《病笃的奴隶》为云石雕塑，高229厘米，创做于1513〜1516年，现保躲于法国巴黎卢浮宫。《病笃的奴隶》两眼紧闭，似乎不是在驱逐灭亡，仿佛是在休息。他那清静的脸上，没有困兽犹斗的陈迹，也没有因痛苦而形成的痉挛，却显现出一种梦幻般的清静和沉醉，似乎是一种脱节了磨难的昏迷。
他左手支持着头部，右手扶在胸前，仿佛刚刚履历过严厉的熬煎，精疲力尽，正在进人一种解脱的形态。《被缚的奴隶》为云石雕塑，高215厘米，创做于1513~1516年，现保躲于法国巴黎卢浮宫。《被缚的奴隶》与《病笃的奴隶》比拟明显是另一种气势。他如公牛一样强壮的身体呈螺旋形强烈地扭曲着，似乎正在力求摆脱身上的绳索，固然双臂被反绑着，但全身的肌肉都紧绷着，让人感应那里蕴含着无比强大的对抗力量，比拟之下，身上的绳索则显得那么柔弱无力，似乎仅仅成了粉饰品。
他的头昂扬着，紧闭着嘴唇，眼睛圆睁着，眼神中吐露出对抗的愤怒和顽强不平的意志。那两尊奴隶雕像都是用来粉饰陵墓的，最早的目的是来象征死者的权势巨子，但在那里却酿成了做者本身思惟的实在写照。雕像中的奴隶都被塑形成了巴看安闲息争放的强壮青年，都有着年轻而健美的体魄。
那两尊雕像表达的似乎不是奴隶，而是两个勇猛的斗士，人的威严到达了完美地表现。其时米开朗基罗不断被迫为教皇和城市的统治者们办事，而做为一个具有人文主义思惟的艺术家，他与他本身做品中的人物一样具有一种被压抑、被束缚而巴看解脱的痛苦，和实现抱负的要求。
米开朗基罗不只为处于动乱的祖国忧心忡忡，同时还苦于脱节不了为统治者办事的命运——那是文艺复兴期间艺术家们的遍及遭遇。他的精神空间是窒息的，只能在相对安闲的艺术创做中发泄对统治者的不满和追求精神上的解放。后出处于势态的变动，米开朗基罗的思惟变得深厚而苦闷，再也没有缔造出类似那两件做品那样布满生命力的雕琢。