香港、台湾和日韩片子
香港片子曾经有一个黄金时代。那是在上一世纪70-90年代。
那是一个自在和充满活力的时代，经济起飞，娱乐富贵。大导演和名演员群星灿烂。典范片子屡见不鲜。如《精武门》（李小龙主演，1971），《蝶变》（徐克导演，1979），《英雄本质》（吴宇森导演，1986），《倩女幽魂》（程小东导演，1987），《阿飞正传》（王家卫导演，1991），《甜美蜜》（陈可辛导演，1996）。
假设不严厉的大致分下类，能够说香港片子大致沿着武打片、喜剧片子、艺术片子和特技片子几条主线开展。
武打片是香港片子兴起的坚实根底，也是贯串近现代香港片子史的主线，已无须赘言。李小龙曾经是一个时代的标记。除李小龙系列外，黄飞鸿系列，《龙食客栈》、《新龙食客栈》（程小东, 李惠民, 徐克导演，梁家辉，林青霞，张曼玉，袁祥仁，甄子丹等主演，1992）《精武英雄》、《东方不败》、《醒拳2》、《猛龙过江》、《鹤发魔女传》等武打片风行一时。
80年代起头，艺术片子和特技片子得到发育。
90年代，迎合香港市民社会的赏识口味，以王晶导演为主力的喜剧片子快速开展。
代表做除了韦小宝系列，方世玉系列，食神系列，也曾掀起一股赌片的海潮，如王晶导演，周润发主演的《赌神》、《赌神2》，周星驰、周润发和吴孟达联袂出演的《赌圣》等。类似题材还有刘德华和张敏主演的《赌神至尊》。
周星驰把无厘头喜剧发扬光大，自成一派。典范做品如《唐伯虎点秋香》、《鬼话西游》。
然后是《迷惑仔》系列的流行。让“南哥”郑尹健从默默无名到一夜走红。
97后，进进本世纪以来，因为种种原因，香港片子式微。固然偶尔也会有新片子推出，但是片子业规模已经明显缩减。
有的影星和导表演走美国。如发哥周润发、李连杰。
有的巨型陨落。如张国荣、梅艳芳。似乎明示了一个时代的完毕。
赵雅芝和汪明荃跟着岁月老往，只留下一个时代的背影。
至今坚守在香港片子界的资深导演有王晶、杜琪峰等。资深演员不克不及不提梁朝伟。演导双栖、演而优则导的有星爷周星驰。重生代的演员也如雨后春笋，一茬茬冒出来，但是如日中天，杀进亚洲一线的却不多。老一辈的四大天王、成龙、梁家辉、曾志伟、洪金宝、任达华、刘青云、张曼玉、刘嘉玲宝刀已老，以至媒体一度传出洪金宝往世的新闻，古天乐，古巨基，麦子琪，梁咏琪及新人房祖名等不外如斯。
特技片子中，不能不让人驰念《纵横四海》（1990）。周润发、张国荣、钟楚红的强大阵容，精湛的演技，包罗张国荣和钟楚红那段典范的探戈，堪比艾尔.帕西诺在《闻香识女人》中那段典范的探戈,回想起来，仍是让人唏嘘不已。
近年来，凭仗成龙和周星驰等的勤奋，特技片子得以发扬光大，如《红番区》（唐季礼导演，成龙、梅艳芳主演、1995），《尖峰时刻》、《功夫》（周星驰，2004）、《长江七号》（周星驰，2007）等。
传统武打片在特技化的同时，也有艺术化的倾向，如《卧虎躲龙》。
艺术片子是小寡的。在以市民文化为主的香港，小寡做品的命运可想而知。来自上海的王家卫曾经是其不倦的摸索者。曾经以前卫片子《重庆丛林》、《春光乍泄》、《东邪西毒》（林青霞，张国荣，张曼玉，梁朝伟，张学友，梁家辉，白丽，刘嘉玲主演，1994）、《出错天使》、《2046》、《把戏韶华》（梁朝伟，张曼玉主演，2000）获得艺术片子成就的导演王家卫也似有淡出香港之意，他比来在美国执导并在大陆热播的《我的蓝莓之夜》是一部地道的美国片子,主演裘.德洛和诺拉.琼斯等演员清一色的鬼佬。
关锦鹏是除王家卫以外对艺术片子孜孜以求的另一位香港导演，曾演绎了张爱玲的《红玫瑰、白玫瑰》。
黑道片警匪片是香港片子的重要特色之一。根植于香港市民社会的警匪故事资本象泉水一样源源不竭，被发掘，被镜头的语言造形成快速消费产物，前导发轫于影院、录象厅和家庭的客厅。
如《迷惑仔》系列，
《无间道》（刘德华，梁朝伟，黄秋生，曾志伟，陈慧琳，郑秀文，2002），
《门徒》（尔东升导演，刘德华，吴彦祖，古天乐，袁咏仪主演，2007）
《导前方》（甄子丹，古天乐，2007）、
《连环局》（罗志良导演，刘若英，林嘉欣，张智霖，官恩娜等主演，2007）
《天堂口》（刘烨，吴彦祖，张震，杨佑宁，舒淇主演，2007）
《伊莎贝拉》，
杜琪峰的《黑社会》、《神探》（林熙蕾，刘青云，2007）等。
比来，汗青题材的影片在香港有流行之势。如《投名状》、《山河美人》（程小东导演，陈慧琳，甄子丹，破晓，2007）等。
台湾、日本、韩国片子的兴起同样也是陪伴着其经济的快速起飞，陪伴着思惟的自在和文化的富贵。
做为对亚洲文化和时髦的影响和冲击的一部门，日本和韩国片子所向披靡，席卷亚洲。
构成哈日族，哈韩族，韩国文化时髦对中国大陆文化和时髦的影响，以至被称为“韩流”。
跟着香港的式微和中国大陆经济的迅猛开展，首尔（汉城）和东京已经代替香港成为影响中国大陆的亚洲文化时髦中心。
以前接触台湾片子比力少。固然琼瑶做品改编的电视肥皂剧曾经在中国大陆风行一时，如《月朦胧鸟朦胧》、《在水一方》等。
台湾的文学做品也曾经影响了一代青年，如三毛、席慕蓉等，那时的我还在上中学。
迈进收集时代后痞子蔡的《第一次密切接触》和几米的漫画快速时髦。
悲情片子《汪洋里的一条船》《妈妈再爱我一次》过分煽情，曾经赚取过好多人的眼泪。以二二八事务为布景的《悲情城市》过分于繁重。
秦汉和林青霞曾经是台湾片子的两个标记性符号。《滚滚尘凡》是我多年前看过的一部片子。里面陈淑桦演唱的同名主题歌十几年来时髦至今。
近期看了一些台湾的片子觉得仍是满清新的，筹算诠释现代都会人的关系和苍茫，努力于发掘人的心里世界，象《台北朝九晚五》、《刺青》、《最远远的间隔》、《沉睡的青春》、《不克不及说的奥秘》。
来自台湾的国际级导演李安从美国杀回，从头演绎张爱玲的《色戒》，艺术的高度未及，却以迎合群众窥视表露的欲看而成为热点。
《最远远的间隔》中，桂纶美不再是《不克不及说的奥秘》中阿谁淡江艺术学院的清纯女生，而是演绎一个挣扎在豪情旋涡里，以酗酒来平稳心里抵触的上班族，筹算以环岛之旅来遁藏现实，解高兴结。同样因为豪情和婚姻的曲折，丢失本身的心理征询师和灌音师小汤也走上了环岛之旅，心理征询师要找回自我，灌音师小汤是要录遍曾经跟她一路走过的处所那些美妙的天然之声，福尔摩萨之声，每到一个处所，就给她邮寄回一盘灌音带。
走过最远远的旅程，小汤和竹子来到岛的最南端，环岛游览的起点，站在沙岸上，相距近在天涯，在相互最接近的处所，面朝大海，却无言无语。那是一个富有意味的结尾。现代人会时常有如许的境遇吗？近在天涯，却不知相互在想什么，想要什么，想剖明什么，即便跟更爱的人近在天涯，却象隔着最最远远的间隔。
影片中卑南族闻名歌手胡德夫激情演唱了主题歌曲《最最远远的间隔》等富有高山族民歌风气的歌曲，也是影片中超卓的构成部门。胡德夫的歌曲充满了对台湾本土深深的眷恋和热爱。代表歌曲还有《渐渐》、《红花雨》、《承平洋的风》、《标致的稻穗》等。
日剧在中国大陆时髦是始于1980年代初期，那时候，中国的大门翻开，电视刚刚进进家庭，许多人家仍是黑白的九英寸电视机。
那时候通过那扇窗口，封锁已久的中国普罗群众看到了外面的世界。看到了一衣带水的邻国人们若何斗争（《排球女将》），若何生活和关爱《血疑》，若何科技和妄想（《铁臂阿童木》），若何聪明（《聪明的一休》），若何心爱（《花仙子》）。