词萌芽于隋唐之际，兴于晚唐五代而极盛于宋。最后，词又被称为曲子、曲子词、琴趣、诗余、长短句等等。从词的许多别号能够窥见词与诗及音乐的不解之缘。事实上，关于词的详细来源各家学说阐明不尽不异，有人认为词是乐府民歌的变种，有人认为词是唐代律诗、绝句的后嗣。
无论学界若何争论，词由俗到雅，由民间步进文坛的开展过程是不成承认的。那就能够必定，在词的开展过程中，或多或少的遭到了民间歌谣及其时盛极一时的律诗、绝句的影响。 就如诗最后是合乐而歌一样，词在开展初期也是配乐演唱的。填词一般是根据某种曲调的曲谱填造歌词。
而曲调的名称如《沁园春》、《菩萨蛮》、《念奴娇》等就喊做“词牌”，也喊“词调”。在唐宋时代，词牌名有许多来源，有的来自西域音乐，有的是乐工歌妓或词人自创的。例如《菩萨蛮》词调的由来，传说是因为唐大中初年，女蛮国进贡了一些个美貌的女子，她们梳着高髻，戴着金冠，满身璎珞，象菩萨，因而教坊谱成了《菩萨蛮曲》。
后人依那个曲子填的词良多，如辛弃疾的《菩萨蛮 书江西造口壁》等等。既然填词须合音律，能够想见，唐宋期间，填词的文人大都熟知音律，像我们熟悉的柳永，李清照等人，不只文摘飞扬，并且曾经自创了许多婉而动听的曲调，难怪他们的词做至今读来犹有回肠荡气，余音绕梁的音乐美。
跟着时间的推移，词的格律逐渐成熟，格局也逐步固定下来，各个词调都是“调有定句，句有定字，字有定声”，而且各不不异。根据各词调的字数几，前人将词分为“小令”、“中调”或“长调”。有人主张以58字以内为小令，59字到90字为中调，91字以上为长调；有人主张62字以内为小令，以外称“慢词”，都未成定论。
词调中除少数小令不分段称为“单调”外，大部门词调分红两段，以至三段、四段，别离称为“双调”“三叠”“四叠”。段的词学术语为“片”或“阕”。“片”即“遍”，指乐曲奏过一遍。“阕”原是乐末的意思。一首词的两段别离称上、下片或上、下阕，那和我们今人的歌曲分几段来唱有点类似，不外前人填词时愈加乖巧罢了。
词的格局和格律的标准化就使得许多文人能够渐渐离开曲谱而仅按照某个词牌所构成的固定的格律来填词，从而使词逐渐开展成为一种堪与诗媲美的文学形式。
那么词的词牌名和词的题旨之间到底有没有关系呢？懂点音乐的伴侣都晓得，一首乐曲一旦谱成，它的基调就根本定型了，或鼓动感动，或舒缓，或柔婉。
填词的事理也是一样。无论你要抒情仍是状物，你都无法改动词牌自己的节拍和韵律。所以，词人在填词之前，必然得抉择与本身脸色达意相一致的曲调（即词牌）。如许说来，一首好词，无论词牌名和词的内容有无联系关系，词牌所蕴育的意趣和情调与词人的豪情和心境必定是不断致的。
好比，有学者研究发现，小令《浪淘沙》调子激越，用之怀古抚今，最为恰当。《烷溪沙》与《蝶恋花》则音节和婉，宜写情，亦宜写景。可见，古代词人欲填词，必先将许多词牌的韵律风气烂熟于胸，否则的话，必定会使写出的词滞塞难读，贻笑大方。
值得重视的是，汗青上有许多熟知音律的词人，他们或者自立异词，或者因循词牌的本义填词，那就使得许许多多的词词牌名就是词的标题问题。
好比张志和的《渔歌子》是咏渔夫生活的，温庭筠的《更漏子》是咏春夜闺情的等等。那种情状下词人凡是在词牌下说明“本意”二字，就是说，词牌同时也是词题，不另有标题问题了。绝大大都情状下，词牌名和词的题旨没有任何联络。那时，做者一般是在词牌下面用较小的字注出词题。
“唐人之词，必缘题做曲，故词旨多与调名相符，宋人因调填词，词旨多与题不合”。可见，越到后来，词牌和词题的关系越疏远。一首《浪淘沙》能够完全不讲到浪，也不讲到沙；一首《忆江南》也能够完全不讲到江南。不外，无论词调和词的内容若何疏远，文情和曲情不协调的，必定不是好词。
那都是词牌名
象是虞美人,浪淘沙之类都是词牌名
每首词都有词牌名,后面才是词的名字,有的词只要词牌名当做本身的名字
一种词牌名规定一种词的格局,字数,以至有的押韵都不异,读的词多了就会发现,填词的人要先确定词牌名,然后照格局填词,词是过往用来配乐演唱的,后来开展为一种独立的 文学体裁,十分具有美感
填词用的曲调名。最后，词都共同音乐歌唱，曲调名称即词牌，一般根据词的内容而定。后来，词不再共同音乐歌唱，曲调名和词的内容纷歧定有联络，而只做为文字、音韵构造(句数、字数、分段、平仄、押韵)的规定格局，供填词时遵照。差别的词牌有差别的规定格局。但有些词牌除正名外另有异名，也有同名异调、一名数体的。