自杜甫的《赠花卿》
赠花卿
做者:【杜甫】 年代：【唐】 体裁：【七绝】
锦城丝管日纷繁，半进江风半进云。
此曲只应天上有，人世能得几回闻。
那首绝句，字面上大白如话，但对它的大旨，历来注家颇多异议。有人认为它只是赞誉乐曲，并没有意在言外；而杨慎《升庵诗话》却说：“花卿在蜀颇僭用天子礼乐，子美做此讥之，而意在言外，最得诗人之旨。
”沈德潜《说诗晬语》也说：“诗贵牵意，有言在此而意在彼者，杜少陵刺花敬定之僭窃，则想新曲于天上。”杨、沈之说是较为可取的。
在中国封建社会里，礼节轨制极为严厉，即便音乐，亦有反常清楚的品级边界。据《旧唐书》载，唐朝成立后，高祖李渊即命太常少卿祖孝孙订正大唐雅乐，“皇帝临轩，奏太和；王公出进，奏舒和；皇太子轩悬出进，奏承和；……”那些条分缕析的乐造都是当朝的陈规定法，稍有违犯，便是紊乱纲常，离经叛道。
花卿，名敬定，是成都尹崔光远的部将，曾因平叛立过功。但他居功自傲，骄恣犯警，纵容士卒大掠东蜀；又目无朝廷，僭用天辅音乐。杜甫赠诗予以委婉的挖苦。
耐人觅味的是，做者并没有对花卿明言指责，而是摘取了一语双关的巧好手法。
字面上看，那仿佛是一首非常超卓的乐曲赞誉诗。你看：
“锦城丝管日纷繁”，锦城，即成都；丝管，指弦乐器和管乐器；纷繁，本意是既多而乱的样子，凡是是用来描述那些看得见、摸得着的详细事物的，那里却用来比状看不见、摸不着的笼统的乐曲，那就从人的听觉和视觉的通感上，化无形为有形，极其准确、形象地描画出弦管那种轻悠、柔靡，杂错而又协调的音乐效果。
“半进江风半进云”也是摘用同样的写法：那悠扬动听的乐曲，从花卿家的宴席上飞出，随风荡漾在锦江上，冉冉飘进蓝天白云间。那两句诗，使我们逼真地感触感染到了乐曲的那种“行云流水”般的美妙。两个“半”字空乖巧脱，给全诗增添了很多的情趣。
乐曲如斯之美，做者禁不住慨叹说：“此曲只应天上有，人世能得几回闻。
”天上的仙乐，人世当然罕见一闻，罕见闻而竟闻，愈见其妙得出奇了。
全诗四句，前两句对乐曲做详细形象的描画，是实写；后两句以天上的仙乐相夸，是想象。因实而虚，虚实相生，将乐曲的美妙赞誉到了极度。
然而那仅仅是字面上的意思，其意在言外是意味深长的。
那能够从“天上”和“人世”两词看出眉目。“天上”者，天子所居皇宫也；“人世”者，皇宫之外也。那是封建社会极常用的双关语。说乐曲属于“天上”，且加“只应”一词限制，既然是“只应天上有”，那么，“人世”当然就不该“得闻”。不该“得闻”而竟然“得闻“，不只“几回闻”，并且“日纷繁”，于是乎，做者的挖苦之旨就从那种矛盾的对立中，既委婉委婉又切当有力地闪现出来了。
宋人张天觉曾论诗文的挖苦云：“挖苦则不成怒张，怒张则筋骨露矣。”（《诗人玉屑》卷九引）杜甫那首诗柔中有刚，棉里躲针，寓讽于谀，意在言外，忠言而不逆耳，可谓做得恰如其分。正如杨伦所评：“似谀似讽，所谓言之者无功，闻之者足戒也。
此等绝句，何减龙标（王昌龄）、供奉（李白）。”（《杜诗镜铨》）。