暗淡的房间里，一名偷拍狂在盛满水的浴缸里呛醒。
当他惊慌着从溺水惧怕中挣扎出来，才发现本身的脚被铐在一根铁水管上，对面是同样慌张的被困者。
房间里除了两个铁链困住的人，就是一具尸体，一把手枪，一个灌音机，和一条冰凉的指令。
面临房间中搜出的两把锯子，是锯断本身的脚腕逃脱，仍是杀死对方，到底怎么才气从那场限时杀人游戏中赢得一线生气？
那部几乎都是近景的小成本片子，却凭着充满情感的镜头，牢牢地挠住看影人的重视力，又用耐人琢磨的剧情和意想不到的结局将它推向飞腾。
它就是将导演温子仁推向“华裔惊悚鬼才”宝座的《电锯惊魂》。
那部从筹备到拍摄完成只花了23天的超低成本恐惧片子，是温子仁执导的第一部恐惧片，也是他在好莱坞站稳脚跟的基石。
仆人公“竖锯”用脑洞大开的杀人游戏往赏罚所有他认为有功的人，他让所有受害者在存亡边沿踌躇再重获重生，也让温子仁从一个无名之辈跻身好莱坞香饽饽之列。
所有人都赞扬他是天才恐惧片导演时，却少有人晓得那一切都源于他少年期间的噩梦。
01
父亲的往世，给年幼的温子仁心中留下来难以抹往的伤痛，从此再也没有一个夜晚能放心进眠，无数个诡异又惧怕的梦缠绕着他，无法逃离。
片子，成了他独一能够宣泄痛苦的处所。
“其实我拍的良多恐惧片，原型都是我从小到大所做的噩梦。”
可其时的他还不晓得，那些让他无比痛苦的噩梦都成了一个又一个的灵感，以至从头定义了恐惧的边界，开启了属于他本身的一个恐惧片宇宙。
后来在墨尔本读大学的时候，温子仁熟悉了雷·沃纳尔，两个梦想都是拍片子的小伙碰在一路，他们参与了一个残暴恐惧类型片的片子团体，没事就天马行空的设想着一部下于他们两小我的片子。
以至到结业之后都没有舍弃那个设法。
结业后的两小我经济跟不上，连最根本的生活都无法包管，更别说拿钱往租场地，仅仅是为了写剧本沃纳尔经常想到头痛，痛到他都认为本身是得了绝症。
曲到2004年，如许的痛苦已经继续了一年多，最初他们拿着那部充满心血的剧本《电锯惊魂》租下了一个已经烧毁的仓库，由沃纳尔亲身上场出演，温子仁导演。
他操纵东方独有的表示和神异感，为西方本来霎时性的恐惧感增加了代进感，让恐惧离开身体痛苦转向为愈加阴沉的心理感触感染。
他们只花了5天做预备，又用了短短的18天正式拍摄，以至所有的演员都没有颠末彩排，就一口气拍出了整部片子。
却没想到，那部成本仅有120万美圆的片子，竟然狂揽了1亿多美圆的票房。
温子仁的噩梦，从那里起头被移上大荧幕。
温子仁的将来，从那里起头被定义为天才。
面临突如其来的赞扬，他只是笑着感激了妈妈。
“感激妈妈在我小时候带我走进片子的世界，特殊是恐惧片。”
从那以后，他开启了属于温子仁的恐惧片时代，凭一己之力拉高了看影人关于恐惧的阈值。
02
一部《电锯惊魂》奠基了温子仁在恐惧片界的地位，竖锯脸上的面具成了恐惧的代名词。
一部《招魂》开启了史无前例的“招魂宇宙”雏形，安娜贝尔娃娃带来恐惧片的新纪元。
可就在各人蠢蠢欲动地等着温子仁完美“招魂宇宙”的时候，他转型了。
2013年，温子仁被全球公司选中，接下因为档期原因退出的林诣彬手上的《速度与激情7》。
昔时那个动静曝出后，就有网友调侃一部好好的热血片就要变恐惧片了。
对此他在媒体上放话：“我可不是只会拍恐惧片的家伙。”
温子仁最起头看到那个动静的时候，还认为是网上无聊的谣言，事实良多的明星都履历过那种“被灭亡”。
他的心间接沉到了谷底，无论本身多么不情愿面临，悲剧就那样突如其来的发作了。
最初他们找来Paul的兄弟做替身，操纵AI变脸手艺摘集过往的所有材料，再操纵后期手艺让Paul在片子中有了一个近乎完美的谢幕。
“最困难的是天天醒来，明明晓得主演已经不在了，还要强打精神完成拍摄。”
2015年，那部满含遗憾和艰苦的温子仁转型之做，一上映就在北美拿下了高达1580万美圆的午夜场更高票房。
《速度与激情7》的胜利，让市场看到了温子仁对片子叙事精湛的掌控力，江湖再次传播着“温子仁执导，必属精品”的标语。
初次转型后的胜利，给温子仁添了一把猛火，他很快就接下了DC的奇异片子《海王》。
一个拍恐惧片身世的导演，凭功效摘掉了阴暗、恐惧等标签，一部海王让他成了他人口中的造梦师。
03
做为首个将《海王》改编成实人版的导演，温子仁一点都不严重，以至充满了兴奋。
“我很高兴，做为第一个拍摄者，不会被拿往和任何人比力。”
海洋中的绮丽与奇异到底该怎么表示，温子仁在开拍之前下来很大的功夫，事实人在水里是不成能有“湿漉漉”的形态的，怎么才气表示出水中的实在感成了他的难题。
并且他拍的还不是通俗人，是一个武力值爆表的超等英雄，那么若何才气表示出配角的力量又是个难题。
为领会决那些问题，温子仁和团队没日没夜地研究，最初决定将《水形物语》开头用过的阿谁“以干代湿”的手法优化后用在海底。
再让演员们吊在威亚上面一点点抠出接近实在海底下战斗和保存的陈迹。
他以至将本身钟爱的中国元素都放了进往，不再脸谱化的男配角，以至是故事背后暗躲的哲理都透着温子仁的华人素质。
他以至在《海王》的鼓吹期间往爬长城，他说本身是生在国外的中国人。
“我的祖父母经常给我讲中国故事，我从小就喜好《西游记》，孙悟空那个角色其实太棒了。”
那部片子里最宝贵的是女性角色不再是超等英雄的从属品，她们拥有与男性相当的才能，不再是期待救援的标致花瓶。
凭仗他明显的小我风气，温子仁的《海王》在中国间接破了20亿。
2019年，温子仁和女友步进了婚姻的殿堂后关于人道的切磋愈加明显。
好比他时隔五年后导演的首部恐惧片子《致命感应》，影片中身怀六甲的女配角遭遇了家暴渣男的暴力，碰到了后脑勺之后唤醒了本来已经在脑海中沉睡的“肿瘤”。
整部影片比起营造恐惧感，更偏向于讨论家庭暴力，性压迫掌握等话题，固然血浆飙了很多，却输了《电锯惊魂》里的奇希罕怪的刑具带来的痛苦悲伤，更没有对人道考验的困难感。
就连它偏向的心理暴力感在《招魂》面前也落了一大截。
关于良多人说温子仁转型转歪了的说话，不克不及说必然准确，事实他还有一整个“招魂宇宙”在等着填。
但是《致命感应》的大团聚结局，和过于中国式的光伟正的牵强阐明，仍是让人有点难承受。
也许那部片子实的如温子仁所说，仅仅是为了致敬那些曾经爱国的传统恐惧片。
那么以后，我们照旧能够相信温子仁执导。