光阴飞逝那四个字，实的只要在放假时才实正觉得到。
近日，2022年放假安放出炉，人们才猛然发现，2021年已经没有假期了。不外，汗青上还有一群人比我们愈加失看，因为他们一年就18天的假，和唐朝的假期比拟几乎是极与极。
他们就是明代官员。
我们一路来看看他们的证件照：
看完我只能说：dddd（懂得都懂）。
那12张证件照如今躲于南京博物院，做者的名字已经无从考证了。
能够确定的是，那些人都是明代中晚期（1573-1644）的浙江官员，以清廉营私闻名。
要晓得明代的工做压力大到恐惧，心里承担才能差的底子挺不住：
他喊罗应斗，他有个弊端，一上班就吓得昏过往，可下班立即龙精虎猛。后来其实折腾不下往了，痛快告退回家。
不外有的人就很伶俐，提早开溜：
刘博渊，50岁时打点提早退休，可能心绪过分愉快，在家竟然又活了53年，曲到103岁才往世。
那12小我中，有一个没穿工做服的，显得很高耸：
他喊徐渭，号称“中国的梵高”，一生颇为传奇。艺术造诣极高，水墨画的很有气焰，淋漓尽致。
如许看下来，是不是觉得那套证件照很特殊？情感表达几乎到位！
要晓得那一套《明人肖像12册》和以往的证件照有很大差别，明代初期时是如许的：
墨元璋大外甥李文忠
五官满是线勾的，没有立体感。
而那12小我的面部很有立体感，神志生动，描绘详尽，连脸上的胎记都不落下：
为什么会有那么大的区别？
得从明代阿谁本钱主义萌芽期间说起。
在中国汗青上，明朝是继西汉、两宋之后第三个贸易顶峰，并且不断影响延续到清朝。
民间积存了大量财产，市民阶层有钱了，地位逐步提拔。
老苍生物量根底有了，该逃求精神享受了。那一期间，出来了良多典范对话本小说、戏剧。（小说《西游记》《金瓶梅》成书于那个时代）
艺术也不再高屋建瓴了。
按客户要求定造肖像那种开展轨迹是不是很熟悉？事实上西方也是如许的，大量人物肖像画呈现在新兴资产阶级产生之时：
不只如斯，艺术家还参与设想图书和纸牌的插图。
此中做为代表的是陈洪绶（1599-1652），17世纪最伟大的人物画家之一：
《斜倚熏笼图》部分 陈洪绶 上海博物馆躲
同时他也是一位胜利的贸易插画师，他给游戏纸牌画的水浒传插图：
水浒叶子， 一种纸牌游戏的插图
给《西厢记》的剧本画插图：
市民有了精神享受，人道起头解放，进一步刺激经济开展。
国内经济富贵，刺激外国人来做买卖。可惜的是明代不断实行闭关锁国，与外界割断交换。
曲到后来，中心政府发布一道十分十分重要的政策，把本钱主义萌芽推向一个新的顶峰。
1567年，开通的隆庆皇帝适应时势，开放海禁，容许国表里自在商业，但是只开放一港，即福建漳州的月港。
海上丝绸之路又一次开通了：
固然只开了一港，但仍是让中国与其他国度有了交换和商业，相互互相成就。
而此时，一个之后对中国影响浩荡的外国人，正乘着大船，往往那个他憧憬已久的东方国家。
他是一个意大利的布道士，喊利玛窦。
利玛窦（1552-1610）
1601年，他下了船，来到北京，面见明神宗皇帝，得到神宗的热情招待。
良多常识分子虚心进修利玛窦带来的西洋文化，连上帝教都认实研究。对此，皇帝其实不干预，你们喜好就尽情研究吧。
利玛窦带来了一系列新常识，他与徐光启（时任皇帝秘书）一路翻译了科学名著《几何本来》。
《几何本来》插图 利玛窦与徐光启
那本书给中国带来了许多科学常识和哲学思惟，并且许多中文词汇，例如点、线、面、曲角、钝角、锐角、垂线、平行线、三角形、四边形、多边形、圆心、礼拜等等词汇就是由他们创造并沿用至今。
《几何本来》 古希腊数学家欧几里得（前325-前265）著做 ，该雕塑位于牛津大学天然汗青博物馆
而在他带来的工具里，有一样工具，间接启发并改动了中国人物画的笔法：
一幅圣母圣婴像：
《阿尔巴圣母》1511年 拉斐尔 华盛顿美国国度美术馆躲
不是利玛窦所展现
当利玛窦展现那幅宗教肖像画时，各人都看傻了，忙问：敢问巨匠，那些凹凸感（立体感）是怎么办到的？
利玛窦很伶俐，用了一种中国人能理解的体例阐明：
你们画画只画阳不画阴，所以效果平面；窝们即画阳也画阴，所以效果立体。
从此，画家们争相赶时髦，画出凹凸感成了阿谁时代的洋气画法。
讲到那里，再看看我们讨论的证件照，就是受那些西洋文化影响产生的。
那些艺术家中，把西洋凹凸感和传统水墨连系更好的，当属“波臣派”。
波臣派？名字好怪。
其实那个画派是用一小我的“字号”定名的。
那小我喊曾鲸，字波臣。
他是福建人，经常往来于福建与浙江，受西方文明影响很深。他擅长画人，专门给文人雅士绘造肖像。
曾鲸的水墨画法很像古典油画，都是一层一层渐渐的涂，做出立体感效果：
李亨像与拉斐尔自画像
两幅肖像比照，都描绘的很详尽，有立体感。
固然曾鲸进修西画，把人物塑造出立体感。但是他可不是自觉的模仿。
他只是在面部描绘上，进修西方。除了脸，其他处所照旧是传统画法；
《李亨像》 明代 曾鲸 上海博物馆躲
我们在画“人物的形态”上，比西洋画要巧妙得多。
西方绘画描画一小我，会用一堆道具、服拆来证明那小我的身份：
《大使们》1533年 小荷尔拜因（1497-1543）
伦敦国度美术馆躲
画面中桌子上的天象仪、地球仪、书和琵琶象征着两人的博学。
你再看看曾鲸的人像：
《王时敏像》 明代 曾鲸 天津市艺术博物馆躲
王时敏手持尘尾，神气自如，危坐在蒲团上。
那幅画，曾鲸把王时敏的自信、文雅准确的表到达位了。
脸部描绘写实，有立体感。
身上的衣服用线顺畅，颜色淡雅。
构图简洁。曾鲸没有画任何布景，因为布景自己就是淡黄色的，间接把王时敏的白衫青巾抬出来了，巧妙。
曾鲸描绘人物，面部为了立体，一层一层的频频涂。
而身上却用很简洁的线条勾勒，不画布景。
重点挠住人物特征，以至人物性格来描绘。
曾鲸和他的“波臣派”巧妙的把西洋绘画加进了传统肖像画里，独步艺林。对后世的肖像画影响很大。
后来清朝中期的肖像画家任伯年就是受波臣派影响，把西洋画法连系水墨画里：
《酸韩尉像》 清代 任颐 浙江省博物馆躲
曲到现代的肖像画家，也是受曾鲸的波臣派影响，此中有我们熟的不克不及再熟的画：
你看，杜甫脸部看上往就是一个伤时感事的常识分子，而身体部门仍是古法水墨的勾勒，既连系时代，又传承前人。
《杜甫像》 蒋兆和 （1904-1986） 中国汗青博物馆躲
今天我们从12张证件照能够清晰看到，祖先画肖像的写实才能，其实不比西方艺术家弱。
但我们其实不会一味根据西方那样来画，而是连系中国画特征，创做我们本身的艺术。
所谓“参考之资，能够攻玉”，昔时曾鲸和他的波臣派就是吸收了西洋画法，为中国的肖像画开垦一条新的道路。
我们至今仍然能够从曾鲸顺畅的笔法和笔意中感触感染到千百年来的中国画精神。
一种兼容并蓄的大国精神。
当然，我们也应该要打起精神好好上班啦！
雨夜花落