表达了诗人对扬州昔日富贵的驰念和对今日山河破的哀思。
原文正文 扬州慢⑴ 姜夔 中吕宫 淳熙丙申至日⑵，予过维扬⑶。夜雪初霁，荠麦弥看⑷。进其城，则四顾萧条，冷水自碧，暮色渐起，戍角悲吟⑸。予怀怆然，慨叹今昔，因自度此曲。千岩白叟认为有“黍离”之悲也⑹。 淮左名都⑺，竹西佳处⑻，解鞍少驻初程。
过春风十里⑻，尽荠麦青青。自胡马窥江往后⑽，废池乔木⑾，犹厌言兵。渐黄昏，清角吹冷⑿，都在空城。 杜郎俊赏⒀，算而今、重到须惊。纵豆蔻词工⒁，青楼梦好⒂，难赋密意。二十四桥仍在⒃， 波心荡、冷月无声。念桥边红药⒄，年年知为谁生？ ⑴此调为姜夔自度曲，后人多用以抒发怀古之思。
别名《郎州慢》，上下阕，九十八字，平韵。 ⑵淳熙丙申：淳熙三年（1176）。至日：冬至。 ⑶维扬：即扬州。 ⑷荠麦：荠菜和麦子。弥看：满眼。 ⑸戍角：军中号角。 ⑹千岩白叟：南宋诗人萧德藻，字东夫，自号千岩白叟。
姜夔曾跟他学诗，又是他的侄女婿。《黍离》：《诗经·王风》篇名。周平王东迁后，周医生颠末西周故都见“宗室宫庙，尽为禾黍”，遂赋《黍离》诗志哀。后世即用“黍离”来表达亡国之痛。 ⑺淮左：淮东。扬州是宋代淮南东路的首府，故称“淮左名都”。 ⑻竹西佳处：杜牧《题扬州禅智寺》诗：“谁知竹西路，歌吹是扬州。
”宋人于此筑竹西亭。那里指扬州。 ⑼春风十里：杜牧《赠别》诗：“春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。”那里用以借指扬州。 ⑽胡马窥江：指1161年金主完颜亮南侵，攻破扬州，曲抵长江边的瓜洲渡，到淳熙三年姜夔过扬州已十六年。 ⑾废池：废毁的池台。
乔木：残存的古树。二者都是乱后余物，表白城中萧条，人烟萧条。 ⑿渐：向，到。清角：凄清的号角声。 ⒀杜郎：杜牧。唐文宗大和七年到九年，杜牧在扬州任淮南节度使掌书记。俊赏：飘逸清赏。钟嵘《诗品序》：“近彭城刘士章，俊赏才士。” ⒁豆蔻：描述少女美艳。
豆蔻词工：杜牧《赠别》：“娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初。” ⒂青楼：倡寮。青楼梦好：杜牧《遣怀》诗：“十年一觉扬州梦，博得青楼薄幸名。” ⒃二十四桥：杜牧《寄扬州韩绰判官》诗：“二十四桥明月夜，美女何处教吹箫。”二十四桥，有二说：一说唐时扬州城内有桥二十四座，皆为可纪之名胜。
见沈括《梦溪笔谈·补笔谈》。 一说专指扬州西郊的吴家砖桥（一名红药桥）。“因古之二十四美人吹箫于此，故名。”见《扬州画舫录》 ⒄红药：芍药。[1] 译文 淳熙年丙申月冬至此日，我颠末扬州。夜雪初晴，放眼看往，满是荠草和麦子。进进扬州，一片萧条，河水碧绿凄冷，天色渐晚，城中响起凄凉的号角。
我心里悲惨，慨叹于扬州城今昔的改变，于是自创了那收曲子。千岩白叟认为那首词有《黍离》的悲惨意蕴。 扬州是淮河东边闻名的大都，在竹西亭美妙的住处，解下马鞍少为停留，那是最后的旅程。颠末春风吹遍了扬州十里，都是荠菜麦子一派青青。自从金兵抨击打击长江回往以后，荒废了池苑，伐往了乔木，至今还厌恶说起旧日用兵。
气候渐渐进进黄昏，凄凉的画角吹起了冷冷，那都是在劫后的扬州城。 杜牧有卓著的鉴赏，猜想今天，重来此地必然食惊。即便“豆蔻”词语精工，青楼美梦的诗意很好，也困难表达出深挚的豪情。二十四桥仍然还在，却桥下江中的海浪浩大，凄冷的月色，处处沉寂无声。
驰念桥边的红芍药，可每一年晓得它替什么人开花繁生！ [8] 那首词写于宋孝宗淳熙三年（1176）冬至日，词前的小序对写做时间、地点及写做动因均做了交待。姜夔因路过扬州，目击了战争洗劫后扬州的萧条气象，抚今逃昔，叹伤今日的萧条，追想昔日的富贵，发为吟咏，以拜托对扬州昔日富贵的驰念和对今日山河破的哀思。
白石抵达扬州之时，离金主完颜亮南犯只要十五年，其时做者只要二十几岁。那首震今烁古的名篇一出，就被他的叔岳萧德藻（即千岩白叟）称为有“黍离之悲”。《诗经。五风。黍离》篇写的是周平王东迁之后，故宫恙浮，长满禾黍，诗人见此，吊唁故园，不忍离往。 那首词足够表现了做者认为的诗歌要“委婉”和“句中有余味，篇中有余意”（《白石道人诗说》）的主张，也是历代词人抒发“黍离之悲”而富有余味的罕有佳做。
词人“解鞍少驻”的扬州，位于淮水之南，是汗青上令人憧憬的“名都”，“竹西佳处”是从杜牧《题扬州禅智寺》“谁知竹西路，歌吹是扬州”化出。竹西，亭名，在扬州东蜀岗上禅智寺前，光景斑斓。 但颠末金兵铁蹄践踏之后，现在是满目羔坞了。颠末“胡马”毁坏后的残痕，四处可见，词人用“以少总多”的手法，只摄取了两个镜头：“过春风十里，尽荠麦青青”和满城的“废池乔木”。
“荠麦青青”使人联想到古代诗人频频咏叹的“彼黍离离”的诗句，并从“青青”所特有的一种凄艳色彩，增加青山故国之情。“废池”极见践踏之深，“乔木”拜托故园之恋。 那种景物所引起的意绪，就是“犹厌言兵”。清人陈廷焯特殊赏识那段描写，他说：“写兵燹后情景传神。
‘犹厌言兵’四字，包罗无限伤乱语，别人累千百言，赤无此神韵。”（《白雨斋词话》卷二）那里，做者利用了拟人化的手法，连“废池乔木”都在痛恨金人策动的那场不义战争，物好像此，何况于人！那在美学上也是一种移情感化。 上片的结尾三句：“渐黄昏，清角吹冷，都在空城”，却又转换了一个画面，由所见转写所闻，气氛的衬着也愈加浓郁。
当日落黄昏之时，悠然而起的清角之声，突破了黄昏的沉寂，那是用音响来陪衬沉寂更增萧条的意绪。“清角吹冷”四字，“冷”字下得很妙，冷意原来是气候给人的触觉感触感染，但做者不言天冷，而说“吹冷”，把角声的凄清与气候的冷冷联络在一路，把产生冷的天然方面的原因抽往，凸起报酬的豪情色彩，似乎是角声把冷意吹散在那座空城里。
听觉所闻是清角悲吟，触觉所感是寒气逼人，再联络视觉所见的“荠麦青青”与“废池乔木”，那一切交错在一路，一切景物在空间上来说都同一在那座“空城”里，“都在”二字，使一切景物联络在一路。着一“空”字，化景物为情思，把景中情与情中景融为一体，写出了为金兵毁坏后留下那一座空城所引起的愤慨；写出了对宋王朝不思恢复，竟然把那一个名城悄悄葬送的痛心；也写出了宋王朝就凭如许一座“空城”防边，若何不引起人们的忧心忡忡，哀深恨彻。
用今昔比照的反衬手法来写景抒情，是那首词的特色之一。上片用昔日的“名都”来反衬今日的“空城”；以昔日的“春风十里扬州路”（杜牧《赠别》）来反衬今日的一片萧条气象——“尽荠麦青青”。下片以昔日的“杜郎俊赏”、“豆蔻词工”、“青楼梦好”等风流富贵，来反衬今日的风流云散、对景难排和密意难赋。
以昔时“二十四桥明月夜”（杜牧《寄扬州韩绰判官》）的乐章，反衬今日“波心荡、冷月无声”的哀景。下片写杜牧情事，次要目标不在于评论和驰念杜牧，而是通过“化实为虚”的手法，点明如许一种“情思”：即便杜牧的风流俊赏，“豆蔻词工”，可是假设他而今重到扬州的话，也定然会骇怪河山之异了。
借“杜郎”史实，逗出和反衬“难赋”之苦。“波心荡、冷月无声”的艺术描写，长短常精巧的特写镜头。二十四桥仍在，明月夜也仍有，但“美女吹箫”的风月富贵已不复存在了。词人用桥下“波心荡”的动，来映托“冷月无声”的静。“波心荡”是俯视之景，“冷月无声”原来是仰看之景，但映进水中，又成为俯视之景，与桥下荡漾的水波合成一个画面，从那个画境中，似乎能够看到词人低首沉吟的形象。
总之，写昔日的富贵，恰是为了表示今日之萧条。 擅长化用前人的诗境进词，用虚拟的手法，使其一波未平，一波又起，余音缭绕，余味不尽，也是那首词的特色之一。《扬州慢》大量化用杜牧的诗句与诗境（有四处之多），又点出杜郎的风流俊赏，把杜牧的诗境，融进本身的词境。
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