野草莓
拍摄于1957年的黑白片子《野草莓》是瑞典片子巨匠英格玛.伯格曼的代表做之一，如今看来固然伯格曼在此片顶用了良多超现实主义的手法来拍摄，但是此片最初整体所闪现的风貌却清新动人，纯朴天然，好像一段路程，使得我们在那段路程中看见本身，看见人生。
老医生伊萨克在本身79岁的时候获得了一个荣誉博士学位，于是决定本身驱车赶往颁奖地点，并顺路捎带了儿媳，半路上，伊萨克往看看了本身童年生活过的处所，看看了本身96岁老母亲，回忆了本身的青少年时代。他还又捎带了三个要到意大利往的年轻人，而且出了一次车祸，把一对正在打骂的中年夫妇的车给碰翻了，于是伊萨克的车里又多了一对争吵不休的中年夫妇，但儿媳因为受不了他们的争吵而把他们赶下了车，最初伊萨克赶到了颁奖地，参与了颇为慎重的颁奖仪式。
梦
影片的画外音以伊萨克口吻来停止论述，视角也是伊萨克的，起头时，伊萨克用平静而不乏自傲的口吻介绍了本身，他谈到本身即将得到的荣誉，他的家族，他的亡妻，那给我们一个错觉，似乎伊萨克是个心里平静平和的白叟，但是在接下来的一个梦中，我们却能看到纠缠于伊萨克心中的暗影，那就是对快速衰朽的面庞，身体，渐渐走向灭亡的惧怕，在梦中，伊萨克站在空无一人的街角，蓦然，伊萨克发现头顶的时钟没有指针，街角前背对着站了一个汉子，伊萨克上前去，汉子转过身来，伊萨克看见它皱成一团的脸，随即汉子瘫倒在地，化成一滩水，前面跑来一辆无人驾驶的马车，里面掉出一具棺材，伊萨克鲜明发现那棺材里的尸体就是本身，尸体睁开眼睛，渐渐迫近……影片开头那个梦是影片中独一能够称得上是阴沉恐惧的段落，黑白影像中，梦中的光影竟显得阴沉可怕，街道建筑物垂曲的线条，尖利的暗影边线都营造了如附和大利超现实画家契里柯画中的意境，没有指针的时钟，熔化的皱面人，棺材里的尸体都是伊萨克心里中对灭亡的惧怕，是他心里的镜像，似乎无始无末的时间里，人渐渐走向衰亡，你愈是遁藏那事实，灭亡的暗影就会在潜意识里愈加迫近你。
那种以梦的手法，比力隐含地表达人物心理层面的实在，和对过往的追想，影片中还有几处，伊萨克回到故宅时，和伊萨克最初所做的阿谁梦中，伯格曼安放伊萨克间接走进本身的回忆和梦中，那种近间隔的接触，其实是拷问，审讯，原谅，安抚那个曾经非常无私暴躁的老头，在影像论述中，伊萨克又重回少年时代的情景，已经定亲的堂妹被另一个堂哥所诱惑，曾经是阳光亮媚的故园，热闹的家庭，伊萨克心中交错的最后的爱与恨又一次重回面前。最初阿谁梦里，半路乘车的中年汉子成为一个审讯者，他宣判伊萨克无能，无私，无情，而且告诉他那是他故往的老婆指控的，接着他领伊萨克从头来到阿谁情景面前，伊萨克的老婆正和他人私通，他揭露了伊萨克心里的奥秘，而且还隐晦地指出伊萨克在一次外科手术中有意谋杀了老婆。
那里有一个问题，就是伊萨克即便是回到青少年期间的情景中，面庞照旧是衰老的，伯格曼为什么不让青少年期间的伊萨克进进情景，而是让他缺席，让衰老的伊萨克进进本身年轻时的回忆？那莫非不毁坏回忆整体的气氛吗？老伊萨克和年轻的回忆相接触，所形成的间离感无时无刻不在提醒我们：逝往的光阴不再来，那只是个幻梦！
希腊导演安哲罗普罗斯的片子《尤利西斯的生命之旅》中有过向伯格曼那种手法致敬的段落，片中的导演A就是在旅途中重返故园，间接走进童年的回忆之中，年轻的妈妈牵着满面尘霜的儿子的手。伯格曼对后世的影响，可见一斑。
旅途
伊萨克前去颁奖地的旅途，现实上是给本身的一生做个总结的路程，也是深思，悔过，与亲人息争的路程，在那个旅途里，人的一生的几个阶段都用一种幻梦和现实瓜代的手法被闪现出来，伊萨克的梦与追想，和旅途中碰见的一对中年夫妇，三个年轻人，以及他的儿媳，就是以那种目标呈现的。
固然伊萨克起头时说过如许称心的话：“我的一生仍是很幸运的，以赚取面包的辛勤起头，为了对科学的爱而完毕。”但是他的心里深处还有良多他本身都不敢面临的角落，对亲人的薄情，青少年期间的恋爱暗影，为了科学研究萧瑟了家庭，老婆的变节……最重要的，是灭亡的暗影迫使他要面临那些心里的沟壑，本身驾车往颁奖地，也许就出于如许的目标，儿媳的随行，却包罗了对公公责备的目标在内，当她在车里一针见血地指出他是个无私暴躁的老头，不情愿搀扶帮助亲人，在慈悲的外表下有一颗刚强透顶的心灵，我想那深深地刺痛了伊萨克，但那也是他承受现实的起头，他惊异的脸色活像梦中的皱脸人，那更促使他从头追想，深思本身的一生，中途往探看故园，看看母亲，就是一种主动逃求自我救赎的路子。
也许，对一小我日后的感情命运影响更大的就是他的童年，刚强无私的老伊萨克逃求自我救赎的第一站，就是进进本身的童年情景，在片中，伊萨克在画外论述到：那野草莓生长之地……就是故园，阳光亮媚，如诗如画的故园光景里，伊萨克起首看到了堂妹萨拉的变节，她爱上了堂兄西夫里，接着就是一家报酬叔叔庆祝定名日的聚餐，伯格曼没有将回忆蒙上一丝浪漫的尘埃，而是传神地再现其时的欢乐情景，并让年老的伊萨克亲眼目击，那种荒谬和迫近的记忆，促使伊萨克面临心中最后的恨与爱，欢乐与痛苦，到了原谅一切的时候了，但是已韶华老往，死神的暗影却日益迫近……那时，伊萨克就在故园里碰见了那三个游览的年轻人，两男一女，女孩酷似昔时的萨拉，三人的三角关系也对应昔时的堂兄妹，生命似乎以一种别致的体例轮回往复，所以接下来的一场戏中，伊萨克泊车加油时，他遭到他昔时搀扶帮助过一个加油站工人的颂扬，他说伊萨克是“世界上更好的医生。”中午食饭的时候，伊萨克显得很兴奋，话良多，两个小伙子在争论形而上的问题，当他们因争论不休而收罗伊萨克的定见的时候，伊萨克没有答复他们，反而起头朗读一首诗，而颂诗，近乎于不成诘问之答复，包罗着对生命的猜疑和爱，包罗着永久之美。
半路上，伊萨克开的车差点碰上另一辆车，那辆车为了遁藏伊萨克的车而开到路边沟里翻了车，里面钻出一对难为情的夫妇，丈夫对伊萨克报歉不行，因为车祸是因为他们在车内争吵而没专注开车形成的，于是伊萨克他们就搀扶帮助他推车，但是车子彻底坏了，夫妇俩只好上了伊萨克的车，那对夫妇从翻车里钻出来没多久就起头彼此嘲笑彼此损害，老婆挖苦本身的丈夫松弛的肌肉和伪善的立场，丈夫嘲笑老婆情感的多变，本身也分不清什么时候是实什么时候是假，两人在车里正说着，老婆突然愤怒地打了丈夫一巴掌，那时伊萨克的儿媳再也受不了了，就把那对夫妇赶下了车……在那场戏里，其实各人都受不了那对夫妇的争吵，为什么是儿媳起首起事，我想，那对夫妇刚好映照了伊萨克儿子和儿媳的豪情纠葛，他们亦陷进那种彼此损害和熬煎的境地，但谁也离不了谁，在人生的那个阶段，极易产生一种腻烦一切的情感，儿子和伊萨克一样，都抉择了热衷于事业而萧瑟于家庭，如许就形成了爱的缺失，既损害了爱人，也影响了下一代，所以儿媳见到伊萨克的老母亲时，猛然意识到了问题的根源所在，那是一种冷漠的恶性轮回，伊萨克老母亲极其沉着而理性的思维没能给伊萨克应有的爱，伊萨克青少年期间的恋爱暗影又促使他把冷漠传递给爱人，传递给下一代。
在那段逃觅生命要义和逃求自我救赎的路程中，我想伊萨克必然发现生命过程其实是个圆圈形的轨迹，童年，青少年期间的朴实和快乐，中年时的心事重重郁郁寡欢，到了老年，却要走向一种回回，并在那种回回中平稳步进生命的起点。
形式语言
从我看到的三部伯格曼片子《喜悦》《夏季插曲》《野草莓》来看，影像的形式感是均很强烈的，十分讲究，能够说，黑白影像在他那里是一种轻车熟路的语言，就像做家用他的笔写做一样，而伯格曼用摄影机来写做。
在《野草莓》中，每一个场景的拍摄角度，气氛营造都有必然的表意指向，好比在开头的梦中，十分强烈的光照在街道的建筑物上，那使它们投下的暗影显得尖利而恐惧，黑和白之间的间隔拉得十分大，有一种歇斯底里的不安，而伊萨克就孤零零地站在街角，一个长镜头跟从他在街角往返地走，接着又切至伊萨克脸部的特写镜头，一束光打在他脸上，使他的脸苍白痴肥并且神采恐惧，一种冰凉而又不安的气氛在那个场景中荡漾。
但是当伊萨克和儿媳开车渐渐驶离城市时，用了天然光，摄影机俯拍，逐步地展示一种平静的初步，然后，一种阳光绚烂的田园光景闪现面前。
当伊萨克们在路上时，光景做为一种布景呈现，盈盈的湖畔青草，远处的湖和山岳，近旁的松树，那些元素像是认真安放的组合，其实那应该是黑白摄影的成效。而在伊萨克后来所做的阿谁梦中，画面中先是黄昏一大群倦鸟回林，后是伊萨克站在松树下的婴儿摇篮旁，风吹动树枝和头发，一枝张牙舞爪的松树枝横过画面，光线不断很黯然，飘忽的弦乐响起，一种幽暗的，使人迷惘不安的气氛油然而生，表示伊萨克已经承受本身行将死往的事实。后来伊萨克参与颁奖回来，儿子与儿媳已经和好如初，伊萨克睡在床上，也有一束光打在他脸上，只是那光比起头时明显温和，就像一个安睡前台灯的灯光，在他最初的梦中，年轻的堂妹牵着老伊萨克的手带他来到湖畔，有明丽的日光，所有的孩子都笑闹着登上小船，堂妹又带他来到湖的另一边，父亲正在垂钓，母亲在看书，在他们四周是平静的水，天，云，山，光线又变得温和，此时幸福平和平静的竖琴响起，老伊萨克露出浅笑。
伯格曼有着很丰富执导舞台戏剧的体味，用光线营造气氛是他的拿手好戏，别的，此片中呈现的情况，光景，有时候也有一种舞台道具般效用，树，山，云，湖，近者清晰，远者迷糊，黑白影像肃清了色彩，反而带来一种想象性的空间，好像中国水墨画理论“墨分五色”，而伯格曼的黑白影像也会在狭隘境地里发扬无数感化，他操纵光线，音乐，拍摄角度，剪辑等一切手段，诗意地表达幻梦与现实交错的影像世界。