为什么一个好好的团队，正把品牌口碑做强做大，非要单独跑往拍无脑烂片？
为什么相声讲得好好的，一家独大几乎垄断国内相声市场，非要过来搞片子？
因为能挣钱，可能片子跪了，但能把钱挣了。
可那是之前，如今情状纷歧样了。
本年十一再也不见国产喜剧的身影。
至于以上问题说的是谁，其实好猜，前者高兴麻花的艾伦，后者德云社的岳云鹏。
前者本年拍了个《人世·喜剧》和《跳舞吧，大象》，后者本年拍了个《鼠胆英雄》。
那几部片子皆口碑差劲，豆瓣评分：《鼠胆英雄》5.4分，《跳舞吧，大象》5.1分，《人世喜剧》只要同情3.4分；
票房平平，《鼠胆英雄》刚刚过亿，《人世喜剧》只过六万万，《跳舞吧，大象》连四万万都不到……
跪了，钱也没挣着。
可怕的是，艾伦和岳云鹏，那两个难兄难弟在某种水平上，是当下还活泼在银幕上的此类国产喜剧的典型代表。
本年，你要么看他们的片子，要么看不到其它同类型的国产喜剧。
高兴的是，越来越多的看寡起头抉择不看。
回忆近些年来，国产喜剧势头迅猛，不竭地刷新着本土喜剧类型的票房纪录，前有《泰囧》（2012年）12.67亿、《夏洛特懊恼》（2015年）14.4亿，后有美人鱼（2016年）33.9亿、《羞羞的铁拳》（2017年）22.13亿、《西虹市首富》（2018年）25.47亿等等，国产喜剧市场似乎一片大好。
与之同时上映的《胖子动作队》，命运愈加不济，没能打破3亿票房便草草下场。
但是，虽然《李茶的姑妈》和《胖子动作队》的警示在前，国产喜剧的消费者们深有“行业精神”，并没有诡计停手的意思。
于是到本年，国产喜剧继续低迷，它们不再争相刷新票房，而一再地刷新下限，让意在片子院只图一乐的三四线城市的看寡们也无力买账。
近年来，跟着片子院在小城镇的普及，看影群体的扩展，以及消费看念的改变，片子无论好坏，出格是老小咸宜的国产喜剧，都有人买单，以至还有时机成为爆款，赚个盆满钵满，《前任3》（2017年）就是更好的例子。
而国产喜剧在《泰囧》大获胜利之后，成为国内包管票房的片子类型，片子人们趋附者众、一哄而上，迎来了一个国产喜剧片的黄金时代。
喷涌而出的量量良莠不齐的国产喜剧，确实鞭策了该类型的成熟，带动片子市场富贵，但喜剧形式单一，欠缺类型立异意识，靠“小人物、大逆袭、扮小丑、擦边球、讲段子、煲鸡汤”等固有的招数吸引看寡，失往市场也是迟早之事。
假设说从往年的《李茶的姑妈》起头，国产喜剧进进深秋，那么本年春节档之后，才是实正的冷冬。
而本年由艾伦主演的《人世·喜剧》和岳云鹏主演的《鼠胆英雄》就是冷冬里的一阵凉风，吹了个白茫茫的大地实清洁。
那两部片子及时地表露了国产喜剧片子叙事构造的紊乱、人物塑造的乏力，以及片子消费方急于逃利，而用花哨的“外表喜剧”来搪塞看寡的普及欠缺喜剧精神的不胜场面，并做了很全面的总结。
《人世·喜剧》是一部没有下限的片子，它不只涵盖了国产喜剧的所出缺点，还“别有建树”，用不知所云的剧本拍了一部紊乱无比的片子，最初试图用所谓“正能量”的感情机造将全片的混沌引向息争，令人发指。
不外在《人世·喜剧》之前，孙周导演还拍过一部名为《不成思异》（2015年）的奇异大片，豆瓣3.9，票房1.11亿，算是给我们预设了一个心理缓冲。
本来孙周导演早就提醒我们，不消脑子拍片子，是走不远的。
那部集粗造滥造之大成的《人世·喜剧》，讲述了一个身陷经济窘境的小人物和失宠的富二代在黑帮的威胁下，造造一场假绑架案以骗取富一代的赎金的故事。
起首在叙事上，影片摘用多线叙事，构造复杂，时空交织，副线诸多，外表上是一部悬疑喜剧，或者可能还想来些暴力美学、黑色诙谐，但看完只能让人觉得面前一黑，承担了不应承担的精神暴力。
因为你底子搞不懂，那群不断奔驰的人，到底在干什么。
有人说多线叙事的复杂构造是对宁浩的“疯狂”系列的借鉴或“致敬”，其实言重。
比起模仿，那部片子更像是用类型的边角料胡乱拼集出来的，成果末于凑够了90分钟，发现它仍是边角料。
也就是说，此类片子造造的喜剧效果不消颠末大脑根究而间接带来感官上的娱乐，它既能称心大部门看寡，又能降低成本，多快好省。
而《人世·喜剧》试图用小成本复造类似于《疯狂的石头》那种另类的小成本喜剧爆款的胜利，还相往甚远，事实中国只要一个宁浩。
整部片子从剧本就起头垮掉，妄图用复杂的故事构造造造悬疑，吸引看寡，在主线故事都无法逻辑自洽的情状下，胜利地起了反向的感化。
为了让看寡看到那是一部喜剧，片子还需要时不时地造造喜剧排场，但不是通过“恶搞、戏仿、拼贴、狂欢化、无厘头”等手段，而是通过造造紊乱。
重视，此处的紊乱不是“狂欢化”的一部门，不是巴赫金所说的，“用身体的解放来匹敌社会次序、道德、规训”，而长短常单纯的紊乱，其表示形式单一、毫无章法可言，即在不成捉摸的抵触发作时，让人物奔驰。
逃人时要奔驰，被逃时要奔驰，情节向前推进要奔驰，情节停滞时，要造造时机奔驰。
叙事是没救了，人物呢？
人物时刻处于自我沉浸，除了喊标语、讲情怀造造为难之外，没有任何动作力可言。
简而言之，《人世·喜剧》那部片子，一无是处。
既然一无是处，又为什么要提它呢？
导演孙周说，他期看能在片子里成立一种叙事体例，很切近生活，人物碰着的问题，必定是生活傍边我们也会碰着的问题；
他还期看用戏剧性的框架，将生活的素质的荒谬性和欣喜无常的那种活泼连系起来，玲珑活泼，以小见大。
显然那些我们在片子中并没有看到。
但就《人世·喜剧》做为片子的存在，却是在某种意义上“将生活素质的荒谬性和欣喜无常的活泼”展示出来——
都2019年了还有人在试图通过那种程度的片子挣钱，也是荒谬无比。
而没有沈腾或者马丽加持的艾伦，舞跳完之后，实的需要沉着一下。
岳云鹏主演的《鼠胆英雄》固然也问题诸多，但没前者那么过火，最少有个能进眼的外部包拆。
叙事上，片子模糊了故事布景，也更能放得开四肢举动，脱开现实生活的束缚，在整体世界看逻辑在线的前提下，适度夸饰的笑闹是完全没有问题的。
但可惜的是，我们拨开那些笑闹，竟发现里面什么都没有。
为了喜剧而喜剧，牺牲太多，只能徒留空壳。
整部影片在多个平行的闹剧排场中，用毫无逻辑的巧合毗连，再套上一个老套的情节反转，危情时刻又锐意煽情，最初试图通过小我之间的对决处理所有抵触，强行结尾，输出无能的价值看。
人物塑造方面，岳云鹏在影片中照旧奉献了相声式的演出，虽然合适此类角色，但人物动机的缺失与过于平面化的人物形象，使片子看似是弘扬小人物的精神自信心，实则夸饰古怪，最末仍是类型开道，概念先行，整体浮于外表，空有声色。
以至，片子物化女性形象，女性角色的人物布景与人物性格严峻脱节，徒留人物的叙事功用性而看不到一丝个别性，成为一个游离于内在叙事之外的视觉看点。
相信良多看寡看完片子之后，城市对佟丽娅扮演的杜卿印象深入：标致诱人，性感妖娆，一个充沛的情色符号，一个实正的花瓶。
其别人物形象也游移不定，要么像是戴着面具的小丑，要么莫名改变，媒介不搭后语，混在闹剧之中，一切为搞怪办事。
但《鼠胆英雄》做为他的第一部导演做品，显然没有任何类型上的打破。
一味遵照烂熟的喜剧形式，在国内片子市场的平安区内，回绝任何形式的改动，安于现状，必定跟着新的看寡群体程度的逐步进步与类型市场饱和后的反弹而走向失败。
或许我们还能从主创名单中的监造郭德纲看到某些表示。
那位国内相声范畴的霸主不胜看寡对其“老是出演烂片”的责备，决定导演一部片子，为本身正名，于是就有了后来岳云鹏主演的《祖宗十九代》（2018年）。
那部片子公然仍是证明，郭教师更不合适导演片子。
固然德云社没有把本身片子品牌推出往，但是近年来岳云鹏在各类喜剧片子中的频繁表态，阐明其它圈子都想在国产喜剧票房势头正猛的期间分一杯羹。
冯小刚的“冯氏喜剧”从1997年《甲方乙方》的贺岁伊始，在履历近二十年的超长生命周期后，因为喜剧看寡构造和市场需求的改变，悄悄退场。
当类似“冯氏”常识分子式的喜剧在多量新看寡面前失往其笑的机造时，市场便倒向没有看影门槛的群众喜剧，只为会心一笑成为更大需求。
没了门槛，各路喜剧人都纷繁赶来，国产喜剧片子一度屡见不鲜。
除了有开山意义的“人在囧途”系列，还包罗以赵本山、小沈阳等为代表的小品演员，“在2010年前后试图在小品和电视剧的浩荡胜利根底之长进军喜剧片子”，试图将风行一时的“赵式”喜剧机造，复造到喜剧片子之中；
以及后来把现成的舞台剧IP移上大银幕的高兴麻花，都在差别期间并吞过国产喜剧市场。
并且，跟着看影体味的丰富，多量“40岁以下的，未受过高档教导，工做不不变，且月收进在3000元以下的中国片子的新的影院看寡”也不再自觉看影，一旦片子口碑欠安，便会立马反射到票房表示上。
学者尹鸿曾说，因为喜剧片的普及胜利，很可能会带来中国小成本片子越来越喜剧化的倾向，过多的影片互相模仿，题材欠缺创意，将产生大量的垃圾。
假设垃圾有市场，国产喜剧会陆续消费垃圾，假设失往了市场，那么垃圾会越来越少，就像本年一样。
像是《人世·喜剧》那种还妄图在逐步收缩的良莠不齐的国产喜剧市场中投契的片子，必定不会保存，做为影片更大票房号召力的艾伦也势必遭到涉及，随后《跳舞吧，大象》不到四万万的暗澹票房，就是及时的佐证。
至于岳云鹏，也是殊途同回，将本身酿成一个商品过度消费，也最末会被片子看寡放弃。
类似《鼠胆英雄》那种从类型、风气等方面高度重合的国产喜剧，对看寡来说再无别致感可言，大量同量化的影片带给看寡对当下国产喜剧的刻板印象，不只会异化审美，还会让整个国产喜剧类型市场疲软。
但从另一方面来说，它们在今天的失利，也表达了看寡对更优良的国产喜剧的诉求。
*参考材料：
杨柳：《消解与恶搞的狂欢——国产小成本喜剧片子与青年亚文化》；
前言之变（大风号）：《越笑越为难，国产喜剧片子的类型立异窘境》；
悦幕片子看察（百度）：《国产喜剧折于2018》。