诗文中的锦瑟到底是什么"锦瑟无故五十弦,一弦一柱思华年.."锦瑟到底是什么?
锦瑟:瑟的美称。 墨注:《周礼乐器图》:"雅瑟二十三弦,颂瑟二十五弦,饰以宝玉者曰宝瑟,绘文如锦者曰锦瑟。"《汉书郊祀志上》:"秦帝使素女鼓五十弦瑟,悲,帝禁不行,故破其瑟为二十五弦。"古瑟大小不等,弦数亦差别。义山《回中牡丹为雨所败》诗有"锦瑟惊弦破梦频"; 【正文】: 古瑟有弦五十条。
柱,调整弦的调子凹凸的收柱;思读往声,因律诗不得连续呈现三个平声。蓝田:在今陕西省蓝田县东南,古代闻名的美玉产地。 【简析】: 本诗属于一首晚年回忆之做,固然有些朦胧,却历来为人传诵。 诗的首联由幽怨悲惨的锦瑟起兴,点明“思华年”的大旨。
无故,无缘无故,没有出处。五十弦,《 史记·封禅书》载古瑟五十弦,后虽一般为二十五弦,但仍有其造。诗的一、二两句是说:绘有斑纹的标致如锦的瑟有五十根弦,我也快到五十岁了,一弦一柱都唤起了我对逝水流年的追想。 诗的颔联与颈联是全诗的核心。在颔联中,庄周梦蝶的故事见《庄子·齐物论》:“昔者庄周梦为蝴蝶,栩栩然蝴蝶也。
……俄而觉,则蘧蘧然周也。不知周之梦为蝴蝶欤,蝴蝶之梦为周欤 ?”诗句中的“晓梦”,指天将亮时做的梦。“ 迷蝴蝶”,指对本身与蝴蝶之间的关系苍茫。面临群雄逐鹿,改变猛烈的战国社会,庄周产生了人生虚幻无常的思惟,而李商隐则是有感于晚唐国势陵夷,政局骚动,命运如浮萍而用此典故的。
用此典故,还包罗着他对恋爱与生命磨灭的伤感。他似乎已预感应本身将不久于人世了,要把深深的痛苦与愤懑倾泄出来。看帝的传说见《 寰宇记》说:“ 蜀王杜宇,号看帝,后因禅位,自亡往,化为子规。”子规即杜鹃。诗人笔下标致而凄凉的杜鹃已升华为诗人悲苦的心灵。
深厚的哀痛,只能托之于暮春时节杜鹃的哀号,那是多么的凄凉。 颈联紧接颔联,《 新唐书·狄仁杰传》载:“(狄仁杰 )举明经,调汴州从军,为吏诬诉黜陟。使阎立本召讯,异其才,谢曰:‘仲尼称看过知仁,君可谓沧海遗珠矣。’”《三国志·吴志·诸葛恪传》:“恪少有才名,孙权谓其父瑾曰:‘蓝田生玉,实不虚也。
’”“珠”、“玉 ”乃诗人自喻,不只喻才气,更喻德性和抱负。诗人借那两个形象,表现本身禀具卓著的才德,却不为世用的哀痛。诗的尾联,摘用反问递进句式加强语气,完毕全诗。“此情 ”总揽所抒之情,“ 成追想”则与“思华年”唤应。可待即岂待,阐明那令人难过伤感的“此情”,早已迷惘难遣,此时当更令人难以承担。
那首诗在艺术上极富个性 ,运用了典故、比兴、象征手法,诗中蝴蝶、杜鹃是象征,珠、玉属比兴,它们创造出明朗清丽、幽婉哀怆的艺术意境。 那首《锦瑟》,是李商隐的代表做,爱诗的无不乐道喜吟,堪称最享盛名;然而它又是最不容易讲解的一篇难诗。自宋元以来,测度纷繁,莫衷一是。
诗题“锦瑟”,是用了起句的头二个字。旧说中,原有认为那是咏物诗的,但近来注解家似乎都主张:那首诗与瑟事无关,实是一篇借瑟以隐题的“无题”之做。我认为,它确是差别于一般的咏物体,可也并不是只是单纯“截取首二字”以发端比兴而与字面毫无交涉的无题诗。
它所写的情事清楚是与瑟相关的。 起联两句,历来的注家也多有误会,认为据此能够判明此篇做时,诗人已“行年五十”,或“年近五十”,故尔如此。其实否则。“无故”,犹言“没出处地”、 “平白无故地”。此诗人之痴语也。锦瑟原来就有那么多弦,那并没有“不是”或“过错”;诗人却硬来抱怨它:锦瑟呀,你干什么要有那么多条弦?瑟,到底原有几条弦,到李商隐时代又实有几条弦,其实都没必要“考证”,诗人不外借以遣词见意罢了。
据记载,古瑟五十弦,所以玉溪写瑟,常用“五十”之数,如“雨打湘灵五十弦”,“因令五十丝,中道分宫徵”,都可证明,此在诗人原无特殊意图。 “一弦一柱思华年”,关键在于“华年”二字。一弦一柱犹言一音一节。瑟具弦五十,音节最为繁富可知,其繁音促节,常令听者难认为怀。
诗人绝没有让人往死抠 “数字”的意思。他是说:聆锦瑟之繁弦,思华年之往事;音繁而绪乱,怅惘以难言。所设五十弦,正为“造造气氛”,以见往事之千重,情肠之九曲。要想赏识玉溪此诗,先宜领略斯旨,正不成胶柱而鼓瑟。宋词人贺铸说:“锦瑟华年谁与度?”(《青玉案》)元诗人元好问说:“佳人锦瑟怨华年!” (《论诗三十首》)华年,正今语所谓标致的青春。
玉溪此诗最要紧的“主眼”端在华年盛景,所以“行年五十”那才追想“四十九年”之说,其实不外是一种迂见罢了。 起联意图既明,且看他下文若何承接。 颔联的上句,用了《庄子》的一则寓言典故,说的是庄周梦见本身身化为蝶,栩栩然而飞……浑忘自家是“庄周”其人了;后来梦醒,自家仍然是庄周,不知蝴蝶已经何往。
玉溪此句是写:佳人锦瑟,一曲繁弦,惊醒了诗人的梦景,不复成寐。迷含丢失、离往、不至等义。试看他在《秋天晚思》中说:“枕冷庄蝶往”,往即离、逝,亦即他所谓迷者是。晓梦蝴蝶,虽出庄生,但一经玉溪运用,已经不行是一个“栩栩然”的问题了,那里面隐约包容着美妙的情境,却又是虚缈的梦境。
本联下句中的看帝,是传说中周朝末年蜀地的君主,名喊杜宇。后来禅位退隐,不幸国亡身故,身后魂化为鸟,暮春啼苦,至于口中流血,其声哀怨凄悲,动听心腑,名为杜鹃。杜宇啼春,那与锦瑟又有什么联系关系呢?本来,锦瑟繁弦,哀音怨曲,引起诗人无限的悲感,难言的冤愤,如闻杜鹃之凄音,送春回往。
一个“托”字,不单写了杜宇之托春心于杜鹃,也写了佳人之托春心于锦瑟,目送手挥之间,花落水流之趣,诗人妙笔奇情,于此已然到达一个飞腾。 看来,玉溪的“春心托杜鹃”,以冤禽托写恨怀,而“佳人锦瑟怨华年”提出一个“怨”字,恰是恰得其实在。玉溪之题咏锦瑟,非统一般闲情琐绪,此中自有一段奇情深恨在。
律诗一过颔联,“起”“承”之后,已到“转”笔之时,笔到此间,大致前面文情已然到达小小一顿之处,似结非结,含义待申。在此下面,点笔落墨,似乎从头再 “起”似的。其笔势或如奇峰突起,或如藕断丝连,或者推笔宕开,或者明缓暗紧……手法能够不尽不异,而神理脉络,是有转折而又始末灌输的。
当此之际,玉溪就写出了“沧海月明珠有泪”那一名句来。 珠生于蚌,蚌在于海,每当月明宵静,蚌则向月张开,以养其珠,珠得月华,始极光莹……。那是美妙的民间传统之说。月本天上明珠,珠似水中明月;泪以珠喻,自古为然,鲛人抽泣泪,颗颗成珠,亦是海中的奇情奇观。
如斯,皎月落于沧海之间,明珠浴于泪波之界,月也,珠也,泪也,三耶一耶?一化三耶?三即一耶?在诗人笔下,已然构成一个难以辨认的妙境。我们读唐人诗,一笔而有如斯丰富的内涵、秀丽的联想的,舍玉溪生实不多觏。 那么,海月、泪珠和锦瑟能否也有什么联系关系能够觅味呢?钱起的咏瑟名句不是早就说“二十五弦弹夜月,不堪清怨却飞来”吗?所以,瑟宜月夜,清怨尤深。
如斯,沧海月明之境,与瑟之联系关系,不是能够窥探的吗? 关于诗人玉溪来说,沧海月明那个境域,尤有特殊的深挚豪情。有一次,他因病中未能躬与河东公的“乐营置酒”之会,就写出了“只将沧海月,高压赤城霞”的句子。如斯看来,他对此境,一方面于其高旷皓净非常爱赏,一方面于其凄冷孤寂又非常感伤:一种复杂的难言的怅惘之怀,溢于言表。
晚唐诗人司空图,引过比他早的戴叔伦的一段话:“诗家美景,如蓝田日热,良玉生烟,可看而不成置于眉睫之前也。”那里用来比方的八个字,几乎和此诗颈联下句的七个字一模一样,足见此一比方,另有根源,可惜后来古籍失传,竟难重觅出处。今天解此句的,别无参考,引戴语做讲解,能否贴切,亦难断言。
晋代文学家陆机在他的《文赋》里有一联名句:“石韫玉而山辉,水怀珠而川媚。”蓝田,山名,在今陕西蓝田东南,是有名的产玉之地。此山为日光煦照,蕴躲此中的玉气(前人认为宝贝都有一种一般视力所不克不及见的光气),冉冉上腾,但美玉的精气远察如在,近看却无,所以可看而不成置诸眉睫之下,—那代表了一种反常美妙的抱负风光,然而它是不克不及掌握和无法亲近的。
玉溪此处,恰是在“韫玉山辉,怀珠川媚”的启迪和联想下,用蓝田日热给上句沧海月明做出了对仗,形成了异样明显强烈的比照。而就字面讲,蓝田对沧海,也长短常工整的,因为沧字本义是青色。玉溪在词采上的讲究,也能够看出他的才调和工力。 颈联两句所表示的,是阴阳冷热、美玉明珠,境域虽殊,而怅恨则一。
诗人关于那一高洁的豪情,是喜好的、固执的,然而又是不敢亵渎、哀思叹惋的。 尾联拢束全篇,大白提出“此情”二字,与初步的“华年”相为唤应,笔势未尝闪遁。诗句是说:如斯情怀,岂待今朝回忆始感无限怅恨,即在其时早已是令人不堪惘惘了—话是说的“岂待回忆”,意思正在:那么今朝追想,其为怅恨,又当若何!诗人用两句话表出了几层盘曲,而几层盘曲又只是为了阐明那种怅惘的苦痛心绪。
诗之所认为诗者在于此,玉溪诗之所认为玉溪诗者,尤在于此。 玉溪一生履历,有难言之痛,至苦之情,郁结中怀,发为诗句,幽伤要眇,往复低徊,传染于人者至深。他的一首送别诗中说:“瘐信生多感,杨墨死有情;弦危中妇瑟,甲冷想夫筝!……”则筝瑟为曲,常系乎存亡哀怨之密意苦意,可想而知。
循此以求,我觉得如谓锦瑟之诗中有生离死别之恨,恐怕也不克不及说是全出臆断。
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