诗句“春来遍是桃花水，不辨仙源何处觅”的意思及全文赏析

  做者：王维

出自唐代诗人王维的《桃源行》

渔船逐水爱山春，两岸桃花夹古津。

坐看红树不知远，行尽青溪不见人。

山口潜行始隈隩，山开旷看旋平陆。

远看一处攒云树，近进千家散花竹。

樵客初传汉姓名，居人未改秦衣服。

居人共住武陵源，还从物外起田园。

月明松下房栊静，日出云中鸡犬喧。

惊闻俗客争来集，竞引还家问都邑。

黎明闾巷扫花开，傍晚渔樵乘水进。

初因避地往人世，及至成仙遂不还。

峡里谁知有人事，世中远看空云山。

不疑灵境难闻见，尘心未尽思乡县。

出洞无论隔山川，辞家末拟长游衍。

自谓颠末旧不迷，安知峰壑今来变。

其时只记进山深，青溪几度到云林。

春来遍是桃花水，不辨仙源何处觅。

赏析

那是王维十九岁时写的一首七言乐府诗，题材取自陶渊明的叙事散文《桃花源记》。清代吴乔在《围炉诗话》中曾说：“意思，犹五谷也。

  文，则炊而为饭；诗，则酿而为酒也。”好的诗应当像醇酒，读后能令人沉浸。因而，要将散文的内容改用诗歌表示出来，决不单单是一个改动语言形式的问题，还必需停止艺术再创造。王维那首《桃源行》，恰是因为胜利地停止了那种艺术上的再创造，因而具有独立的艺术价值，得以与散文《桃花源记》并世传播。

《桃源行》所停止的艺术再创造，次要表示在开辟诗的意境；而那种诗的意境，又次要通过一幅幅形象的画面表现出来。

诗一起头，就展示了一幅“渔船逐水”的生动画面：远山近水，红树青溪，一叶渔船，在夹岸的桃花林中悠悠行进。

  诗人用艳丽的色彩，绘出了一派大好春光，为渔人“坐看红树”、“行尽青溪”做了展陈。那里，绚烂的风光和盎然的意兴融成一片斑斓的诗的境域，而事务的初步也蕴含此中了。散文中所必不成少的交代：“晋太元中，武陵人打鱼为业，缘溪行，忘路之远近……”在诗中都成了酿“酒”的原素材，化为言外意、画外音，让读者本身往想象、往体味了。

  在画面与画面之间，诗人巧妙地用一些归纳综合性、过渡性的描叙，来牵引保持，并供给线索，引导着读者的想象，循着情节的开展向前推进。“山口”、“山开”两句，便起到了如许的感化。它通过归纳综合描叙，使读者想象到渔人弃船登陆、进进幽曲的山口蹑足潜行，到面前名顿开、发现桃源的颠末。

  如许，读者的想象便跟着进进了桃源，被天然地引向下一幅画面。那时，桃源的全景闪现在人们面前了：远处高峻的树木像是攒聚在蓝天白云里，近处满眼则是遍生于千家的繁花、茂竹。那两句，由远及近，云、树、花、竹，相映成趣，美不堪收。画面中，显露出了和平、温馨的气氛和富贵昌盛的生气，让读者驰骋想象，往领略、往领悟，往思而得之，而所谓诗的韵致、“酒”的醇味，也就蕴含此中了。

  接着，读者又能够想象到，渔人一步步进进那幅丹青，起头见到了此中的人物。“樵客初传汉姓名，居人未改秦衣服。”写出了桃源中人发现外来客的惊异和渔人乍见“居人”所感应服饰上的明显差别，隐括了散文中“不知有汉，无论魏晋”的意思。

中间十二句，是全诗的次要部门。

  “居人共住武陵源”，承上而来，另起一层意思，然后点明那是“物外起田园”。接着，便持续展示了桃源中一幅幅景物画面和生活画面。月光，松影，房栊沉寂，桃源之夜一片静谧；太阳，云彩，鸡喊犬吠，桃源之晨一片喧闹。两幅画面，各具情趣。夜景满是静物，晨景全取动态，充满着诗情画意，表示出王维特殊的艺术风气。

  渔人，那位不速之客的闯进，使桃源中人感应不测。“惊闻”二句也是一幅形象的画面，不外画的不是景物而是人物。“惊”、“争”、“集”、“竞”、“问”等连续串动词，把人们的神采动态和豪情心理描绘得活乖巧现，表示出桃源中人憨厚、热情的性格和对故乡的关心。

  “黎明”二句进一步描写桃源的情况和生活之美妙。“扫花开”、“乘水进”，紧扣住了桃花源风光的特征。“初因避地往人世，及至成仙遂不还”两句叙事，逃述了桃源的来历；“峡里谁知有人事，世间远看空云山”，在叙事中夹进情韵悠长的咏叹，文势活泼多姿。

最初一层，诗的节拍加快。

  做者紧紧扣住人物的心理活动，将渔人分开桃源、驰念桃源、再觅桃源以及峰壑幻化、遍觅不得、怅惘无限那许多内容，一口气抒写下来，情、景、事在那里完全合成在一路了。“不疑”六句，在论述过程中，对渔人随便分开“灵境”流露了可惜之意，对云山路杳的“仙源”则充满了憧憬之情。

  然而，明日黄花，旧地难觅，桃源已不知在何处了。那时，只剩下了一片迷惘。最初四句，做为全诗的尾声，与开头远相照应。开头是无意迷路而偶从迷中得之，结尾则是有意不迷而反从迷中失之，令读者感喟不已。“春来遍是桃花水”，诗笔飘忽，意境苍茫，给人留下了无限的回味。

将那首《桃源行》诗与陶渊明《桃花源记》做比力，能够说二者都很超卓，各有特征。散文长于叙事，讲究文理文气，故事有头有尾，时间、地点、人物、事务都交代得详细清晰。而那些，在诗中都没有详细写到，却又使人能够从诗的意境中想象到。

  诗中展示的是一个个画面，形成诗的意境，调动读者的想象力，往想象、玩味那画面以外的工具，并从中获得一种美的感触感染。那就是诗之所认为诗的原因。

王维那首诗中把桃源说成“灵境”、“仙源”，现代的人多有非议。其实，诗中的“灵境”，也有云、树、花、竹、鸡犬、房舍以及闾巷、田园，桃源中人也照样日出而做，日进而息，处处弥漫着人世田园生活的气息。

  它反映了王维青年时代美妙的生活抱负，其主题思惟，与散文《桃花源记》根本上是一致的。

那首诗通过形象的画面来开辟诗境，能够说，是王维“诗中有画”的特色在早年做品中的反映。此外，全诗三十二句，四句或六句一换韵，平仄相间，转换有致。

  诗的笔力舒健，沉着高雅，游刃有余，颇为后人称道。清代王士禛说：“唐宋以来，做《桃源行》更佳者，王摩诘（王维）、韩退之（韩愈）、王介甫（王安石）三篇。看退之、介甫二诗，笔力意思甚可喜。及读摩诘诗，几安适；二公便如勤奋挽强，难免面红耳热，此盛唐所以高不成及。

  ”（《池北偶谈》）那“几安适”四字，即是极高的评判。翁方纲也极口推崇说，那首诗“古今咏桃源事者，至右丞而造极。”（《石洲诗话》）那恰是结论性的评判。