那项工程力求将中国古代国宝级绘画
全数囊括，合为“中国历代绘画大系”
到本年，已出书了5集60卷226册
收录12405件套中国绘画
做品来自国表里263家文博机构
站在国度博物馆大厅举目仰看，浩荡的“盛世修典”海报悬挂在三楼的整面墙上。那是个以中国古代绘画为主题的大型展览。有些偶尔转进“盛世修典”展厅的看寡，看了很久才意识到：本来那些不是实迹。那些画远看精巧绝伦，纤毫毕现，近看才气发现，画做外表光滑平整，是打印的。
那些展品是“中国历代绘画大系”出书过程中为确定印刷原则产生的打样稿档案。展品上起先秦，下到明清，将中国古代最典范的绘画搜集在一路，多达1700余件，堪称一部立体的中国绘画史。从《清明上河图》 《千里山河图》 《溪岸图》等宋代名画，到明四家、元四家、清代“四王”“四僧”等名家名做，满满当当挂了一面又一面墙，让人颇感豪华。
9月29日，国度博物馆，盛世修典——“中国历代绘画大系”功效展的沉浸式空间。图/中新
9月28日，开幕前一天，金晓明来到国博，又一次阅读了一遍所有展品。他是浙江大学中国古代书画研究中心副主任、《宋画全集》《元画全集》副主编，那些样稿在编纂过程中，很多都颠末了他的手，此中一些做品是他满世界亲身拍回来的。“三生有幸。”他操着南方口音对《中国新闻周刊》说，亲目睹过那么多传世名画，从古至今少有如许的时机。
2005年，浙江大学与浙江文物局启动《宋画全集》编辑，雄心壮志地期看集纳全世界公立文博机构所躲存世的宋代绘画，以高清印刷的体例让世人看见。后来，大志越发强大，从《宋画全集》扩展到《元画全集》 《明画全集》《清画全集》和《先秦汉唐画全集》，合为“中国历代绘画大系”。到本年，那项工程即将结项，出书了5集60卷226册，收录12405件套中国绘画，来自国表里263家文博机构。
极为懦弱的古代书画，庇护与操纵的矛盾始末难以超越。那项为历代绘画拍摄和出书高清图像的动作，让绘画既躲之名山，又广为传播。
“全宋画”
国度博物馆“盛世修典”展览中，面积更大的一幅展品基于《千里山河图》造成。那幅北宋天才少年王希孟的鸿篇巨造，原画近12米长，展览中的画稿又将其放大两倍，造成灯光效果图。旁边附了一篇小文章，讲述了那幅画进进《宋画全集》的履历。
做为国内收躲宋画数量最多的机构，故宫博物院能否撑持《宋画全集》，是至关重要的第一关。2005年，《宋画全集》甫一启动，项目团队就前去故宫，向时任故宫博物院院长郑欣淼恳求撑持。郑欣淼欣然附和，随后故宫为编委会供给了馆躲现有的宋画的照片。
不外，以前那些用4×5英寸胶片拍摄的照片，固然量量已经很高，却无法到达《宋画全集》的图像要求。为了纤毫毕现地闪现画做原貌，《宋画全集》定下史无前例的原则，不只是故宫，全球也没有几家收躲机构能够供给如斯高清的照片。
《宋画全集》编委会向故宫提出，能不克不及提取出全数宋画，专门拍摄一次？基于对《宋画全集》学术意义的承认，故宫设置装备摆设专门团队，历时两年多，完成所躲宋画的从头拍摄。自1992年之后，《千里山河图》长达17年不曾开卷，颠末慎重考虑，2009年，故宫为了《宋画全集》从头展卷拍摄。
故宫的撑持起到了风向标的感化。“故宫的立场，某种水平上代表了文物界的立场。”中国历代绘画大系编辑委员会副主任、浙江省文物局原局长鲍贤伦说。
《宋画全集》分为七卷，前三卷为故宫博物院、上海博物馆、辽宁博物馆躲品卷，后三卷是中国其他文化机构、欧美和日本躲品卷，第四卷是台北故宫躲品卷。到2011年，前三卷和后三卷都出书了，唯有最中间的第四卷始末缺席，像一道裂口。
与台北故宫的沟通旷日耐久、几番起伏。曲到2021年，大系项目临近收尾，《宋画全集》台北故宫躲品卷末于出书，《溪山行旅图》《万壑松风图》等传世名做从此如在面前。
有学者曾经评判，在《全宋词》《全宋诗》《全宋文》等大型典籍之后，《宋画全集》堪为与它们相提并论的“全宋画”。
在搜集宋画的同时，唐画与元画天然而然进进视野中。在中国绘画史上，元画与宋画是不相上下的两座顶峰。宋人重格物，努力于描画世间万物的实在，院体画成就尤高；元画则强调境域与翰墨，是文人画的昌盛期。唐画更为稀少，许大水说，存世的唐画有些其实是宋代摹本，为《宋画全集》搜集材料时，一些收躲机构不肯“降格”列为宋画。为了安顿那些名画的影像，编纂团队决定启动唐画项目，最末，功效则远远超出唐代范围，构成《先秦汉唐画全集》。
元代及以前的绘画，因为存世量稀少，编委会的目标是“有一件收一件”。进进明清之后，做品存世量大增，总量数以万计，不能不停止遴选。金晓明说，遴选原则大致有三个，一是在中国艺术史上不竭被存眷、研究的典范做品；二是具有汗青文献价值，包罗汗青学文献和绘画史文献价值；三是反映一些画家的首创性和艺术性，以及对画家具有研究价值的做品。
有些绘画的断代和实伪存在争议，除了“一眼假”的做品，那些存在争议的做品，假设契合遴选要求也斗胆选进。金晓明阐明，因为大系的首要定位是重要的艺术史研究图像文献材料库，最重要的职责是供给详尽的材料，以供全世界的学者研究。在收录的做品后面，编纂团队都详尽地梳理了做品信息，包罗学术争议情状。
每一卷中，编纂团队都附上了详尽的媒介。为了加强研究价值，编纂团队还将每幅画中的印章都抠出来，通过手艺使其清晰化，列在附录中。那些印章是辨认做品实伪、研究传播线索的重要根据。
2010年，金晓明（右一）带队在日本京都东福寺拍摄南宋《无准师范像》。供图/中国历代绘画大系项目团队
觅访全球
本年炎天，浙江大学历代绘画大系编纂团队收到大英博物馆的邮件，发来的是清代画家邹一桂的《松竹石泉图》。那幅丹青在东晋画家顾恺之名做《女史箴图》卷尾。在电脑里，出书社编纂将《松竹石泉图》与《女史箴图》前卷拼合在一路。至此，《女史箴图》实现了首尾相连。
《女史箴图》原做已经遗失，大英博物馆收躲的一般被认为是1400年前的唐代摹本。那幅画在1900年八国联军进侵北京时被英国人盗走，以25英镑卖给了大英博物馆。原做12段画面现在存世9段，严峻风化，被博物馆分红三卷拆裱。2012年，大系团队与大英博物馆沟通，期看获取《女史箴图》等中国绘画图像，以编辑大系。历经十年，断裂的《女史箴图》才得以复原，存世9段以完全面孔闪现。
大系收录一万多幅古画，此中良多画历时经年才得以收录，其间困难重重。
传为五代董源所做的《冷林重汀图》，也是耗时长久才收录的一幅画。那幅画收躲于日本黑川古文化研究所，大系团队横跨三年、三顾黑川才拍摄完成。起初，黑川所只附和供给往年拍摄的4×5英寸底片；第二次，容许大系团队只能用8×10胶片拍一张全图，不克不及拍细节。大系收录的每一幅画在拍摄全图之外，还要专门拍几张部分，闪现最关键的细节，不然只能用原图底片放大部分，便失往了细节图的意义。他们没有舍弃，回到杭州后，陆续与黑川所沟通，最末得到附和，次年再赴黑川所拍摄了部分。
苏州灵岩山寺是一座千年庙宇，收躲着十多幅明末清初“四僧”（石涛、八大山人、石溪、弘仁）的画做。时任灵岩山寺住持、净宗泰斗明学法师在特殊年代里夺救下了那些名画，视若瑰宝，不肯随便示人。大系团队数次上山拜见，带着全套摄影器材，雇佣轿夫抬上山，一等就是三个小时。明学法师起初不为所动，最末仍是被他们传染感动了。在一间会客厅里，大系团队将白纸贴在墙上，再将画做举在白纸前，以制止画做间接与墙面接触，拍摄完成了“四僧”的名做，间隔第一次上山已颠末往了四年。
许大水说，全世界收躲机构的宋画，大约九成已被《宋画全集》收录。关于文物的展现，收躲机构绝大大都都连结开放，情愿通过大系让所躲的绘画更广为人知。
《宋画全集》中对折海外躲品都来自日本，全集启动之初，许大水就前去日本四处觅访。与东京国立博物馆的沟通，让他深入领略到那件事的复杂。
持续三天，东博干部会上都在讨论那件事，天天会后，时任东博列品部主任的副馆长富田淳与许大水碰面，转告馆方的疑虑。许大水当晚便在酒店手写回复信，传实给富田淳，请他次日搀扶帮助阐明。富田淳是浙江的女婿，在中国美院留过学，对中国很亲近。有一次，富田淳半吐半吞，许大水请他无妨曲说，富田淳才说破，馆长担忧中国的出书量量。许大水说，馆长的担忧能够理解，但请安心，全集必然会高量量完成，“可惜我如今没有样品给你看，但我是有底气的。”三天后，日方馆长末于点头容许。许大水至今还记得那些天的焦虑，“今天不晓得明天怎么样，那种觉得很难受。”
更多的海外机构都供给了主动的撑持。有一年暑假，普林斯顿大学艺术博物馆专门请来一收摄影团队，根据大系原则拍摄馆躲的古画。浙大驻纽约联络处负责人许翾往到波士顿美术馆，馆方带她参看一间画室时对她说，那是专门留出来停止大系图像拍摄的。
现任浙江大学人才办主任的许翾，其时是浙大驻纽约联络处独一的工做人员，通俗负责校际交换、人才引进和校友联络，大系启动后，与海外收躲机构的沟通成为一项重要使命。她负责联络大城市博物馆、普林斯顿大学艺术博物馆、波士顿艺术美术馆和纳尔逊-阿特金斯艺术博物馆四个机构。“其时协做很顺畅，碰着了一个比力好的国际协做机遇期。”许翾回忆说，美国东部的校友给了她更大的撑持，“我最焦虑的是拍摄进度的问题，而不是被回绝。”
用手艺摆渡
“历代绘画大系”里的那些画有多高清呢？部分图会放大到原画1.5倍、1.7倍，捧在面前近看，能够看到面临实迹都难以看清的细节。
到达此种水平的出书效果，仰赖高清的摄影，以及精巧的印刷。
大系的摄影团队只要一小我，是摄影师章益林，本年40岁。章益林的常规配备，是两只巨大的黑色游览箱以及一只三脚架袋，拆着相机、胶片、摄影灯、三脚架等器材，重达150斤。胶片是8×10英寸的，长宽别离为25.4厘米和20.3厘米，仅仅略小于一张A4纸。一张8×10胶片的面积，约等于通俗135胶片一卷的面积之和——那是工业化消费的更大尺幅摄影胶片。
照片的清晰度，与胶片放大的倍率成反比，放大的倍数越低越高清。如斯巨大的底片，以至比一些单幅扇面还要大，只需等大拍摄；通俗绘画手卷高度一般不超越五六十厘米，底片放大两倍即可。尺幅更大的做品，8×10胶片倍率也不会超越四倍。
胶片还有另一个无法代替的长处——色彩复原度。那么多年，大系团队不断跟踪比照更先进的摄影器材，十几年来，数码相机的像素从3000多万进化到1亿、1.5亿，但色彩复原度仍然不如胶片。
“在色彩复原、水墨条理，以及画面的厚重感上，胶片有绝对优势。”章益林说，“假设将墨色的浓淡分出条理，假设胶片能复原十个条理，而更高级的数码相机也只能复原七八层。”因为数码相机依靠芯片的计算复原色彩，碰着非常接近的颜色时，可能会处置成统一种替代色，条理缺失经常让数码照片显露出一种“薄弱”之感。而胶片相机的原理是光学，会一五一十复原摄进的全数色彩。
“好比宋代陈容的《墨龙图》，墨色一层一层渐变，衬着出龙的形象。还有《千里山河图》之类的青绿山川画，石青、石绿颜料随含水量的差别，闪现出层层差别的青绿色。只要胶片才气很好地复原那种丰富的条理感。”章益林说。
当他在日本的博物馆收起那套家伙的时候，有日本同业很骇怪：需要那么大的底片吗？那台木量框架、体积浩荡、满满机械感的摄影机，酷似百年前的老相机，而章益林为文物摄影时的身姿，也酷似百年前的拍照师。他随身带一块黑布罩住相机，拍摄时钻进黑布里，以制止情况光对视觉揣度的影响。差别的是，当他按下快门的那一刻，已经没有一阵烟雾冒出。
摄影只是中间环节，是将绘画从古代纸绢复造到现代铜版纸上的摆渡者。从纸到纸，却要逾越千山万水。从原画到摄影胶片，失实一次；从胶片到电脑，再失实一次；从电脑到打印机，又要失实一次；从打印机到纸上，还得失实一次。每一次介量的转移，都是一次失实的过程。必需认真校正，在每一步上包管更大程度复原细节和色彩，印在纸上的画做才气惟妙惟肖地再现原画神韵。
校恰是纤毫之间的精巧事儿。印刷时，要把眼睛练得像高清摄像机一样，对每一幅画的浓淡深浅、色彩条理、气息风气切确感应。而印刷机又非常灵敏，温度、湿度等因素城市影响它的表示。“假设晚上下了一场雨，空气中湿度增加，第二天打印出来的颜色都可能误差。”《宋画全集》施行主编、浙江省博物馆副馆长许大水对《中国新闻周刊》说。
为了称心《宋画全集》史无前例的印刷要求，承造的印厂自掏腰包几百万元，从国外购进专门设备。印刷界常规以200点精度的“调幅网”造版手艺实现行内公认的“照片量量”，其印刷品每平方英寸由4万个网点构成。而《宋画全集》利用的10微米“调频网”手艺，每平方英寸有36万个网点，清晰度提拔9倍。纸也是从德国定造的，外表毛孔少少，每个网点能“踏实”地落在纸面上。
印刷《宋画全集》的时候，许大水要求项目团队必需有人跟机，在印刷车间三班倒，每一版试印，跟机人员签过字才气正式开印。第二天，前一天印刷的版样送到许大水的办公桌上，他承认了，才算过关。有一次他出差回来，累积多日的版样全数被他无情地毙掉，仅纸张成本的缺失就多达20多万元。
严苛的原则包管了每幅画的传神复原。俄罗斯埃尔米塔什博物馆摄影师弗拉基米尔·捷列别宁为大系拍摄了该馆所躲的敦煌绘画躲品，他感慨，在大系的照片里，能看见绢画丝绸上细腻的纹路。
大系的遗产
故宫博物院书画部研究员余辉曾赞颂，有了历代绘画大系，做宋元绘画研究大都时候不需要看原画了。即便他身在故宫那座书画宝库，从文物库房取出绘画也并不是易事。故宫对此有严厉要求，贵重古画每次出库，都要回库“休眠”至少三年。
文物需要庇护，也需要被操纵，极为懦弱的古代绘画，给操纵形成了极大障碍。它们少少现身，有些实迹世人一生都难以得见。博物馆里，两千年前的青铜器能够天天展出，但哪怕20年前的书画也经不起持久表露。历代绘画大系以像素级复原的印刷量量，将分离在全球收躲机构库房里的中国绘画复造出来，为操纵和研究供给了便当。
“比来十多年，学术界对早期古代绘画的研究越来越深进，历代绘画大系起到了鞭策感化，那是毫无疑问的。”金晓明说。如上海闻名书画判定家陈佩秋在《宋画全集》出书后，借助全集倾力于宋画研究与判定，为良多画写下批注。
大系编辑17年，耗往了几人的青春岁月、丁壮生活生计。
金晓明已经两鬓花白。上世纪70年代，他十几岁学书画时，很难找到范本。他记得上海书画出书社出了一本东京国立博物馆躲的米芾《虹县诗帖》字帖，本身期看极了，但印量有限，买都买不到，只能用通明纸拷贝出一本。做为艺术史学者，他更清晰现在如许一套高量量的绘画材料出书后，关于研究者、喜好者，以及千万万万学国画的孩子们意味着什么。有时机参与如许一个项目，他觉得，“那一辈子，足矣”。
章益林加进大系团队时仍是大四学生，现在年已不惑。他的职业生活生计被那个项目改写，他曾经想做贸易摄影，大系将他磨练成一位目光独到的出名文物摄影师，比来正在拍摄的项目是《良渚玉器全集》。“一辈子能干一件有意义的事，那种时机很少。”他说，“我把一生更好的时间全扑在那一件事上，很高兴能对峙下来。”
他的那套“重型配备”仍然在退役，拍摄《李可染全集》等项目时，8×10胶片相机重出江湖，以大系的原则为文物留影。那是大系的某种陆续。