很久之前我就萌生了写那篇文章的设法，但只怕本身目不识丁，不学无术，写出来后会贻笑大方。但转念一想，我又不是什么名人，就算说的不合错误也不会有方船子之流跳出来漫骂我，进攻我。所以那种担忧完全就有点自做多情和一厢情愿了。但我事实只能说是一名片子喜好者，所以那篇文章只能说是本身对片子的一些看后感和小我爱好，所以谈不上影评什么之类的。
虽然如今的香港影坛已灿烂不再，日渐凋谢，但谈及香港片子，相信都能勾起良多人的回忆。上个世纪 ，香港号称东方好莱坞，做为世界第三大片子工业基地和第二大片子出口地，香港为世界影坛奉献了许许多多典范的片子做品，好比由刘伟强，麦兆辉导演的《无间道》便被好莱坞大导演马丁-斯科塞斯翻拍，并让老马捧得了他求之不得的小金人，奥斯卡更佳导演。同时，香港影坛还培育提拔了大量优良的片子人才。演员好比龙哥、成龙、发哥、星爷、华仔、伟仔；导演如吴宇森、徐克、阿杜（杜琪峰）等，编剧如游乃海、韦家辉等。下面我就列举一些我本身喜欢的香港片子，以及谈谈一下本身的浅见。
1枪战片
代表做：《英雄本质》《流放》《实心英雄》，代表人物 ：吴宇森、杜琪峰，关键词：暴力美学
谈及香港片子，我们不能不起首说 香港的枪战片，就比如提起台湾片子我们不能不提起文艺片一样。与台湾的文艺、小清新气息差别，香港的片子文化是充满暴力的。而说到“暴力”二字，我们又不能不说暴力美学巨匠吴宇森吴导。吴导是继李小龙和成龙之后，进进好莱坞的第三位华人明星，也是目前独一一位在好莱坞星光大道留下印记的华人导演。固然由他执导的《风语者》险些让米高梅破产，但他执导的《碟中谍2》《变脸》都是好莱坞极为卖座的片子。吴导的典范做品良多，但笔者认为吴导的巅峰之做当之无愧应属《英雄本质》！说到《英雄本质》会勾起我们良多记忆，好比小马哥拿假钞点烟的典范镜头，叼牙签的镜头，好比那些典范台词：“我不做大哥良多年了！”“我宣誓以后再不会让人家用枪指着我的头。”------那部昔时度最为卖座的片子，能够说是香港片子的一座丰碑，但影片在上映之前却饱受量疑，因为片子的主创人员，导演吴宇森在此片之前不断只是在拍一些他其实不喜欢的喜剧片，他的才调底子得不到施展。片子的三位主演狄龙，一个过气的演员；周润发，在此片之前发哥固然凭仗电视剧《上海滩》已经名望大噪，但他在片子圈里混得其实不如意，接拍的几部片子都是喊好不喊座，更被冠上“票房毒药”的称号；哥哥张国荣在接拍此片之前，固然在歌坛已是天王级的人物，但在影坛，似乎除了那部被吴思远给忽悠拍的三级片《红楼春上春》外并没有什么触电体味。就是如许一个为难的组合，如许一群郁郁不得志的人让香港掀起了一股“英雄片怒潮”。影片通过胜利的煽情手法将江湖兄弟情与亲兄弟情、义气等元素连系在一路，吴导用他的天主之手让暴力中迸射出的浪漫和美感震动了所有的看寡和片子人。片子完美的剪辑、惊险刺激的枪战排场在今天看来都堪称完美。还有狄龙、发哥、哥哥、李子雄们完美的演绎，将江湖情仇、兄弟情意表现得淋漓尽致！总之，那是一部神做！还有片子的主题曲《昔时情》也很典范。
阿杜的典范做品有良多，《枪火》《暗战》《PTU》，但笔者最喜欢的仍是《流放》。那是一部纯爷们的影片，影片中独一女性角色就澳门赌王何鸿燊的女儿何超仪。笔者对那点颇为诟病，可能是因为片子是在澳门拍摄的缘故吧。整部片子中我最喜欢的部门就是在医生那里枪战的那段。白色的布帘，黑色的夜，暴风，杀手，兄弟，江湖大佬，枪战，鲜血，那些词语组在一路，多暴力啊！多浪漫啊！再加上影片那有些神神叨叨、深邃莫测的开头，那活脱脱就是一个现代版的古龙式武侠世界啊！固然整部影片的风格比力消沉，散发着浓浓的灭亡的气息，最初五兄弟都魂断天边，那也是阿杜一贯用的“宿命”手法，但兄弟的老婆孩子都得一救还，那就是悲剧中的乐看因素。最初一句话，杜琪峰一部《流放》能够将香港所有拍黑帮片子的导演都流放了！
《实心英雄》其实对江湖情仇的分析不是很完美，因为在逻辑上我觉得不是很合理，有那么傻逼的大佬吗？放着那么忠心那么猛的兄弟不消，非得至于死地，秋哥残了后，逃哥竟然鸟都不鸟，体面功夫都懒得做，更将昔日为他卖命的兄弟的老婆打死，如许的人能做大佬？我丢！不外影片的看点良多，那两个汉子、那两个英雄、那两个英雄汉子的女人。两个汉子的自信心都是忠实！两个女人的自信心都是忠贞！但最初结局却是两个汉子都死了，两个女人也都死了！两个汉子同病相怜，却又因各为其主而不能不举枪相向！两个女人都晓得若何往做一个浪子的女人，Jack的女人在大火燃起时把本身的汉子推进停尸间，她的机智沉着保住了汉子的人命，但本身却被烧得面目全非；秋哥的女人在本身的汉子腿残了后用本身的肉体搞定货运公司，偷渡回香港，跑到逃哥的面前去量问他要怎么看待本身昔日的兄弟，最初被恼羞成怒的逃哥枪杀。Jack的女人抉择舍弃生命，她不肯活的那么痛苦，临死前期看Jack可以让她永久的留在那光景如画的山岗上，Jack含泪完成了琪的愿看，凄然地单独下山。秋哥为了替女人报仇，在垃圾堆里苦练枪技，他撑着小木轮椅，沿街头巷尾逃踪阿逃，摘点，等待，他用手爬上露台，筹办手刃敌人。但苍天无眼，一根电线杆盖住枪弹。秋哥谋害失败后潜进那间酒吧，那里有一瓶红酒是他和Jack哥饮剩的，然后静静的坐着，被逃哥的手下逃来枪杀。Jack收到来自酒吧的传实后，从泰国回来，他找到了秋哥，秋哥已经死了。死了逃哥照旧举枪，对准。Jack晓得秋哥要报仇，他何况不是也要报仇！两个汉子都被昔日的大佬出卖时他们毕竟能够成为兄弟了。Jack举枪，推着坐在轮椅上的秋哥，两个汉子并肩做战，Jack亲手击毙了皮哥，然后固执秋哥的手，成全秋哥亲手击毙了阿逃的夙愿。再然后，Jack缓缓地倒在秋哥轮椅旁的血泊之中，两个汉子的眼神俱都无比宁静却又万劫不复！片子失焦，江湖剧末，英雄末路！
与那些跌宕起伏的情节一路贯串整部片子的还有片子的插曲《SUKIYAKI》。 第一次是影片收场没多久，Jack与秋哥在酒吧相遇，玩红酒玩硬币。布景音乐《SUKIYAKI》缓缓响起。 第二次秋哥在枪杀阿逃失败后中夺走进酒吧，问老板要了一杯酒，然后老板让乐队从头奏起那首歌。音乐和故事连系，敲打着看寡本已震动的心！
最初说说影片的两位主演。刘青云就不消说了，绝对的实力派。影片中秋哥的外型酷似西部牛仔片中的神枪手，酒吧幽暗的灯光下刘青云夹著雪茄，品着琼浆，听着醒人的爵士乐曲《Sukiyaki》，风情无限！至于破晓，黎天王的演技不断饱受争议，就是因为他那张木讷没几脸色的脸。但笔者认为阿杜抉择让破晓扮演Jack其实是选得明智了，破晓那张不断波涛不惊的脸是整部影片最超卓的处所，那一刻，黎天王就是实正的淡定哥！
很久之前我就萌生了写那篇文章的设法，但只怕本身目不识丁，不学无术，写出来后会贻笑大方。但转念一想，我又不是什么名人，就算说的不合错误也不会有方船子之流跳出来漫骂我，进攻我。所以那种担忧完全就有点自做多情和一厢情愿了。但我事实只能说是一名片子喜好者，所以那篇文章只能说是本身对片子的一些看后感和小我爱好，所以谈不上影评什么之类的。
虽然如今的香港影坛已灿烂不再，日渐凋谢，但谈及香港片子，相信都能勾起良多人的回忆。上个世纪 ，香港号称东方好莱坞，做为世界第三大片子工业基地和第二大片子出口地，香港为世界影坛奉献了许许多多典范的片子做品，好比由刘伟强，麦兆辉导演的《无间道》便被好莱坞大导演马丁-斯科塞斯翻拍，并让老马捧得了他求之不得的小金人，奥斯卡更佳导演。同时，香港影坛还培育提拔了大量优良的片子人才。演员好比龙哥、成龙、发哥、星爷、华仔、伟仔；导演如吴宇森、徐克、阿杜（杜琪峰）等，编剧如游乃海、韦家辉等。下面我就列举一些我本身喜欢的香港片子，以及谈谈一下本身的浅见。
1枪战片
代表做：《英雄本质》《流放》《实心英雄》，代表人物 ：吴宇森、杜琪峰，关键词：暴力美学
谈及香港片子，我们不能不起首说 香港的枪战片，就比如提起台湾片子我们不能不提起文艺片一样。与台湾的文艺、小清新气息差别，香港的片子文化是充满暴力的。而说到“暴力”二字，我们又不能不说暴力美学巨匠吴宇森吴导。吴导是继李小龙和成龙之后，进进好莱坞的第三位华人明星，也是目前独一一位在好莱坞星光大道留下印记的华人导演。固然由他执导的《风语者》险些让米高梅破产，但他执导的《碟中谍2》《变脸》都是好莱坞极为卖座的片子。吴导的典范做品良多，但笔者认为吴导的巅峰之做当之无愧应属《英雄本质》！说到《英雄本质》会勾起我们良多记忆，好比小马哥拿假钞点烟的典范镜头，叼牙签的镜头，好比那些典范台词：“我不做大哥良多年了！”“我宣誓以后再不会让人家用枪指着我的头。”------那部昔时度最为卖座的片子，能够说是香港片子的一座丰碑，但影片在上映之前却饱受量疑，因为片子的主创人员，导演吴宇森在此片之前不断只是在拍一些他其实不喜欢的喜剧片，他的才调底子得不到施展。片子的三位主演狄龙，一个过气的演员；周润发，在此片之前发哥固然凭仗电视剧《上海滩》已经名望大噪，但他在片子圈里混得其实不如意，接拍的几部片子都是喊好不喊座，更被冠上“票房毒药”的称号；哥哥张国荣在接拍此片之前，固然在歌坛已是天王级的人物，但在影坛，似乎除了那部被吴思远给忽悠拍的三级片《红楼春上春》外并没有什么触电体味。就是如许一个为难的组合，如许一群郁郁不得志的人让香港掀起了一股“英雄片怒潮”。影片通过胜利的煽情手法将江湖兄弟情与亲兄弟情、义气等元素连系在一路，吴导用他的天主之手让暴力中迸射出的浪漫和美感震动了所有的看寡和片子人。片子完美的剪辑、惊险刺激的枪战排场在今天看来都堪称完美。还有狄龙、发哥、哥哥、李子雄们完美的演绎，将江湖情仇、兄弟情意表现得淋漓尽致！总之，那是一部神做！还有片子的主题曲《昔时情》也很典范。
阿杜的典范做品有良多，《枪火》《暗战》《PTU》，但笔者最喜欢的仍是《流放》。那是一部纯爷们的影片，影片中独一女性角色就澳门赌王何鸿燊的女儿何超仪。笔者对那点颇为诟病，可能是因为片子是在澳门拍摄的缘故吧。整部片子中我最喜欢的部门就是在医生那里枪战的那段。白色的布帘，黑色的夜，暴风，杀手，兄弟，江湖大佬，枪战，鲜血，那些词语组在一路，多暴力啊！多浪漫啊！再加上影片那有些神神叨叨、深邃莫测的开头，那活脱脱就是一个现代版的古龙式武侠世界啊！固然整部影片的风格比力消沉，散发着浓浓的灭亡的气息，最初五兄弟都魂断天边，那也是阿杜一贯用的“宿命”手法，但兄弟的老婆孩子都得一救还，那就是悲剧中的乐看因素。最初一句话，杜琪峰一部《流放》能够将香港所有拍黑帮片子的导演都流放了！
《实心英雄》其实对江湖情仇的分析不是很完美，因为在逻辑上我觉得不是很合理，有那么傻逼的大佬吗？放着那么忠心那么猛的兄弟不消，非得至于死地，秋哥残了后，逃哥竟然鸟都不鸟，体面功夫都懒得做，更将昔日为他卖命的兄弟的老婆打死，如许的人能做大佬？我丢！不外影片的看点良多，那两个汉子、那两个英雄、那两个英雄汉子的女人。两个汉子的自信心都是忠实！两个女人的自信心都是忠贞！但最初结局却是两个汉子都死了，两个女人也都死了！两个汉子同病相怜，却又因各为其主而不能不举枪相向！两个女人都晓得若何往做一个浪子的女人，Jack的女人在大火燃起时把本身的汉子推进停尸间，她的机智沉着保住了汉子的人命，但本身却被烧得面目全非；秋哥的女人在本身的汉子腿残了后用本身的肉体搞定货运公司，偷渡回香港，跑到逃哥的面前去量问他要怎么看待本身昔日的兄弟，最初被恼羞成怒的逃哥枪杀。Jack的女人抉择舍弃生命，她不肯活的那么痛苦，临死前期看Jack可以让她永久的留在那光景如画的山岗上，Jack含泪完成了琪的愿看，凄然地单独下山。秋哥为了替女人报仇，在垃圾堆里苦练枪技，他撑着小木轮椅，沿街头巷尾逃踪阿逃，摘点，等待，他用手爬上露台，筹办手刃敌人。但苍天无眼，一根电线杆盖住枪弹。秋哥谋害失败后潜进那间酒吧，那里有一瓶红酒是他和Jack哥饮剩的，然后静静的坐着，被逃哥的手下逃来枪杀。Jack收到来自酒吧的传实后，从泰国回来，他找到了秋哥，秋哥已经死了。死了逃哥照旧举枪，对准。Jack晓得秋哥要报仇，他何况不是也要报仇！两个汉子都被昔日的大佬出卖时他们毕竟能够成为兄弟了。Jack举枪，推着坐在轮椅上的秋哥，两个汉子并肩做战，Jack亲手击毙了皮哥，然后固执秋哥的手，成全秋哥亲手击毙了阿逃的夙愿。再然后，Jack缓缓地倒在秋哥轮椅旁的血泊之中，两个汉子的眼神俱都无比宁静却又万劫不复！片子失焦，江湖剧末，英雄末路！
与那些跌宕起伏的情节一路贯串整部片子的还有片子的插曲《SUKIYAKI》。 第一次是影片收场没多久，Jack与秋哥在酒吧相遇，玩红酒玩硬币。布景音乐《SUKIYAKI》缓缓响起。 第二次秋哥在枪杀阿逃失败后中夺走进酒吧，问老板要了一杯酒，然后老板让乐队从头奏起那首歌。音乐和故事连系，敲打着看寡本已震动的心！
最初说说影片的两位主演。刘青云就不消说了，绝对的实力派。影片中秋哥的外型酷似西部牛仔片中的神枪手，酒吧幽暗的灯光下刘青云夹著雪茄，品着琼浆，听着醒人的爵士乐曲《Sukiyaki》，风情无限！至于破晓，黎天王的演技不断饱受争议，就是因为他那张木讷没几脸色的脸。但笔者认为阿杜抉择让破晓扮演Jack其实是选得明智了，破晓那张不断波涛不惊的脸是整部影片最超卓的处所，那一刻，黎天王就是实正的淡定哥！
2黑帮片
代表做《古惑仔》系列、《九龙冰室》《龙在边沿》《新家法》。代表人物刘伟强、郑伊健、陈小春、张耀扬。关键词：古惑仔、洪兴、东星
说及香港的暴力文化，黑帮片是香港片子中无足轻重的一个题材。香港片子里的黑帮片数不堪数，但要说那些片子里面影响力更大的就应该属《古惑仔》系列了。那部根据漫画改编的系列片子，一经上映便大受欢送。虽说整体逻辑上不是很缜密，好比说陈浩南和山鸡每次被人冤枉，但最初昭雪的情节都显得过分轻率了，不是拿出一段灌音就是随意搞一个证人出来就昭雪了，黑社会讲事理哪有那么随便。但《古惑仔》最胜利之处之处即是对人的描绘相当胜利，那也许是因为是根据漫画改编的缘故。里面的次要人物如陈浩南、山鸡等就不消说了，包罗一些副角都描绘得个性明显，好比汉子婆十三妹。其实笔者认为《古惑仔之洪兴十三妹》是所有《古惑仔》系列里拍的更好的一部。特殊是“绿叶之王”达叔的超卓演绎，把十三妹阿谁胆怯柔弱，却又父爱如山的老爸吹水达演绎得几乎是进木三分、非常逼真。除了十三妹那个角色，还有蒋生成、蒋天养兄弟，大飞、韩宾、太子那几个大佬的角色也很超卓，还有好勇斗狠的大天二、胆怯怕事的包皮那几个小弟的角色也有都不错，还有神父那个角色也很有个性。不外我最喜欢的仍是《古惑仔》系列里的两个反派角色——《古惑仔之人在江湖》中的靓坤，和张耀扬扮演的东星的乌鸦和东星耀扬。起首说靓坤，相信也只要吴镇宇才气将那么神经的角色把握好。靓坤有两句台词很典范，令我记忆尤深。第一句是他的结拜兄弟巴闭被陈浩南杀掉以后，靓坤衣服很悲伤的样子，他马子劝他不要悲伤，成果他说：“我悲伤个屁！那王八蛋还欠我两千多万，他死了我找谁要！”然后拽着他马子的头往胯下按（做什么？你懂的，嘿嘿！）第二是：“出来混就要讲信誉，说了要杀你全家就要杀你全家！”那两句台词就能够足够将靓坤那小我物的性格表达出来了——凶恶奸诈，喜怒无常！至于张耀扬，他此外片子做品中演的角色都没有什么个性，包罗《古惑仔之胜者为王》中阿谁反骨仔。唯独在《古惑仔之只手遮天》中扮演的乌鸦和《古惑仔之战无不堪》中扮演的东星耀扬那两个角色几乎就是惊摘绝艳。乌鸦和东星耀扬那两个角色都是凶恶狡诈、野心勃勃的大反派，不外又有些差别，乌鸦的凶恶狡诈是外张的。有一个镜头我觉得很超卓，就是乌鸦用砍刀劈西瓜，然后大口食的阿谁镜头，把乌鸦的凶恶粗狂表现得淋漓尽致。东星耀扬的凶恶狡诈则是内敛的，相对乌鸦的粗狂，那个角色就显得比力阴柔，好比把大天二从楼下丢下往的那里，跟加里·莱昂那德·奥德曼在《那个杀手不太冷》里扮演的大反派神经量警官斯坦有点像，都是凶恶、高雅、神经量外加反常！最初套用《飞砂风直达》中剪刀伟的一句台词：“我要谢谢我的爸爸妈妈，多年来撑持我做黑社会，还有我姑妈带我往看《英雄本质》，还有《古惑仔》的大导演刘伟强。”
《九龙冰室》固然也是古惑仔题材，但其实不属于《古惑仔》系列里的故事。但笔者认为《九龙冰室》要比《古惑仔》系列里所有的片子都典范！郑伊健扮演的九纹龙也比《古惑仔》系列里的陈浩南要超卓的多。因为《九龙冰室》关于豪情戏的描绘要生动的多，不像《古惑仔》系列里陈浩南只晓得一味拆酷耍帅。那是一个浪子回头的故事，但是正如片子《无间道》里德那句典范台词说的那样：“出来混，迟早要还的！”影片开头讲述了九纹龙往泰国谋害帮会仇家，却遭人出卖被捕进狱。在监狱里想起父亲的循循善诱，毕竟决定洗心革面，从头做人。出狱后在“九龙冰室”里做侍应，但树欲行而风不静，他再次被卷进了江湖漩涡之中。影片最初九纹龙被无故刺死，敲碎了所有看寡心中抱有的那一丝妄想，那是一个悲剧！出来混迟早要还的！似乎 特写的吐血身亡加上露骨的剖明，才足以表达浪子强烈的回头意愿。也许那一刻，九纹龙会觉得无比宁静，他回头了，回的灰飞烟灭！
《龙在边沿》是刘德华所有的片子做品里我最喜欢的一部。还记适当年看那部片子时的情景。有些幽暗的录像室里，三五小我挤在一张凳子上，任充满的烟雾熏着眼睛，也舍不得眨一下眼睛，目不转睛地盯在电视机上------ 其实《龙在边沿》的故事不算别致，相反还有点老套。那也是一个浪子回头故事。但清晰的线路，简单的人物，搭共同理的构造，再加上跌宕起伏的故工作节和演员的高水准表演，如许的片子才会吸惹人。影片的开头起首写古天乐的卧底心理，然后渐渐渐渐转进刘德华的退隐黑社会大哥，后引进谭耀文的阴谋篡位。导演的叙事手法比力平实，轮回渐进。再加上完美的演员阵容搭配，所以整体效果还比力好。华仔在那部片子中的演技绝对有打破，固然整部片子他都在拆酷耍帅，但他其实耍得太好了，把“飞龙哥”那个老谋深算的角色演绎得进木三分。特殊是在病院文俊要求探病被高Sir回绝，然后飞龙哥说给我个体面的那段，华仔把“笑面虎”那三个字演绎得逼真极了。还有关秀媚，原来倒美觉得她长得都雅的，但看了她“飞龙嫂”那个角色以后，登时就想拜倒在她的石榴裙下。特殊是超超得知文俊已派马王及僵尸捉飞龙嫂，超超往找她通风报信，然后她临危不惧，沉着逃离的那段，几乎酷毙了！
《新家法》是一个典型的铤而走险的故事。徐克的《笑傲江湖》中任我行有一句很典范的台词：“有人的处所就有江湖！”一群本来物量仁慈的年轻人被无故卷进江湖纷争中而无法自拔，做了古惑仔，走上了一条不回路。从剧情来看，那是一个悲剧。杨恭如扮演的Ann被人轮奸致死，古天乐扮演的DAVID周自刺腹部而亡，让人觉得到了江湖人生的惨烈与残酷，不堪唏嘘。方中信扮演的绅士胜人如其名，风姿潇洒，很有原则。古天乐把DAVID周那个角色演得很好，从单纯蒙昧到腹黑阴险，到最初的悲壮他杀，再加上片尾华仔的《都怪我》缓缓想起，把对人生的无法的难过表示到了极致！陈词滥调的江湖恩怨故事却处处扣人心弦，让人不能自休。特殊是看到杨恭如扮演的Ann被人轮时，我差不多要暴走加挠狂了！就像当初看《神雕侠侣》时，看到小龙女被尹志平圈圈叉叉时那样，让我把导演跟编剧恨得咬牙切齿，我实的很想冲进往对那帮畜生说出我的典范台词：“畜生！铺开那女孩！让我先来！”
3警匪片
代表做《无间道》系列 代表人物：刘伟强、麦兆辉 关键词：差人，卧底，好人，无间天堂
其实，从故事题材上来划分，很难划分出什么是黑帮片、枪战片，什么是警匪片。几乎都是你中有我，我中有你。你想警匪片的话绝对少不了枪战，也少不了黑帮，所以我在那里只是凭本身的熟悉胡乱别离一下。香港的警匪片那就多不堪数了，好比说成龙的《差人故事》系列《新差人故事》，还有“差人专业户”李修贤主演的警匪片也不晓得有几。但在那里，我只说《无间道》那部片子，因为它能够说是多年来香港警匪片的新打破，一改以往单一叙事体例，多条线索和节拍并进，一系列让人目炫缭乱的蒙太奇剪辑手法让人叹为看行。还有它的大卡司阵容，刘德华、梁朝伟、黄秋生、曾志伟四大影帝，郑秀文、陈慧琳、萧亚轩三大天后联袂出演，如许豪华的阵容足以征服全港甚至全中国全亚洲的看寡！事实上也是如斯，除了拿奖拿到手软，票房的钱也能够让片子的出品公司寰亚和那些院线数钱数到手抽筋了。《无间道》的主题并不是像以往那般简单的正邪对立，然后最初差人将坏人绳之以法的老路子。做为香港片子的史诗之做，它对人道的分析，对人道畸变的描写，让人深思。那不是一部单纯的贸易片，事实上我就认为它是一部艺术片。将娱乐元素和艺术哲学完美的连系在了一路。比拟老马的《无间行者》，《无间道》的多重叙事体例显得愈加大气一些，并且它对人道的分析也愈加深入一些。
影片中对陈永仁和刘建明的心理描写有良多，多过故事的叙事。起首，我们来阐发一下“无间道”那个词语的意思，从字面上理解，应该是一条没有尽头的道路，即不回路之意。那个词语来源于佛经，佛曰：“受身无间永久不死，寿长乃无间天堂中之大劫。” 也就是民间所说的十八层天堂的意思，一旦被被打进无间天堂，即永无解脱的期看。正如影片中陈永仁对黄警督说的那句台词一般：“三年之后又三年，三年之后又三年，都快十年了！阿seir！”那句台词，如许的片名，将一个卧底快十年的差人在灵魂深处的挣扎表示得一目了然，曲击人心，毫不留情！陈永仁是个好人，他是个好差人，但他却为了做好人而不能不把本身假装成坏人。同时，他也是一个一般人，假装得太久了，会让他灵魂深处感应不安，让他从灵魂深处往苦苦挣扎。从影片中梁朝伟和两场敌手戏我们能够看出那个痛苦的好人潜意识里对光亮和重生的期看。一是在音像店，陈永仁和刘建明第一次碰头，音乐渐渐响起，蔡琴的歌声《被遗忘的光阴》平静沉着得让人想就此忘却所以烦劳、心酸、无法、悲怆而睡往，可惜造化弄人，人生不比时钟，我们能够将时针盘弄回往，但时间却无法倒退。也许其时不知陈永仁想就此遗忘光阴，刘建明亦是如斯。第一次是在露台，陈永仁用枪指着刘建明的头，刘建明：“给我一个时机！”陈永仁：“怎么给你时机？”刘建明：“以前我没得选，如今我想做个好人！”陈永仁：“好啊！那你往跟法官说，看他让不让你做好人！”刘建明：“帮帮我！”陈永仁：“对不起！我是个差人！”刘建明：“谁晓得？”镜头拉大，空阔的露台，两个孤单的身影。头顶是一片蔚蓝无垠的天空，浩然明净。我想陈永仁将接头地点选在露台也是因为，只要在那光亮磊落的苍全国，他压造的灵魂才气得到释放吧！那一刻，无论心里被蒙蔽几阴暗，他始末都能清晰了然的熟悉到本身是个好人！是个差人！
比拟梁朝伟所扮演的陈永仁，刘德华扮演的刘建明亦是整部影片的灵魂人物。他同样也是无间天堂中阿谁苦苦挣扎永久也无法超脱的灵魂。“以前没得选，但如今我想做个好人！”“请给我个时机！”能够说他是处在一个彻底失看的境况，假设他“内鬼”的身份被陈永仁发现，那期待他的将是牢狱之灾，假设他把韩琛等所有晓得他实在身份的人灭口，那他又不能不为杀人而付出代价。所以说他实的是别无抉择，哪怕他再怎么挣扎也没有用。刘建明在泊车场枪杀韩琛时冰凉的说：“你挑的！”，其实他又何尝不是在告诉本身，本身在“挑”，本身不要做棋子，不要被他人操控，但成了棋子就永久脱节不了被操控的命运了，上天在操控你！当刘建明被捕时他歇斯底里地喊道：“为什么不给我时机？为什么不给我时机？”其实是在对命运怒吼，一切的一切，他实的别无抉择！也许他实的是想做个好人，也许是贪恋面前高级督察的权位，但更准确的是他不想再被操控了，无法那是一个悲剧，他所处的情况是无间天堂！最初，能够用倪永孝经常挂嘴边的一句话来做为完毕语：“爸爸说，出来混，迟早要还的！”
未完待续，本人将会在《那些年，我们一路逃的典范港片（下）》中陆续送上“喜剧片”“动做片”“监狱片”“赌片”的点评。