蝶恋花
年代：【宋】 做者：【欧阳修】 体裁：【词】 类别：【】
天井深深深几许，[1]
杨柳堆烟，[2]
帘幕无重数。
玉勒雕鞍游冶处，[3]
楼高不见章台路。
[4]
雨横风狂三月暮，
门掩黄昏，
无计留春住。
泪眼问花花不语，
乱红飞过秋千往。[5]
【正文】
[1]几许：几。
[2]堆烟：描述杨柳茂密。
[3]玉勒：玉造的马衔。雕鞍：精雕的马鞍。游冶处：指歌楼倡寮。
[4]章台：汉长安街名。《汉书·张敞传》有“走马章台街”语。唐许尧佐《章台柳传》，记妓女柳氏事。
后因以章台为歌妓聚居之地。
[5]乱红：落花。
此词写暮春闺怨，一路一结颇受推赏。“天井”深深，“帘幕”重重，更兼“杨柳堆烟”，既浓且密——生活在那种表里隔断的阴沉、幽遂情况中，女仆人公身心两方面都遭到压制与禁锢。
叠用三个“深”字，写出其遭封锁，形同囚居之苦，不单表示了女仆人公的孤身独处，并且有心事深厚、怨恨莫诉之感。因而，李清照称赏不已，曾拟其语做“天井深深”数阕。显然，女仆人公的物量生活是优裕的。但她精神上的极度苦闷，也是不言自明的。
“玉勒雕鞍”以下诸句，逐层深进地展现了现实的凄风苦雨对其芳心的无情践踏：恋人薄幸，冶游不回；春光将逝，韶华如水。
篇末“泪眼问花”，实即含泪自问。花不语，也非回避谜底，“乱用飞过秋千往”，不是比语言更清晰地明示了她面对的命运吗？在泪光莹莹之中，花如人，人如花，最初花、人莫辨，同样难以制止被抛掷放弃而沉溺堕落的命运。那种完全用情况来表示和衬托人物思路的笔法，深婉不迫，盘曲有致，逼真地表示了生活在幽闭形态下的贵族少回难以明言的心里隐痛。
当然，溯其渊源，此前，温庭筠有“百舌问花花不语”（《惜春词》）句，严恽也有“尽日问花花不语”（《落花》）句，欧阳修结句或许由此脱化而来，但不独语言更为流美，意蕴更为深挚，并且境域之浑成与神韵之悠长，也远过于温、严原句。
【集评】
李清照《词序》：欧阳公做《蝶恋花》有“天井深深深几许”之句，予热爱之，用
其语做天井深深数阕。
俞陛云《唐五代两宋词选释》：此词帘深楼迥及“乱红飞过”等句，殆有拜托，不
仅送春也。
或见《阳春集》。李易不变为六一词。易安云：
“此词余极爱之。”乃做“天井深深”数阕，其声即旧《临江仙》也。
毛先舒《古今词论》：永叔词云“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千往。”此可谓层
深而浑成。
何也？因花而有泪，此一层意也；因泪而问花，此一层意也；花竟不语，此
一层意也；不单不语，且又乱落，飞过秋千，此一层意也。人愈悲伤，花愈恼人，语愈
浅而意愈进，又绝无描绘吃力之迹，谓非层深而浑成耶？
那首词以生动的形象 、清浅的语言，委婉委婉、深厚细腻地表示了闺中思妇复杂的心里感触感染，是闺怨词中传诵千古的名做。
此词首句“深深深”三字，其用叠字之工，以致全词的景写得深，情写得深，由此而生深远之意境。词人起首对女仆人公的居处做了精心的描画。“杨柳堆烟，帘幕无重数”那两句，似乎是一组片子摇动镜头，由远而近，逐渐推移，逐渐深进。跟着镜头所指，先是看到一丛丛杨柳从面前移过。
“杨柳堆烟 ”，说的是早晨杨柳笼上层层雾气的气象 。着一“ 堆 ”字，则杨柳之密，雾气之浓，好像一幅水墨画 。跟着那一丛丛杨柳过往 ，词人又把镜头摇向天井，摇向帘幕。那帘幕不是一重，而是过了一重又一重。事实几重，他不做零碎的交代，一言以蔽之曰“无重数 ”。
“ 无重数”，即无数重。一句“无重数”，令人感应那座天井几乎是无比幽深。至此，做者用一句“玉勒雕鞍游冶处”，宕开一笔，把视线引向她丈夫那里；然后折过笔来写道：“楼高不见章台路”。本来那词中女子正独处高楼，她的目光正透过重重帘幕、堆堆柳烟，向丈夫经常游冶的处所凝思远看。
词的上片着重写景，但“一切景语，皆情语也”（王国维《人世词话》），在深深天井中，已宛然见到一颗被禁锢的与世隔断的心灵。词的下片着重写情，雨横风狂，催送着残春，也催送女仆人公的芳年。她想挽留住春天，但风雨无情，留春不住。
于是她感应无法：“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千往”，只好把豪情拜托到命运同她一样的花上。那两句包罗着无限的伤春之感。清人毛先舒评曰：“‘泪眼问花花不语，乱红飞过秋千往’，此可谓层深而浑成。”（王又华《古今词论》引）他的意思是说语言浑成与情意层深往往是难以兼具的，但欧词那两句却把它同一起来。
那两句感情条理如下：第一层写女仆人公因花而有泪 。见花落泪 ，对月伤情，是古代女子常有的慨叹。此刻女子正在忆念走马章台（汉长安章台街，后世借以指游冶之处）的丈夫，可是看而不成见，眼中唯有在暴风暴雨中横遭摧残的花儿，由此联想到本身的命运，不由悲伤泪下。
第二层是写因泪而问花。泪因愁苦而致，势需要找个发泄的对象。那个对象此刻已变幻为花，或者说花已变幻为人。于是女仆人公向着花儿痴情地提问。第三层是花儿在一旁默然，无言以对。紧接着词人写第四层：花儿不单不语，反而象有意抛舍她似地纷繁飞过秋千而往 。
人儿走马章台，花儿飞过秋千 ，有情之人 、无情之物对她都报以冷漠 ，怎能不让人悲伤 ！那种借客看景物的反响来衬托 、反衬人物主看豪情的写法，恰是为了深化豪情。
词人一层一层深挖豪情，并不是锐意雕琢，而是象竹笋有苞有节一样 ，天然生成，逐次展开，在天然浑成、浅近易晓的语言中，蕴躲着深挚逼真的豪情。
那首词意境深远。词中写景写情，而景与情又是那样的合成无间 ，浑然天成 ，构成了一个完全的意境。词人描绘意境也是有条理的。从情况来说，它是由外景到内景，以深邃的居室衬托深邃的豪情，以灰暗惨痛的色彩衬着孤单伤感的心绪。从时间来说，上片是写浓雾充满的早晨 ，下片是写风狂雨暴的黄昏，由早及晚，逐次翻开人物的心扉。
过片三句，近人俞平伯评曰 ：“‘三月暮’点季节，‘风雨’点天气，‘黄昏’点时刻，三层衬着，才逼出‘无计’句来。”（《 唐宋词选释 》）暮春时节，风雨黄昏；闭门深坐，情尤怛恻。个中意境，似乎是诗，但诗不克不及写其貌；是画，但画不克不及传其神；唯有通过那种婉曲的词笔才气恰如其分地勾画出来。
出格是结句，近人王国维认为那是一种“ 有我之境”。所谓“有我之境”，即是“ 以我看物 ，故物皆著我之色彩”（《人世词话》）。也就是说，花儿含悲不语，反映了词中女子难言的苦痛；乱红飞过秋千，衬托了女子末鲜同情之侣 、怅然若失的神志。而情思之绵邈，意境之深远，尤令人憧憬。