肘部位的桌上,似乎还有一个小的该飞船模型。
这个工作间内,还有源自电视动画《空中战警》(Exosquad)中的机甲:
最后,还能看到悬挂在空中的、源自《2001太空漫游》中的修理舱:
同样收罗、展示了成堆宝贝的,还有男主充当游戏室的烂车空间、哈立德的童年卧房,以及男女主角结尾生活的公寓。
编导之所以在这些空间安排那么密集的彩蛋,其实是用道具凸显人物性格:看他们生活的环境,爱的东西,就知道他们是什么人。
那么,了解了这么多彩蛋之后,你会对《头号玩家》电影有更深的认识么?
虽然有很多地方没有认出来是哪款游戏的元素,但头号玩家还是展现了很多让我 *** 的作品,比如古墓丽影的劳拉。
而街头霸王中的人物在头号玩家里也展现了不少,比如我们熟悉的隆和春丽加上沙加特,玩过街霸的玩家一定不会认错,这身影定是隆无疑!如果你没玩过这两款游戏的话,没关系,守望先锋你总玩过吧?猎空这身装扮你不认出都难,而相比于其他角色猎空在头号玩家中的出现并不隐晦,而是直接正脸示众,百分百确定是猎空!
没事就算你不玩游戏,忍者神龟总认识吧?高达总听说过吧?头号玩家带给我们感受的不仅仅是细节上的那么认真,情怀这个东西真的能让人流泪。
还有很多知名度并不广泛的游戏我就不提了,毕竟有些我也不认识(尴尬......)还有真人快打和星际争霸等等,所以,各位看官看了之后一定 *** 澎湃!
感谢您的阅读,我是筱宇,您的关注是对我最大的支持!谢谢关注!
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斯皮尔伯格的《头号玩家》上映后,大家都在发现里面的彩蛋,马伯庸也发了一条微博:
▲《头号玩家》里的那位老太太,出场不多,但给人的印象还蛮深刻的。
马伯庸提到了Hellraiser,有网友认为这是装腔作势,干嘛要写英文呢,马伯庸就把这个人挂了出来。
Hellraiser的原意,是指很糟糕的人,和很糟糕的状况,例如酒疯子,喜欢捣乱的人,等等。但后来,恐怖小说家克里夫·巴克用它作为自己恐怖小说的名字,并在1987年,把这部小说改编成了电影《Hellraiser》,并担任导演。这部电影投资只有一百多万美元,却收了1500万美元票房,并逐渐成为经典,里面的人物形象也被很多电影和游戏借用。因为它太受欢迎,后来又拍了九部续集,最新的一集,也是这个系列的第十集,在今年情人节前夕上映。
Hellraiser由此成了一个很复杂的词,不光指克里夫·巴克的小说和电影,也指这部电影里的人物形象,和小说及电影创造的世界观,甚至也包括粉丝的热爱和各种同人。中文译法,不能清晰直接地表达原文的意思,更无法说明这种情况,体现这种“现象感”。所以,资深影迷都是直接写英文。
语言和语言之间,原则上说,没有不可翻译的词,但翻译过来,总会损失一部分词义,需要长时间的理解和沟通。就连writer,painter这样简单的词,翻译过来,也丢失了一部分原意。
再比如,Babel,我们通常把它译作通天塔,人们也都知道这是《圣经》中的典故,但原词中“混乱、扰乱”的含义,就没有办法传递过来了,所以,很多时候,人们索性用“巴别塔”这样一个音译词,虽然不能反映原意,但至少不会缩小原意。
▲荷兰画家彼得·勃鲁盖尔的《通天塔》。
所以,语言其实是不能完全翻译的。学英文读英文最好的办法,是直接进入英文的语境,英文的世界,去了解它真正的意思,而不是通过翻译去了解。学习英语,也是为了进入英语的世界,用他们的方式去思维,拓宽认知。而并不是为了翻译回中文。
学任何一种语言,其实也都是这样,是要放弃自己母语习惯和母语思维,进入另一种语境,另一种思维,才能较为彻底地,去领会它全部的意义。
所以,找出彩蛋,首先要掌握的是语言能力,英文阅读能力,以及了解文化差异的能力。