我合上《红字》的当口想到的是小仲马的《茶花女》，我发现了两者惊人的类似——惊人的用女性为第一配角，惊人的讲述一个关于女配角的悲剧，惊人的胜利和流芳百世。我没有细考霍桑和小仲马生活的年代，但值得相信的是，他们是他们生活的阿谁时代思惟革命的有力推手。但是不要误会，他们并非女性主义的代表人物，他们所想要的，是改动一种既定的价值看——一种教会和社会长久以来用来束缚人类创造性和活动前提的价值看。在小说中，它的不达时宜被证明：在《红字》中表现得曲白并且间接，当白林初出狱时人人疏远之，避之唯恐不及，但时间过了又过，人们又起头情愿和她接触，并在必然水平上能够说的上是在亲近她，因为她给人们带来了“益处”，她是个“好成衣”，她手艺了得还为本地颇有声看的家庭专职做衣服，毕竟人们起头向她买衣服，以至“进修”。那种情节的论述很明显做者的立场，人的价值其实不行在于遵守教会死板的教条，很大水平上，人们更欢送“有用”的人。如许说不免难免过分适用主义，因为《红字》的次要是议论教会道德标准和人道欲看的抵触，但那个例子确实有出格明显的陪衬感化，表示了在人们实在的现实生活，一个开展的着的社会中，一小我人都有本身需要的小镇上或者有点情面味的小镇上，人们其实不会实正为了教堂而隔离一个同情又友好而有用的女人。而在《茶花女》中，那种不达时宜被更显眼的摆上了桌面，请看那些冲动的浪漫的文摘飞扬以致于我觉得十分合适用来朗读的来自玛格丽特的一封封情深辞动的信，那是一个女人失看的吐诉，当我在读那些文字的时候我都能想到玛格丽特屈身窝在打扮台上奋笔疾书的情景，和她飙泄的泪。那种苦，不见得是一个庸碌无为的汉子能赐与的。是那个社会对她那种女人的规定，每小我都觉得，以至她们本身有时候也如许觉得，她们只是他人的恋人，年轻的时候就该拼命的捞钱，等韶华不再的时候能养老，没有情面愿娶她们，她们本身以至也没有想过那档子事儿。但玛格丽特觉悟了，她拥有了本身的恋爱，恋爱，让她忘记“本份”不甜心起来，那么她的悲剧就来了。那多么不公允。但事实就是如许。
小说家就是如许用语言和段落表达本身的立场，用人物和情节来诉说本身的感情。所以固然《红字》和《茶花女》都被称做是浪漫主义做品的代表做，但最初议论的，是时代最灵敏的神经，霍桑和小仲马拨动了那神经。同样是量疑群众的价值看，霍桑被推向美国文坛的宝座，而小仲马却只停留在优良的法国戏剧家的位置。我想，那是关于写做的事了。我的看点是，小仲马的《茶花女》身手过分，以致于文摘胜过豪情；而霍桑的思惟性文学性在《红字》得到完美的连系——哪怕我只看《海关》我就不克不及不合错误霍桑肃然起敬。从现象学的角度来看，我认为小仲马在《茶花女》中过火运用了语言的目生化。全书大部门的“我”并非叙事者“我”，实正的“我”在背后替阿谁悲伤欲绝的当事人“我”向读者讲述那个“实在的故事”，无论若何，两个“我”之间的差别和区别让读者我感应很别扭，因为“我”要强调那个故事的实在性，他不能不那么做。那点昔时马原在尝试小说的阶段也是那么做的，只是他的办法是不竭提醒读者“我”的存在以及做品的“虚构性”。如许突破常规的论述体例的当然是吸惹人的眼球，但另一方面，拉开了人物与读者的间隔，豪情的渗入就不深入了而随便让人更随便觉得到做者的特殊的文摘——所以当我看《茶花女》的时候老是在超卓的处所情不自禁的朗读起来，因为文章其实太超卓了，而读完之后才往体味人物的感情，如许的效果确实在冲动人心的段落拔苗助长。让我们来看看美国巨匠是怎么完成他的小说的。《红字》有一篇媒介喊《海关》，初读时你认为是霍桑的小自传，当你读到后来你会发现他的意图，因为他也在利用目生化的手法，但他同时在构造主义角度做了筹办，因为媒介能够不被看进小说的一部门，不影响小说的完全性，而霍桑聪明的在媒介里交代了一切小仲马在小说的开头交代的故事，即论述者“我”的出处。所以同是目生化，小仲马毁坏了一点小说的完全性。另一方面，《海关》确实能够当做霍桑的自传来看，同时能够当做一篇附在小说前的短片来看（可能那有点美国风，皮克斯的动画长片也总会附一个相通大旨的小短片），而如许的一个自传或短篇与小说的大旨相联系关系，我认为那是霍桑的创举。在《红字》第二版出书时，霍桑曾一度决定把《海关》删往，但最初仍是留了下来，那无疑增加了小说的重量。以上是两部小说的构造比力。接下来看语言。都是浪漫主义的文学做品，但法国诗人的文辞明显的更显得荣耀，顺畅，斑斓，典雅，可读性十分强，吸惹人曲读下往，爱不释手。而霍桑的文摘稍逊，但类似的是他拥有几乎同等的可读性。也许是因为法文自己较英文有优势，并且在中国受存眷度差别招致翻译的量量差别，即便如许，两者的可读性照旧不分昆季。因为实正的巨匠做文时懂得一个事理，合适的才是更好的，什么故事，什么语言，没有人用快乐的修辞讲《海的女儿》。那确实很切合古中国文明的一些事理——中庸。收敛其实不必然就代表无能，掌握分寸，强强弱弱，没必要把文摘释放出来，才到达实正把握文字的高境，在那个学问上，霍桑更好的持续人我想非菲茨杰拉德不克不及。
我想学着毛姆做读书条记的样子做一些本身其他的设法。我读小说有个习惯，我特殊重视小说的完全性。或者说，我对小说的结局有特殊特殊的喜好，就像有些人特殊喜欢搜集每部小说的第一句话。我想说的是，请看，《红字》的结局，趁便是它的飞腾，牧师死了，医存亡了，而白林和她的女儿珠儿活了下来；《茶花女》的结局，同时并非它的飞腾，玛格丽特死了。我觉得那是霍桑和小仲马差别的处所。同样的选材，差别的结局，不是情节需要那么简单。小说，无论若何，始末是小说家的意淫。因为小仲马觉得玛格丽特应该死，因为霍桑觉得白林应该活。那是情况和汗青在黑暗收配他们的，谁也逃不了。人在黑暗待的时间长了，眼睛就会对亮的工具灵敏，反之，在亮的处所待久了，对同样亮的工具就会有麻木，而对暗的工具产生猎奇。霍桑在生活的暗处待的太久了，他把那点亮光放进他的小说里，阿谁红字或许洗刷白林熬煎牧师的同时，也能让他感应生活轻松了点，他的家族，他的家庭，他的工做。而小仲马的略微温馨的戏剧家生活倒也确实是一出悲剧的更佳上演场合。还有关于飞腾设置的问题。余华曾在他的散文《飞腾》平分析过《红字》，他是力赞的，我忘了他说了什么。我的感触感染是，当你越接近阿谁飞腾，你的心里就越压造，曲到整小我被压的喘不外气来，就似乎要压破一个气球，越接近阿谁暴点心里越忐忑越冲动越严重越想晓得暴的那一瞬会呈现什么但情不自禁的手抖——毕竟看到最初完毕——毕竟“啪”的一声。那是痛苦的欢娱，无情的解脱，其时就会一会儿失往情感，那种文学的魔法不是每个做家都做的到的，霍桑喊我肃然起敬。