当我们写诗时，在写什么——天天诗歌奖周评（10.29-11.04）(转载)

　　当我们写诗时，在写什么——兼天天诗歌奖每周评论（2018.10.29-11.04）

　　原创： 穆昕 天天诗歌奖 小法式

　　19世纪浪漫主义诗人荷尔德林在晚年贫病交加居无定所之时，以一个诗人的曲觉与灵敏，发出最初的召唤——《人，诗意地栖居》：人充满功劳，但又诗意地栖居在大地之上。后经海德格尔再度停止阐发，付与其愈加哲性的光辉——“诗意地栖居在大地上”。那一时代强音经久传唱，逾越世纪间浩荡的鸿沟，一次次被提到各代人耳畔。

　　放眼到当下，可能没有哪个时代工业文明对人异化的水平能和当前的时代比拟，智能化手艺似已无所不侵，“隐私”似已成为一个具有打趣意味的语词。手艺夺往了我们的生活，屏幕偷走了我们的时间，以至思维。在愈加狭小逼仄的空间中，我们还能一边寡声喧闹，一边让诗意平静地流淌于笔尖吗？

　　一谈起“诗歌”，会让人有良多联想，会想到精神世界、美妙心灵等等，但除此之外，可能会更多的会让人想起它与群众平行或天然的疏离关系。大大都人不睬睬诗，觉得它远远又迷糊。但其实大都人对诗歌其实不排挤，否则，“诗意地栖居”若何一遍遍被传唱开来。“诗意地栖居”——我理解为一种期看，同时也相信，只要那种期看在，诗歌就不会死，诗歌时代就不会远往。

　　而说到“诗意”，我们对它熟悉又目生，也不由常会发出探问：何为“诗意”？常人在提到“诗意”时，会更多的为其付与一层神性的色彩：飘渺，疏离，属于一部门人——可能是很少部门人。如若再次回到荷尔德林的诗句里，我们显然不克不及漠视一个词“功劳”，我把它通俗的理解为“保存”，为保存我们需要不断地付出劳动，不竭地加强自我营生的才能，如许的生活一定是充满艰苦的。人们写诗的目标不尽不异，或为抒发心里苦闷，或为留有一方精神高地，或为匹敌那个世界……却老是殊途同回。但不管如何，当我们在谈到“诗意”时，其实不能撇开生活自己的那种“艰苦”。如许来看，“诗意”它其实不小资，也并不是够不着的，它易得如每日所饮之水所食之饭蔬。

　　正因为诗意如斯易得，越来越多的情面愿一头扎进生活，用微弱之心，稀释出一些亮光，将它们编织成诗行。当前诗歌的热闹与富贵，似乎已到达了一个空前的水平。良多人立于眼下的生活中，提笔即抒，用“诗歌语言”来确认自我，确认此时、此地、此身。得益于新手艺的开展，诗歌传布之深广亦是前所未见。即使在“天天诗歌奖”如许一个细小（相信它以后会很强大）的平台上，天天的做品也屡见不鲜。

　　和诗歌有关的一切，往往都是美妙的。过往的一周时间里，据不完全统计，共有25位做者在【天天诗歌奖小法式】上发布诗歌做品近100首，那些做者里，最小的只要五岁，年长的也到了耳顺之年，根本每一位做者做品风气都有很高的辨识度。固然读诗很美妙，但写诗照旧是困难的，议论诗和诗人也同样困难。在那里，“评诗”并不是用规整而原则的诗歌评论语言来议论那些诗行的好或不敷，我们更情愿它是一种交换与分享，抑或二次创做。

　　而当我们写诗时，在写什么呢？我想，是抵达一种美，美的生活，美的语言，美的感触感染……

　　先说美的生活。那些诗做里，有平平日子的脉动，有纷繁记忆的飘荡，有哲思情怀的散发，有自我探觅的批改……任何一个细小的细节，都能被诗人们的灵敏因子，精心熬造成诗行。诗歌便是生活，诗人便是生活。如五岁小伴侣【Feulier】的《My life》，小小年纪就已经起头触摸生活的须角，根究快乐为何削减了呢？《Flowers are colors in everyday》，“花就是各类颜色摇摆生姿”又足够表示了快乐的童实。“We don’t care if we are stupid or good enough to be friends”——既结友好，无论贤愚，那么灵动的哲思，难怪其母【坐忘】会发出“你治愈了妈妈的‘用力过猛’！”如许的唤喊，我相信任何一个母亲看到孩子如许的根究，城市欣喜，城市唤喊。接着，【坐忘】连写《冬天敲门》、《渴画》等诗做，论述与孩子们的日常互动，温馨的气息也在读者的脉间涌动。

　　再如【阿苏】的《空杯子》《钥匙》，【reims】的《那张已消逝的纸条》，【delicacy】的《墙》，【茉莉花语】的《青草》，【家居猫】的《鱼》，都是生活中常见的事物，如若不是识微之心，若何能重视到它们？而同时，做者们对本身诗艺的根究又都有着不懈的对峙，佳构金句频出。“我又该，若何翻开一个生锈的故事？”，你能找到那把《钥匙》吗？“月亮/在夜空中也是红色的/好像一道/永不痊愈的伤口”，那伤口原是《那张消逝的纸条》所带来的，做者却让它长到月亮身上往了，痛的毕竟是本身。“我正在走过一个时刻/尔后谁的记忆将走过我/如一尾鱼”，做者巧妙用《鱼》记忆短暂的隐喻，发出“过客渐渐，谁又记得谁”的怅惘之叹。

　　可能是眼下的时节正处于秋冬季节转换期，诗人们的情感也在随之变更。关于秋天的诗行纷至沓来，【阳】的《那么诗意的秋》《秋问》《秋天》《秋天，花语》等诗做，无不是那秋的颂歌，“而更南边久弃的菜园/野草怠倦便起头思念/看白花占据绿色枝头/看光阴雕琢漫山野果”,“蓼，曾把谷米迷醒成酒糟/藿香蓟，曾粉饰少女发髻/黄秋英，秋天里亲吻蜂蝶/叶子花，开一树紫色的梦/向日葵，轻飘飘地垂头……”可能秋天最美妙的样子都被镌刻进了那些花语里。【丑】的《尘埃》，开篇便是“秋天纯熟的割断叶子/满地金黄”，常见的秋天落叶之景，却是被一个“纯熟的切”之动做，凸显出了别样的生动。

　　再如【许建祥】的《尽情》《秋夜懒散》《秋风》《秋风破》，更是道尽秋慵懒的一面，“懒散的星星点点/懒散了怠倦的双眼/秋虫唧唧/懒散地道着晚安”；而秋也存有少许的凌厉，“赤橙黄绿变成萎褐/强大了本身/班驳了深秋/为浓抹卸妆/回尘”。秋也会带来伤感的回忆，“一想到那年秋天/记忆的银杏叶就黄了/就有萧瑟的秋风飒飒吹来/拂起你长长的秀发”，【阿苏】由空杯子转而忆秋天旧事，情实意切，感动人心。“纵情自我唱晚秋，不念行将做别留”，今冬将至，就留几许秋意永躲心间吧。

　　还有部门哲理诗，好比【印萍】诗做闪现的灵动哲思，与她的铜塑铜雕艺术做品是一脉相承的。印萍是铜塑艺术家，她曾说过“生活中我们不断在觅觅着那一束热阳，也许，艺术是更好的取热体例”。印萍每次发布诗做时，城市配上她的铜塑做品。我想，她用“铜塑”取热的同时，也在以“诗歌”取热。“我雕塑了一個像/著你的模樣/塑成了她的樣子/誰讓你不來/再來的已不是你了”,那些诗做也是她铜塑做品的更好注解。还有她的短诗《在四月里生长》，写种子冒芽生长的情状，一句“我怕顶破你的鞋/扎疼你的脚”，不只写出了嫩芽的心爱之态，更是彰显了重生命的活力，很有力度。

　　再如【十力左男】的两首短诗《歌声》《晨》，短小精悍，意蕴无限。“先听到了什么/翻了个身/扯破不开那新的篇章/陆续梦吧”，似有俳句的意味。【刘红艳】的《我们怀揣空杯，期待时间施舍与逃杀》，题目自己就传递了哲韵，开篇“生是死的前序/每小我都想活成豹隐的菩提”，更是用了“菩提”如许的意象，禅意十足。【文文】的《生日》，虽是生日，却是在根究“现实与梦境的间隔”，也是一种哲思的阐发。【甜甜】的《我喜欢那觉得》，在喧哗中发现了寂静的欢喜，那是一种自得。【阳】的《光阴之蛇》，以“蛇”来喻“光阴”，也是比力别致的，“时间”有它特殊的连绵性，而“蛇”也是少有那种特征的动物之一，如许的毗连，亦是让人想象连篇，不由重组光阴记忆。

　　画家文文做品（有版权庇护）

　　【江】的《世界和平》，“我们得有点儿/类似世界和平的梦想/像人到中年/需要些许头发一样”，世界和平的梦想与中年人的头发一样，都罕见吗？为什么？可能会让人联想到，当下生活的不容易，透收的身体，让人们陷进早衰的形态，人到中年，却似老年。也提醒着各人“早睡早起多运动连结安康”的常识。另一首《轮滑少女》，少女在轮滑，该是飞扬的，可是那女孩“茶青色”的笑勾起的是做者对“些低微的隐秘的暗中”的回忆，茶青色是深重的色彩，整首诗照旧是悲惨的基调，令人哀婉叹气。

　　再说说诗歌的语言。诗歌，历来对语言的要求十分高。史蒂文斯说：诗歌是语言之欢。梅饶臣先生也有言，“诗家必能状难写之景如在目前，含不尽之定见于言外”，那是诗的语言的极致。在那些诗做里，良多诗篇都能通过极富表示力的语言，为读者供给一个足够广阔的想象空间，往拓展它们的外延。人们写诗，经常是“意图非常，下语三分”，有着无尽的委婉之美。

　　如【星球】的《梁山，也是一场梦？》开篇即以三个排比句扑开“今天我们的城寨照旧粗砺地狰狞/今天我们刀刃温热，滴血不沾/今天我们天高地远”，思接千载，忆梁山豪杰之胸襟，惜今人渐失的血气，让读者在悠悠地怅然之中遐思无限。另一首《天然神殿》更是佳句频出，以辽阔深远的海洋为布景，展陈沉船旧事，两次诘问，问出的是天然的生生不息，问出的是时间的悄悄远逝，而最初，还有你“在黑色胜过海洋的夜晚，/仍向我议论那些陨落的星座，/议论它们在那一天若何照射冰山，/照射南半球荒漠无垠的海水”，又是那样的情实意切，我们也如诗人在那神殿一般，感触感染此日地之沉浮。

　　再如【Delicacy】的三首诗做，可能是我读来最为印象深入的。《For德意志安魂曲》，做者说“每一次听都冲动莫名，想写出那些感触感染，却力有未逮”。为此特意找来那首曲子频频听了几次的我，却无法从脑海里搜索更多的语词来描述它，只要Delicacy那开启诗思的几句频频缠绕：“最初一曲了。低垂于夜空，/从暗色的弦上，和雾霾的前台，/每散往一枚音符，就带走一句话，/一段泪，一片时间”。再往下，“骏马曾驰骋过芳丛/滚烫的泪最沉；荒原中一切成梦/水会澎湃，火光也能刺穿天空”……“看狂雨中桅杆已折，衣襟扯破，/山崖待攀，苍天不成及，/只是使者何时降临！”……密集的意象与密集的动词组合破空砸来，摄人眼眸心魄，如曲中乐器组合出来的玄音，敲打着耳膜，穿透时代风雨，穿透人之心壁，让诗人、音乐、读者在一个巧妙的霎时实正地相遇了。

　　当然，诗歌的语言多元丰富，并不是所有读者都能忍耐强劲语言的光，太耀眼，以致于很随便反噬人心。曲白与素朴，亦能闪现多向度的语义。我读到的那一百来首诗做里，更多的闪现出如许的特征。如【鲁西西】的诗做，生活气息深挚，语言浅易曲白，让人同时读到的还有做者坦荡的胸襟。“江南都是很好很好的/可是我更爱沙漠/草原和戈壁”，比照明显的场景一下将人的爱好明示出来，很灵动。“我和一个邻人/处心积虑的食饭/征服/早上定八个闹钟起床”，是不是你的生活？【沈慢】的《玩》（组诗）从生活的细微之处进手，但诗意往往都不在阿谁细节上，而是借助于如许的载体发散更多的哲思。“雨转雪/气息渐变影子/重转轻/从头走一遍”，如许的句子在【沈慢】的做品里俯拾皆是。能够说她的诗做，有着安稳的碉堡，风气特殊，具有极强的辨识度。

　　良多诗人，写做有习用的意象或语词，它们会屡次呈现在一小我的差别做品中。而另一些人呢，则喜欢在形式上连结必然的风气，或是使它们看上往是规整的，或是为它们建筑一座城堡，充满建筑美感。如【乱瞳】的做品，“窗棂像你的肋骨被阳光晒烫/天空像你的皮肤指触的柔嫩/时间像你的脉搏跳动着期看/空气像你的唤吸平静地流淌”，不论是形式上仍是音韵上，都充满着如许的美感。

　　最初，说说美的感触感染。诗歌经常给我们带来美感，除了语言上的美，还在于它创设的艺术时空，能够让读者们在其间尽情游历。诗人们面对的现实时空往往是有限的，在创做的时候，会颠末本身特殊的心理时空酝酿，再在诗中闪现一个无限的艺术时空。当然，良多人在写一首诗时，也许完全不晓得那首诗在完成后会是什么样子，一些语词和句子找上门来，让诗人们不能不写。我们称之为“灵感”，所以人们常说诗歌是浪漫的，不经意间的浪漫，给读者带来的感触感染想必也是美的了。过往，我读的那些诗做里，有良多做品就带来了那种时空感。

　　如【阿苏】的《远方》，“岁月班驳了旧光阴 /班驳了死后那堵土坯老墙 /父亲忙忙碌碌的亲热身影 /现在，只能唤，唤做远不成及的 ”，言之切切，情之款款，回到父亲在世的光阴中，是幸福的，现在忆及，也只能向着远方深切地唤唤，多么丰盈的感情？也跟着那一声唤唤进到了读者心里深处，让人潸然泪下。而她的《最别致的——致东一年轻的教师们》，用词极为鲜嫩，又不失力度，一种甜腻量感，很好地表示了“年轻教师”群体的青春活力，以及给学生带来别致世界的惊异。“中国红的喇叭袖，浅碎花的曳地裙/迎面，一张张，甜甜浅笑，虽尚稚嫩/却甜进所有老教师的心！甜进/每一个村落孩子惊得，圆圆的唇”，也甜进了读者的心里。

　　【吴强】的《我曾经沉浸于另一个世界》，金庸先生仙逝，那是过往一周平台上独一一首纪念金庸先生的诗，“骑白马 啸西风 笑傲江湖/白天里做虽万万人吾往矣的侠之大者/深夜为凌波微步的仙人姐姐黯然销魂/路见不服 拔刀相助/以无招胜有招”，一会儿带人进进刀光剑影的武侠世界。我们缅怀金庸先生，不单单是因为他的做品，还因为他文字背后的侠骨柔情，赤血丹心，那是人人都做过的“武侠梦”。那梦，当实是醒不了的。另一首《那个梦我做了十八次》，又进进一个梦境，梦中有诗，诗中有梦，想来都是美妙的。

　　【丑】的《童年是空的》，“打开童年 /发现他是空的 /我也是空的 ”，美妙的童年何以酿成“空”的了呢？你是不是也登时回到了长远的童年，想要在此中找到什么，却发现一无所有？【李连友】的《你走吧——写给走失的初恋》，说起“初恋”，嘴角都是上扬的，但也有着淡淡的苦涩，所以我们才会驰念吧。那首全韵诗，我更情愿说它是一首歌词，谱上曲就能够开唱了，“你走吧/我一小我砸吉他”……

　　【马均俭】的《隋炀帝的最初一年》间接回到汗青里，“你的猛士来自三秦/看穿秋水”，忆古惜今。星球《生殖》里“生殖”与“孤单”相联络，似乎在明示，人生而孤单，那又是另一个维度的空间了，惹人深思。【gotoheaven】的《四月》，“我们走过三月，然后是蒲月/四月呵，四月/四月是一块必需轻拿轻放的玻璃”，似在四月，又不在，那么轻，可能一碰就碎。【reims】的《那些过往的……》，亦是回到过往时空，只不外它不是一般过往的光阴，六段两行的行文构造，每一段都似一个魔幻的故事，有过往生活的横切面，我想也可能同化了一些关于将来的想象。把过往和将来毗连，“不竭地有其别人和我并行/赶考的秀才和兵士，像是些影子；//还有睡倒在路边又醒来的河流，/它紧赶慢赶，逃上了领头的狮子；//风里走来战马，它挈动树林，/树冠酿成红色，雨水跟在后面；”——那是一种如何别致的组合。

　　诗文中精炼的论述，高度浓缩的语言，加之诗思闪现的张力，总能带动听丰富别致的想象，让我们进进无限的可能性。什么是好的做品？千人有千种原则，千种解读。但我相信，那些热诚的语言构织出的最深厚的感情，总会穿通风霜雪雨、砖瓦泥墙，来到你心间。你感触感染到了，它就是好的，就是美的。

　　关于每一个写诗的做者来说，“诗歌”都有着特殊的意义，虽然那个“意义”不尽不异，我想，能让诗歌的清澈扫荡一下污浊的生活，已然幸福。【reims】就曲唤《诗歌于我的意义》：“诗歌于我，起首是一种生活体例并且不成或缺，是我强力干涉本身生活与命运的行为”……“诗歌是一种行为，从头让你与那个世界相关，与实理相关，与梦想和宇宙相关，与同时代的人相关，与永久和汗青相关，与将来的人相关，与草木相关，与空气相关，与爱相关。所以读诗，不要光往存眷字面的意思，外表的阴郁、失看与孤寂：每首诗无论好坏，都有一个深邃的空间，是一条通往世界与自我的channel。诗歌是一个道路，是THE WAY，当然也不是独一的道路：科学、艺术也都是。”同时，做者又在《假设说诗是一种光线》中，进一步明示诗歌是照亮生活之暗中的那一束光，会将它“紧紧地握在手里，在夜里擎着举到高处”……于你，“诗歌”的意义又是什么呢？

　　最初，以宾夕法尼亚大学大学一位教师的60秒演讲《诗何以成诗》完毕此文：

　　诗何以成诗

　　诗歌并非每行的结尾都利用押韵词

　　并非形式并非构造并非孤寂

　　并非位置并非天空并非爱

　　并非颜色并非觉得并非计量

　　并非住所并非诡计并非欲看

　　并非气候不不是期看

　　并非主看事物并非死

　　并非生并非树木并非文字

　　并非字里行间

　　并非计量并非计量

　　而是时机