出生在青楼的民国女画家潘玉良为何出国，终身未归？
民国女画家潘玉良出身青楼，因一幅人体画而遭到异议。
1936年，爱国主义者潘玉良创作了一幅人体画《人力壮士》，在南京举行的画展上展出，以表达中国人抗日的决心。然而，出乎意料的是，这幅画被一些人视为 “是妓女对嫖客的赞美”，撕毁了这部作品。丹心换来了悲伤的结果。为此，她不得不再次去欧洲，在巴黎住了40多年，再也没有回来过。
潘玉良的一生经历了孤儿、妓女、妾和艺术追求者的艰辛。她的作品是第一位进入卢浮宫的中国画家。她是民国时期唯一一个真正能支撑画家头衔的人。
潘玉良是一位用笔清脆、色彩主观大胆、视觉效果独特的画家。
她的作品，画面奔放而深沉，色彩绚丽而宁静，美丽而灵动，坚实而饱满，极具个性化和原创性，仿佛她的生活充满了传奇色彩。
在构图上，她保留了中国画留白的概念，巧妙地用点描或交错的笔法在留白部分充满空间；就艺术经验而言，她不仅是最早生活在法国并接受现代艺术教育的现代中国女性之一，也是中国现代艺术的先驱、中国油画的先驱和创始人之一。
潘玉良早年被上海美术学院录取；考官费去法国留学后，先后进入里昂中法大学和国立美术学院，与徐悲鸿同学；1923年，他进入巴黎国立美术学院接受严格的学术绘画培训，同时尝试将中国传统绘画技巧融入西方绘画的表现，最终实现“融合中西画”的艺术成就。
1946年，她的油画《裸女》参加了“秋季沙龙展”、联合国举办的“现代国际艺术展”，并在美国、英国、意大利、希腊等国家巡演。正是这部作品确立了她在绘画界的地位。
个性很强的潘玉良，有三不女士的称号，一生坚持不入外国国籍，不恋爱，不与任何画家签订合同，努力做一个独立的人。
她的作品获得了“法国国家金质奖章”、“巴黎大学多尔烈奖”、“法国艺术家协会鼓励奖”、“比利时布鲁塞尔银奖”等。
1977年，居住在法国的一代画家在巴黎去世。遗作和遗物被运回中国安徽省合肥市。