李兵，中国美术家协会理事，中国文艺意愿者协会理事，诗词做家，四川省文学艺术界结合会党组副书记、副主席，四川省文艺意愿者协会主席，四川省政协书画院副院长，四川省国际文化交换中心副理事长，四川大学客座传授，四川师范大学硕士生导师，清华大学美术学院中国书画艺术高研班导师，四川音乐学院美术学院客座传授，四川民族学院客座传授，成都大学中国—东盟艺术学院艺委会委员，四川省美术家协会中国画艺委会名望主任、山川画会名望会长。
李兵独立摸索提炼出的中国画新皴法——“块斧劈皴”（也有人称之为“李兵冰雪皴”）和特殊的“挤白”“衬白”染雪法等，填补了中国水墨高原雪山画法的空白，创始了冰雪山川画的新境域，成为中国水墨雪山画系统的创建者和领军人物。2019年6月在吉尔吉斯斯坦获“国际和平艺术家奖”，同年进进“中国星锐榜”，并获得“德艺双馨艺术传承奉献奖”“2019中国书画年度人物”等荣誉。
中国画画法在数千年的演变积淀过程中，构成了诸多门类和门派。每一个门类的构成，都是中国画资本宝库的再丰富。展子虔的《游春图》，创始了山川画那一独立门类，在那一门类之下又逐步构成了山川南北两大派别，建构起了南宗山川滋润流丽、北派山川险峻奇看的系统。天文影响艺术，中国地区风貌除了有南方的水丰草茂、北方的冷林萧寺之外，还有西部高原雪山的壮美神异。
雪域欢歌之躲家新村
由此可见，山川南宗北派不克不及完全涵盖中国山川的整面子貌。当高原雪山画派创始者李兵先生经由开天辟地式的立异，让高原雪山成为水墨丹青能够尽情衬着的地区风貌之后，山川的南宗、北派和高原雪山画派，就已构成鼎峙之势，把中国山川表示得更为完全。从那个意义上来讲，李兵以及高原雪山画派是中国山川艺术史上的又一根擎天立柱，把中国山川的创做题材由本来的两派对应，批改成三派鼎峙的大格局，让画坛惊见异峰突起。
大画雪山奇看，成为李兵先生照射古今的艺术勋绩。其功可表，其绩可铭。我们无妨走进他的高原雪山画的艺术世界，一览其艺术玄机和特殊价值······
大河远上青云间
隋唐山川有染无皴之法，平面感强，量感弱。到了五代宋元，皴法从启蒙到丰富，走过了各有玄机的途径。马远皴山川之秀润，范宽皴山川之苍莽，李唐的刮铁皴成为大都画家表示山石量感的抉择。米家山川米点皴，短线条多如雨，多而不凌，短而稳定，没有散兵游勇，尽显组织细腻严谨，以致于米点皴法成为表示江南山川晨初雨后云雾幻化、烟树苍茫的重要手法。如今，努力于创始高原雪山新画法的李兵先生认为，风物差别，山川相异，要用传统的皴法往表示雪峰凌厉的量感神志显然好像张冠李戴。
画史上，历来没有人像李兵先生如许，倾情于用水墨为高原雪山逼真张目。他对高原雪山的研究出神进化，所以有了从情理与志理两个层面陪衬雪山物理量感的新思维。他掌握超卓的传统水墨皴法，恰是因为掌握得很超卓，所以知其然，而且晓得用传统皴法往塑造高原雪山之“否则”和以新皴法展示雪山精神之“所以然”。从那个角度看李兵的创做，发现他对画法有理解到位与理论到位的双重清醒。但凡传统画法可以用的，他必然用之其极；但凡传统画法不合适拿来画雪山的，他肯定会生发出“因需改进”甚至“独立立异”的构想。只要认准了准确的道路，理论途径上的千难万难，总回会通过固执的“试错”，最末找到准确的出路。
傲立向宇寰
雪山皴法施以含水量切确的色墨做为根本底色，以融进厚重的浓墨以至焦墨为骨骼，通过纵向的、块面式的、有力度感的衬着，皴生出雪山山体的深厚与冷凉量感，不竭描述山量硬冷晶亮的天然属性。硬而不呆板，冷而不呆滞，山崖光洁且冰莹，在厚重的钢打铁铸印象里，又生发着剔透的动感。那种雪山皴法恰有“勇士拔山伸劲铁”的精气神，成为能够完美塑造高原雪山天然属性和艺术魅力的独家功夫，是中国美术史上雪山皴法独树一帜的新创始！
二、师造化、得心源的典范
王希孟写下《千里山河图》，是外师造化、中得心源的典范。黄公看写下《富春山居图》，也是外师造化、中得心源的典范。中国画长短常重视写生的艺术科目，特殊是山川创做更是强调经由写生而得到的视觉体味，它对画家的创做起着重要感化。恰是基于那份价值强调，石涛七上黄山，画下《海晏河清图》，称之“搜尽奇峰打草稿”。
毕棚仙境
限于现实前提，前人画山川取法天然，能够仰看华山之险，能够游历泰山之巅，能够看庐山瀑布，能够看枯藤老树昏鸦。唯独不克不及卧游于喜马拉雅，因为高原雪山是大多生命的禁区，非前人的前提所能看、所能达。也恰是因为不克不及见、未识高原雪山的实面孔，所以前人画卷里的山川图景无法切确地涉及高原雪山。那一地区的奇看创做，千百年来继续空白。
勇于闯进艺术空白区的李兵先生，是时代比及的一位美术开辟者。他借助现代看察前提，对高原雪山的整体构造、细节微妙、光影现实，逐个停止了细腻的看察与根究，也勇于踏进生命禁区体察极冷景看，从而成为高原雪山的知音和大美净土的代言者。
知之为透，画之为神。李兵先生所画高原雪山，是现代天文看察手艺与雪山塑造艺术技法互相支持起的一块新的美术边境。无论写生仍是创做的技法，李兵无疑都是那个美术边境的立异前锋。他突破了因多种原因而构成的艺术空白，让中国画的内容与表达形式拥有了新篇章。
西看崃山
三、虚实相生的哲学操行
雪山诱人，那里面有与中国哲学思惟贯穿的“道”。雪的白莹与山的厚重，正好是虚实相生、有无相成的天然阐解。中国画里的留赤手法，尽能够说透着“道可道，十分道”的内涵，不着半点翰墨，却能够虚生千万千千。
“万物生于有，有生于无”，那就是中国的哲学看，也是中国画的哲学档次。中国画是传统哲学思维的镜像，深受传统文化影响，反过来也能够通过形神兼备的塑造，来表示传统哲学的万般妙处。
金晖映雪
如今我们看李兵笔下的高原雪山，就因循着道的根本原则，拥有着留白身手的凸起表示。前面说他画山崖有相当特殊的皴笔量感，如今整体看他的高原雪山，除了皴法的量感衬着，还有留赤手法的虚实顾盼。一幅高原雪山图，就是由一个个小的太极图相合相扣而构成的大千世界的空生妙有。皴法画山是谓实，留白成雪是谓虚。实者阳也，虚者阴也，一阴一阳是谓道。在他的高原雪山里，能够看四处处皆有妙能留白、空生万千气象的精湛身手。
虚者虚也，那是天然。虚者存也，那是奇看。李兵雪山留白的“雪”不着翰墨，是实其实在的虚。可是在视觉里又会生发出存在的实。画雪与画云、画雪与画水的留白有相通的理论，但是绝对存在不不异的肌理。李兵留白成雪，似云逸，能够显看“云雪接天”的情景感；似水静，能够表达居善地、动善时的天然看。雪的留白与山的本色彼此合成，在留白处不落纤尘，清洁得令人心动，闪现出相当超然的审美魅力。在那种留白成雪的做品里游目骋怀，即可晓得李兵把高原雪山画做了诗一般的画卷，写成了文化的新篇章。
神山映阳辉 傲骨惊风雷
四、翰墨当随时代的美学价值
中国画的创做主标题问题的，有一个“粉饰万家屏障”的美术大旨。画出来的做品，无论人物的，仍是花鸟的，或是山川的，其功用性价值在于点缀空间，提拔文化艺术生活的档次。家里不成以无画。现代人的文化艺术点缀需求，是日积月累的。但是，在各色各样的中国画做品里，因为“俗品”太多，画做要么粗拙、要么同量，人们很难抉择到宜于心、适于情的绘画良品，用来点缀家居文化生活。许多人苦恼于找不到心仪的绘画做品，一旦经遇李兵先生的高原雪山图，便会有大震心颜的感触感染。因为从画量上来看，李兵的高原雪山是新题材、新技法、新图式，有翰墨当随时代的立异魅力，能够给家居文化带来完全纷歧样的气氛塑造效应。
照亮六合心
特殊别致的绘画手法、亘古未有的艺术面孔、令人憧憬的创做题材，让李兵的高原雪山画成为现代美术的金绘锦画。那不单单是审美艺术的福音，也是学术研究的一块宝地。现代美术把研究的目光投射到高原雪山画派，就会觅觅到翰墨当随时代的准确途径。中国画并没有不成以开垦的禁区，美术摸索充满了未知的学术宝躲。高原雪山画派既是艺术立异的新标本，也是学术研究的新空间。李兵成为那个标本的塑造者，也是那个学术空间的创造者。从那个角度来看，李兵以及他的那些做品，已经成为美术史与学术史上标记性的新路标，能够指引美术美学开展的新标的目的。
圣境峰光