维纳斯，女，最早是古罗马之神。常出没于传说中的草场与花园。维纳斯是罗马语，希腊神话中叫她为阿芙风狄蒂。传说她是寡神之父宇斯和海洋女神狄俄涅的女儿。维纳斯在希脑神话中原为丰收女神．奥林波斯神系构成以后，她才成了爱神、美神，从此她就成为全数女性美的代表和表现者。
维纳斯是爱和美的女神。她拥有白瓷般的肌肤，是个金发碧眼的美人。她是文雅和诱人的混合体，所有她的行为和言语都值得保留并用做范例。与奥林匹斯山上的泰斗们比拟，维纳斯只算得上一个下层神司，脾气与权柄范畴还算对口──专管少男少女们的自在爱情、婚姻、动动物的生殖及世人的创美、审美等事宜。
维纳斯的出生: 荷马史诗中说，维纳斯是狄俄涅的私生子，生父是那位伟大的但四处沾花惹草的宙斯。
另据赫西俄德的《神谱》所记，克洛斯与其父王乌刺诺斯争夺王位时，用刀砍伤了他的父王，鲜血滴落在爱琴海中，大海突然泛起一阵泡沫，此后，一个正值青春韶华的女子从中升腾而出。
此女唤做“海沫”，按希腊原文的发音曲译，即是阿佛洛狄忒。
逸事：最令人记取的维氏恋爱悲剧当数她与阿童尼的。后者是个处女子，打猎时被女神瞧见后各式纠缠，落得个无情却被多情恼的为难结局。后来阿童尼打猎失手，让野猪刺伤了腹侧。女神闻讯赶来，少年早已倒地而死。
没有到手的维纳斯为此捶胸顿足，立誓要把阿童尼的血“酿成一朵花”。那么说完，她把仙酒洒在美少年的血泊上，酒血混合， 泛起一片片红沫子。一小时后，那里凭空长出一枚殷红的花蕾。风吹来时，花便开了； 风吹过时，花瓣即刻稀稀地散落在地。后人戏谑地称此花为“风花”，以喻来得急，去得快的恋爱。
⊙断臂维纳斯是 1820年在希腊爱琴海米罗斯岛上一个山洞里，被本地有个叫岳尔戈斯的农人发现的。岳尔戈斯起首发现了一座倾圮的小一庙堂．在庙堂的沙土堆中有一座美女雕像，他小心地把雕像发掘出来，发现她已失去了两条手臂。因为它是在米罗斯岛上发现的．所以又有"米罗的维纳斯"之称。
岳尔戈斯发现维纳斯后，便把她搬到家里。那一年的4月18日，刚好法国海军练习军官伍蒂埃在米罗岛考察水文，他看到了维纳斯，决定从岳尔戈斯手中买下来运回法国，颠末讨价还价，。那笔交易总算谈妥了，但是，伍蒂埃却一下拿不出几千银元，只好先付给岳尔戈斯一百银币的定金，随即去法国驻米罗岛的领事，要他筹款收购雕像。
然而，领事们对那事不感兴趣，托言要向上级请示，把伍蒂埃打发走了。伍蒂埃不死心，便趁本身的军舰开往土耳其的君士坦丁堡时．又去找了法国驻土耳其大使利埃尔侯爵．侯爵听完伍蒂埃的陈说之后．决定派大使馆的参附和伍蒂埃一路到米罗岛打点维纳斯雕像的成交手续。
那时．英国也传闻此事，派出了开赴米罗岛的军舰，想抢先买下雕像。当英、法两国的军舰先后来到米罗岛时， 不意情况有了突然的变革，本来在那期间岳尔戈斯已把雕像廉价卖给了本地一位神甫．神甫又筹算把它献给君士坦丁堡总督的传译员。合理神甫筹办把雕像拆船启运时，伍蒂埃他们正巧赶到，伍蒂埃向神甫交涉出让，被神甫断然回绝，于是两边展开剧烈的争夺。
讼事最初打到米罗当局，米罗当局以80000银币的索价将雕像卖给了法国人。
昔时法国获得此像时，全国登时沸腾了，人们视如国宝，有的人在赏识时竟冲动得流下了兴奋的热泪。如今该雕像收藏在法国卢浮宫，罗浮宫把那尊雕像奉为镇馆之宝，并专辟一室，以贮女神之美。
它吸引着世界各地的参不雅者，至今列国尊重艺术的人们都觉得能亲眼目击那尊维纳斯像是人生一大幸事。
出土时，雕像的腰部已经断开，经修复后，考古学家们最后考证是做于公元前1世纪期间。因为女像的脸色与姿势类似柏拉酉特列斯的气概，比例却接近列西普斯的尺度，因而引起了争议。
最初在女像的台座与足手下方发现了本来的铭文，文款是："美安德罗河畔、安屈克亚的亚历山德罗斯做此"。从铭文的书体看，应当是公元前百年摆布的做品。于是又有人反对把它列入希腊化期间。但从雕像的整体气概看，美神的卵形脸蛋，曲鼻梁（俗称希腊鼻），平额，规矩的弧形眉、扁桃形的眼睛，发髻刻成有层次的轻波纹款式，神志安静，不露笑容，那一切都是从公元前5世纪后期沿袭下来的抱负化传统，不把它列入希腊化期间是没有事理的。
"米罗的维纳斯"大理石雕像高约2．4米，通体由一块半通明的白云石雕塑，站在鸡血白纹的云石底座上．是迄今被发现的希腊女性雕像中最美的一尊。维纳斯的面都具有希腊妇女典型特征。曲鼻、椭圆脸、窄额。她那安样自信的眼睛和稍露浅笑的嘴唇，给人以拘谨而富有聪慧的印象，没有鲜艳或羞怯，没有丝毫的造做神志。
表现了两千多年前希腊人的审美抱负，纯真与典雅，外在美和精神美的同一。虽然她的姿势庄严祟高，典雅漂亮，然而通过躯干、肢体和多重的衣纹的比照却产生一种微妙活动的韵律。她那半裸的姿势，使整个形象产生庞大的魅力。她的腿部被富有表示力的衣褶遮住，仅露脚趾。
因为下半身厚重不变，暴露的上半身显得愈加秀美，她象一座纪念碑，给人以高尚感，亭亭立姿，却又漂亮动听。
"维纳斯"其姿势的妩媚持重为历代艺术家所赞赏，不管不雅者从何种角度看，都同样能获得那种感触感染，因为以前挖掘的一些古希腊赤身女雕像，大都着重在表示感官上的美，而那尊"维纳斯"，做者已把它提到古典抱负美的高度了．形象充满着无限的诗意，她那委婉的、耐人寻味的美感，几乎使一切人体艺术都相形见绌。
其原因之一，也许恰是因为那挂鄙人半身的衣服表示出了 一种委婉美。罗丹说："那件做品表达了古代最了不得的灵感；她的肉感被节造所控，她的生命的欢乐腔调被理智所缓。"俄国做家格·伊·乌斯宾斯基说得更大白："她把本身的缔造物的下体遮住了，那是为了不让不雅寡产生风俗的、陈旧的、有关女性 美的邪念。
半裸的躯体，半落的衣衫，既展现了肉体的美，又有所遮蔽 ，有所节造。它让人们留意力于人物的内在神韵，而不只外在的肉体，那确实是崇高高贵艺术手法。
米罗的维纳斯所表示出的内在神韵还在于她的脸色。她一改以往赤身女神的羞怯，而显出了一种落落大方，安好而脱俗的神志。
她的脸上露出的是一丝淡得几乎让人觉得不到的浅笑。我们从她的笑容中所感触感染到的是一种超凡脱俗。恰是那种超然的神志，控造住了赤裸的身体可能带来的纯肉体的官感愉悦。她将人的心灵世界进步到了一个新的境界。
古希腊神的形象，是根据人的赤身比例美学来塑造的。
固然古代人崇敬神，但因为雕塑家是根据现实生活中的人体美去缔造美的形象的，因而那些完美的雕像的各部门比例几乎都蕴含着5∶8黄金朋分。
5∶8的比值不只是属于西方世界的比例不雅念，它历经埃及、希腊曲至以后的罗马等时代，迄今那个比例不雅念仍是人类的配合审美规律。
到了中世纪，那个比值被奥秘化了，说它是神所教授给世人的秘法，因而称其为"神授比例法"。至15世纪末，一布道士路加· 巴乔里，有感于它的比值之奇妙，便用"黄金"一词将其定名，遂称它为"黄金朋分"。维纳斯雕像所缔造的美，成了黄金朋分比值最抱负的范本，为后世的艺术树立了不朽的光芒范例。
那尊雕像表达希腊人抱负美的不雅念的做品本应是完美之做。可惜的是．雕像出上时就失掉了双臂，（古代希腊雕琢家在雕凿大理石像时，臂腕部门一般采纳零丁造做，然后拆配，故毁坏时，往往接榫处先断裂）。算是美中不敷。据说当初在米洛斯岛发现她时，女神还有一只手中拿着象征选美成功的金苹果。
但是后来那只手也不知去向了。几百年来，很多艺术家做出种种推测估量，提出许多修复计划，为她补上各类姿势的手臂：有的是一手下垂，另一只手拿着鲜花、手捧"友爱之环"或者，左手托着金苹果，左手倚在一个矮柱上，右手拽起下落的衣衫，等等，等等，所在多有。
虽然计划良多，但没有一个复原计划令人满意，只好连结原状．让人靠想象去停止弥补，令人称奇的是，女神两臂虽失，仍使人感应无缺无损。即所谓"残破的美"。
回想起来一件完美的做品，有时是在残酷破损之后才更能引起人们的兴趣。那并非因为人们有毁坏的本能，而是因为明日黄花，人们的赏识目光发作了变革。
米罗的维纳斯固然失去了双臂，那却使她斩断了与汗青、神话和文学的过多的联络，她本身做为一件雕塑做品的神韵反而突现了出来。失去了双臂，她也就不再是神话中惹人嫉妒的美神。她如今只是一个纯真而高尚的女人，她的身姿证了然那一点，她的下滑到半身的衣衫证了然那一点，她的安好而又甜美的浅笑也证了然那一点。
正因为如斯，她才是实正意义上的美神，是现代人心目中的美神。
维纳斯(Venus)，美神、爱神。相对应于希腊神话的阿佛洛狄德Aphrodite，拉丁语的金星和“礼拜五”那个词都来源于她。法国卢浮宫收藏的雕像固然是从希腊出土的，但也称为米洛的维纳斯。