你还记得本身曾经最喜好的一首时髦歌曲吗？
虽然老歌儿唱着“流水它带走工夫的故事/改动了一小我”，但每当陪伴过你青春岁月的时髦歌曲响起，过往仍是会猝不及防地碰进来。
好比下图那首：
《想见你》剧照。
逃溯时髦音乐的开展，它的汗青其实不长。至少，曲到19世纪末，第一台留声机才被创造出来。而在那段不长的汗青中，无论是时髦音乐的形态、介量、消费体例，仍是音乐理论，都发作了猛烈的改变。
学术界对时髦音乐的存眷次要起头于20世纪下半叶。今天我们熟悉的文化研究理论门户，如法兰克福学派、伯明翰学派等都曾奠基时髦音乐研究的理论根底。在新书《时髦音乐与本钱主义》中，日本时髦音乐社会学者毛利嘉孝从包裹时髦音乐的整体社会性脉络动身，从头察看了日本时髦音乐的开展汗青。如本书的书名，他次要根究的问题是：时髦音乐与本钱主义之间事实是一种什么样的关系。
在毛利嘉孝看来，时髦音乐既不是与本钱主义停止匹敌的工具，也不是什么独立于本钱主义存在的工具，它是从本钱主义造造出来的无用的、过剩的、烧毁的事物中被创造出来的。它曾经是本钱主义的副产品，而现代社会的挖苦之处，即是那种副产品如今逐步改头换面，酿成了次要产品。而在此之后，时髦音乐饰演的角色仍然会不竭继续发作改变。
下文经出书社受权摘编自《时髦音乐本钱主义》第六章。在本章中，毛利嘉孝回忆了后J-pop时代，日本时髦音乐的消费与理论体例改变。篇幅所限，较原文有删减。
《时髦音乐与本钱主义》，[日] 毛利嘉孝著，耳田译，拜德雅｜上海社会科学院出书社，2022年8月。
从晨安少女组合到AKB48
十年间，在日本单曲CD销量整体下滑的趋向中，唯有偶像庇护着相对高的销量。与此同时，热卖的须眉偶像团体从SMAP酿成了岚，女子偶像团体从晨安少女酿成了AKB48。
SMAP到岚的过渡能够理解为杰尼斯内部的世代交接，但从晨安少女到AKB48的改变，则更为象征性地表示出了21世纪最后十年间发作的社会和传媒方面的改变。晨安少女降生于CD销量即将到达高峰的1997年。最后做为“独立”艺人出道的五位成员胜利通过了“五天时间内卖出五万张唱片就能支流出道”的考验，最末实正在“地上”出道了。
晨安少女组合10周年纪念专辑封面。
用电视节目来发掘新人，那是从1970年代的《明星降生！》（スター誕生！，1971—1983）起头就存在的日本娱乐传统。而晨安少女在《八门五花浅草桥》里运用的向看寡展示出节目幕后历程的手法，也是1980年代富士电视台所确立的一种典型的电视节目套路。
之后的开展寡所周知，她们1998年的单曲《拥抱我HOLDONME！》（抱いてHOLD ON ME!）大红，次年的《爱的机器》（LOVEマシーン）以195万张的销量成为大卖单曲，晨安少女起头做为2000年代前期的代表性国民偶像组合活泼在演艺界。
晨安少女是电视和CD那两个媒体黄金时代的最初的偶像。其实从《爱的机器》到《爱情革命21》（恋愛レボリューション21，2000），她们的歌整体上充满了对1980年代中期起头到1990年代初期的泡沫经济好光阴的怀旧情结。由淳君（つんく♂）造造的晨安少女的歌曲，参考了从1970年代到1980年代前期的迪斯科之声，同时又吸收了从“二战”后的歌谣曲到黑人音乐等多种多样的风气，能够说是20世纪后期时髦音乐的集大成手笔。晨安少女音乐的背后有由音乐职人操刀的、面向疯狂乐迷的编曲和手艺做后盾，所以固然是日本本土时髦音乐，但也连结着同时代的国际性音乐水准。
晨安少女组合早期专辑《Hometown》（ふるさと）封面。
在日本国内，晨安少女如今被看做早已过了气的组合，但是在欧洲和整个亚洲范畴内，她们仍然被看做代表日本偶像界的团体，拥有很高的人气，那可能也恰是因为她们具有高音乐水准吧。
而别的一边，AKB48是在CD销量明显下滑期间的2005年由秋元康倡议的企划项目。做为“能够面临面的偶像”（会えるアイドル）起头活动的AKB48，最起头开展其实不顺利。她们最后的活动都是以秋叶原的专属剧场“AKB48剧场”为中心停止的。在那个剧场内，AKB48的成员们几乎天天都轮流、瓜代举行公演。
不外那种活动形式并非由AKB48初创的，在她们之前，秋叶原就已经有一群被称为“地下偶像”（地下アイドル）的女性停止着同样形式的活动。
地下偶像不像通俗的偶像那样，能在支流大唱片公司发CD或在电视节目上露面，她们根本上都是本身造造CD，在网上发布信息，造造公费出书的写实集，在秋叶原的商铺前等各色场合举办极小型表演，以摄影会和握手会等活动现实性地与粉丝停止面临面的交换，从而实在性地一步步积存起必然的人气。
那种活动与地下独立摇滚乐队和“漫画集市”（コミックマーケット/Comike）上的同人志或化装（cosplay）活动类似，在2000年代中期已经构成了本身的市场，AKB48的活动沿袭的就是那种地下偶像的手法。
AKB48与之前的地下偶像团体的差别点就在于，它是以经手过电视等支流媒体上的偶像歌手和团体的秋元康的造造为中心的。但是就其最后的造造手法而言，很难说他从一起头就已经想象到了AKB48后来会有那么胜利，我觉得倒不如说，他是在CD市场急速式微时，对大型唱片公司和支流企划不抱乐看立场，从而转向了虽小却处在不竭扩展趋向中的独立市场。
《AKB48短剧》剧照。
无论若何，正如其名所示，AKB48最后被称为“秋叶原系”，是以经常眷恋于秋叶原的游戏、动画、偶像等“御宅族”（オタク/Otaku）为次要市场结成的团体。在结成之初，AKB48面临的无非就是与支流相对的、小寡化的、细分出来的市场。
履历了2007年元旦NHK（日本播送协会）“红白歌合战”晚会上与中川翔子、莉亚·迪桑（Leah Dizon）一路代表“秋叶原系”登台等一系列活动之后，AKB48于2009年发行的第十四张单曲《河》（RIVER）一举获得了单曲榜第一名。
正如先前所说，固然2010年AKB48生长为了在年度单曲销量榜前十位中独占四席的怪物级偶像团体，但是从最后的甄选到她们到达巅峰期间，仍是颠末了五年的时间，那跟出道之前的全过程在电视节目里播放、出道时已经获得了必然人气的晨安少女判然不同。
“御宅族式消费”的支流化
从晨安少女到AKB48的过渡其实不能仅仅以偶像的世代交接来对待，那一社会性的改变过程，大致上能够被解读为“‘御宅族式消费’的支流化”。
“御宅族式消费”的动作形式并不是比来几年才起头呈现，在“御宅族”那个词降生之前的1970年代末，便已经起头呈现了那一群体的原型。
在群众最后的想象中，被看做“御宅族”的是动画、电脑、游戏、科幻文学等亚文化的核心消费人群，其呈现的前提是1970年代末到1980年代使得“御宅族”文化得以成立的经济性、社会性前提的逐步齐全，出格是足以支持狂热喜好者消费活动的大范畴的（上层）中产阶级的扩展、都会/郊区家庭的继续性核心化（父母加未婚子女）开展，以及跟着2LDK（两室一厅带餐厅厨房）、3LDK（三室一厅带餐厅厨房）室第形式的普及化而推进的以儿童独立房间为代表的家庭空间的小我化。
东浩纪的《动物化的后现代：御宅族若何影响日本社会》日文版书封。
同时，任天堂红白机（ファミコン/FC）的降生、录像机的普及和家用电脑的平价化，也在科技层面为御宅族文化的成立起到了重要感化。御宅族式消费的一大行为特征——“搜集”——即是跟着使得搜集成为可能的小我空间的成立，以及相关手艺的开展而成为可能的。
不外，类似如许的御宅族团体，因为昔时在数量上只是少数派，所以在学校和职场中一般都遭受着被边沿化的待遇。同时，因为在支流媒体上无法停止足够的信息交换，于是他/她们开展出了同好会、同人志、粉丝俱乐部等另类收集及社群，并继而开展出了单独的经济。
在那个期间里，“御宅族”一词被付与了特殊的社会性和文化性含义，出格是其时的动画、电脑、游戏、偶像等狂热喜好者配合表示出对时髦潮水的不关心立场，使得他们经常成为各人嘲弄的对象。而跟着1988年到1989年猎奇性案件——屡次诱拐幼女并杀戮，还对过程停止录影的——宫崎勤事务的呈现，御宅族的社会形象在尔后的相当一段时间里都充满了负面色彩。
不外，关于御宅族文化及其社会脉络停止讨论并不是本书的目标，在那里我想要强调的是做为经济活动的“御宅族式消费”。其其实那段期间里，那一消费形式在一般被定位于御宅族群体以外的人群中也已经起头呈现了。
例如说，在做为本书主题的时髦音乐范畴中，良多相对狂热的乐迷城市对前进摇滚、民族音乐和一部门独立摇滚的唱片停止搜集，同时他们还会成立地下性量的同好社群，在那两种行为中就都能看到“御宅族式消费”的影子。不外那关于支流音乐财产来说，仅仅是不敷为道的小型市场罢了，绝非音乐财产会积极主动停止吸收的对象。别的，从生活体例的角度来说，那些人也还没有被当做“御宅族”来对待。
《再次动身》剧照。
AKB48更具冲击性的处所就在于，它借着或答应以说是过于残暴、过于现实的运营办法，毫不遮掩地表白：人们其实不必然是为了听音乐才会买CD。
更具代表性的例子就是AKB48的“总选举”。AKB48会按期性地举办让粉丝们投票的“总选举”，然后通过投票排名成果来决定鄙人一张单曲中处于团体中心位置的成员。为了在“总选举”里停止投票，就必需要购置CD以获得随之附带的投票券。在2011年6月的第三届总选举期间，就不时会有媒体爆出有粉丝为了获得投票券而购置几十张以至几百张CD的新闻。
除了“总选举”的投票券，AKB48的CD里还附带了海报、成员签名、成员照片、握手会参与券等各类各样的礼物。借着那些附带品，她们在CD销售不景气的时代里奇观般地获得了高销量。那种销售办法被称为“AKB商法”，屡屡成为各人驳诘的对象。
当然不但是偶像，关于为数很多的撑持者来说，良多时髦音乐人的价值也不单单在于音乐自己。从很久以前起头就已经有评论家意识到，外型、时髦、生活体例等音乐之外的元素，也都是吸引听寡的重要因素。
《AKB48心程纪实3：少女眼泪的背后》剧照。
做为音乐的鼓吹手法为黑胶唱片或CD附加特殊礼物（特典），那种操做办法不断以来都存在。为初回限制版设想与通俗版差别的封套、附赠特殊影碟或海报等手法，从1970年代起头就已经成为音乐促销活动的一个习用手段了。
而在CD销量随数字化海潮的推进和生活体例的改动进进低迷期之后，出力于小册子的编纂和设想的精拆版唱片，再次做为销售战略退场。相关于CD“附带豪华小册子”，不如说小册子“还附带CD”的精拆商品——出格是精选集、主题选辑、再版唱片——如今越来越常见。
晨安少女的身边以前也存在着被称为“晨安宅”（モーオタ/モーヲタ）的狂热粉丝（寡所周知，AKB48在早期就吸收了很多曾经的晨安宅），不外，就连那些狂热的晨安宅，关于国民偶像级此外晨安少女来说，也只是市场中的次级存在，所以其时即使是对偶像而言，“黑胶唱片、CD等实体音乐产物和演唱会的重点是音乐”那一前提也并未失效。
而“AKB商法”则对如许的音乐财产原则提出了量疑。
当然我们也必需重视到，AKB48席卷市场的现象，也有音乐财产相对整体下沉的缘故。正因为音乐消费的意义在各人的生活中全面消退，才会呈现似乎AKB48独胜的场面。
不外，跟着数字手艺和互联网的退场，在乐曲的价格事实上几乎变成零的时代里，AKB48创造出了全然差别的别样商品且获得了胜利，关于那一点，音乐财产的相关人士仍是应该认实地根究领略，因为从AKB48现象能够看出，被称为“御宅族式消费”的、不断以来都是做为次级存在的替代型经济，如今已经上升成为首要型经济活动。
《最完美的离婚》剧照。
粉丝文化与“主动式”消费
假设我们将那种“御宅族式消费”单纯做为被动式消费活动来理解，那可能会过于全面。正如我们先前所说的，从一起头，在“御宅族式消费”中担任重要角色的，就是以同人志和粉丝俱乐部为代表的粉丝文化（ファン文化）。关于一些特定动画、游戏、偶像的狂热粉丝来说，日常生活中很难就近找到信息交换的对象，于是他们操纵各类各样的办法，与远间隔的其他粉丝构建起了收集。官方、非官方的粉丝俱乐部和以学校为单元成立的各类同好会都是那些收集的节点，而那些节点进而又通过同人志、漫画集市等展销会联合在了一路。
1970年代末起头的印刷机和复印机的平价化，1980年代末起头的家用电脑DTP（desktop publishing/桌面出书）手艺的开展，以及近年来互联网等新科技的普及，关于那些收集的进一步构成发扬了浩荡的感化。
在如许的粉丝文化里，消费对象并不是原本来当地被消费，而是适应粉丝们的欲看被编纂、被改动。同时，造造者们原先不曾猜想到的消费体例，也经常会被粉丝们创造出来。
那种消费活动或许能被称为“主动式消费”，它的典型事例就是同人志文化里被称为“二次创做”的行为。粉丝们操纵动漫中的角色、现实存在的人物、既有的设定及世界看本身停止故事创做的二次创做行为，是与搜集完全差别的另一种“御宅族式消费”活动。
现实看察一下AKB48的营销战略就会发现，运营方对粉丝们的主动性动作提出了各类各样的要求。说到底，AKB48的粉丝并不是都是喜好整个组合的，大大都人都只是此中特定成员的粉丝。所以，其实AKB48就是把所有的构成素材都摊开放在你面前，是一套像积木一样的工具。
粉丝们必需利用那些素材，将其组合成属于本身独有的版本的AKB48，而“总选举”就是借着粉丝的双手将名为“AKB48”的积木搭成全新原创版本的一个安装。
《AKB48心程纪实3：少女眼泪的背后》剧照。
现实上，像AKB48那种以如许的起点活动着的地下偶像，不再是由群众媒体，而是由粉丝们“培育提拔”起来的。那种“由本身来培育提拔”的意识，是地下偶像粉丝的更大乐趣，也是其与其他支流偶像粉丝之间的一大区别。AKB48的战术，就是通过以“总选举”为代表的各类安装，将粉丝面临地下偶像时所怀有的主动性动作力再次转换为消费活动的手法。
评论家宇野常宽在AKB48粉丝的那种主动性消费中看到了一种特殊的角色生成系统，并将其定名为“n次创做”。
就AKB48的情形而言，一次创做者和二次创做者之间的关系发作了逆转。也就是说，粉丝群体停止的是一次创做，而以秋元康为中心的造造团队则是以承接者的身份停止二次创做，成果就产生出了无限的n次创做的轮回，然后掀起了空前的AKB48热潮。
关于宇野的评论，我根本上表达附和，不外，同时，他还在AKB48的n次创做的逻辑中看出了在“扩大现实的时代”里“通过骇（客式侵）进（hacking）而非革命来改动世界”的可能性，并对此大加赞扬，那就让我感应有些不克不及苟同了。
在AKB48身上看到的那种消费和消费确实是一种全新的形式，但是相关于可能性，不如说它是对我们停止了彻底侵蚀的、当下全新的本钱主义形式。它是我们根究当下音乐的前提前提，但也仅行于此了。那种全新的本钱主义形式在为我们供给了生活的新的可能性的同时，也从我们那里掠夺了良多工具。将阿多诺的评论与那种全新本钱主义的形式连系起来从头停止解读，关于如今而言有着很大的需要性。相关于一味地赞扬，认实根究AKB48现象带有哪些激进的可能性，又带有什么样的问题，才是更重要的事。
上文中我们将AKB48现象解读为“御宅族式消费”的支流化，不外与那种消费活动起头呈现的1970年代后期比拟，今天的情况已经变得完全差别。其时年轻的御宅族们，如今都已经最少有五十多岁，成了当下社会的中心式人物，就连政治家、经济学家和大学传授等群体里，也有很多人公开表达本身是御宅族。
曾经只占青少年文化百分之一的御宅族，如今逐步起头酿成横跨十几岁青少年到五十多岁中年人的大跨度的多世代文化。过往在家庭中被割裂开来的御宅族文化，如今也反而起头成为家庭成员配合的消费对象，比来与孩子一路看看《假面骑士》（仮面ライダー，1971—）系列或《火影忍者》（NARUTO，2002—2017）等动画或特摄片的父母们，就是那个现象的佐证。
《火影忍者》剧照。
同时，被视为御宅族特征的搜集行为和主动性的粉丝活动，也跟着互联网等科技的开展变得越来越便当。曾经需要依靠必然程度的收进和特殊的信息源或收集来停止的“御宅族式消费”，如今也酿成只要具有必然水平的媒体素养（media literacy），无论是谁都能够不至于花太多的钱就能够停止了。
经济学家田中秀臣将AKB48粉丝们的行为，评判为对应着通货收缩时代的“心灵消费”。固然一些粉丝为了获得总选举的投票权或握手券将统一张CD买上好多张、跨地域持续逃巡演（逃っかけ）的行为会被各人侧目，但是以博客、推特等收集办事为中心活动着的那一群人，其经济上的承担其实并没有那么重。虽然关于“AKB48的相关商品与同时代其他商品比拟是廉价仍是贵”那个问题有着一些争议（AKB48的单曲CD比拟其他偶像CD的订价要高一些），但是就不说跟三十年前的御宅族比拟了，就是跟泡沫经济期间分期付款购置豪车、往与本身经济才能不相符的餐厅食饭的其时的年轻人比拟较，当今御宅族的消费收入也都的确实确微薄到不值得任何少见多怪了。
此外，御宅族式消费的对象范畴也在不竭扩展，最后以中高年龄层女性为中心扩散开来的韩流就能够看做其版本之一，而如今越发被消费得如火如荼的K-pop的风行，则能够被称为“第二次韩流”。最后以电视剧为初步的韩流，跟着相关周边的搜集和粉丝组织的强大等“御宅族式消费”的导进，继续获得了更大范畴的粉丝群。
《防弹少年团：新西兰行》剧照。
说回音乐方面，以视觉系乐队为代表的诸多J-pop音乐人起头越来越多地涉足被称做“动画歌曲”（アニソン）的动画片插曲范畴，专门重混动画歌曲的DJ也起头退场，并在秋叶原的俱乐部里大受欢送。往俱乐部蹦动画歌曲的迪，那种情状的呈现或许便象征了“御宅族VS亚文化”那一过往曾经对立的构造最末起头倾圮。
当然，正如先前所说的，“御宅族式消费”会像今天如许表现为消费活动的支流，也是其他文化消费整体相对低迷，从而招致它看上往桂林一枝的成果。不外，在像电视和播送如许的国民性媒体急剧失往影响力的当今，我想那种势头暂时还会陆续下往。
做为感情商品的时髦音乐
以上的阐发关于音乐财产的相关人士来说应该已经算不上是什么目生的工具了，那么，接下来我们就来一路根究一下如许的财产改变会对此后的音乐、音乐人和听寡之间的关系形成如何的改动吧。
我们曾说过J-pop的音乐人逐步酿成了像耐克、阿迪达斯如许的品牌，假设陆续从那个角度动身停止阐发的话，那么，如今正在发作的，能够说就是那些品牌的多角化（diversification）。最后由鞋匠的儿子创建的运动鞋厂家，通过做鞋不竭扩展营业类型，最初不断扩展到运动相关的时髦、饮料、粉饰手表和运动设备的开发等全方位笼盖的营业，J-pop的改变可能也与之类似。
《BLACK PINK：照亮天空》剧照。
在多角化推进的同时，我们也应当留意J-pop中不竭加速的速食化/快时髦化。速食和快时髦不会让消费者在踌躇应该抉择哪种产物上破费太多时间，与此同时，菜品和价位固然事先颠末了严厉限制，但是在限制的范畴之内，多样性也仍是得到了足够的包管（AKB48的成员们就跟优衣库[ユニクロ/UNIQLO]等快时髦服拆店的商品群几有些类似之处）。别的，那种乍一看似乎表示得具有多样化/多角化的商铺，则又是被罩在了购物中心那种更大一号的盒子里的。
那似乎与不断以来各人毫无顾忌利用的“艺术家”（アーティスト/artist）一词的用法也有很大的关系。认真想想的话，其实“艺术家”是一个很难以想象的词，是差别于音乐人和歌手式的存在。我们经常会不时见到像“打破了单纯的偶像身份，臻至艺术家的范畴”如许的说法，假设从某个角度来停止根究的话，“艺术家”那个词和偶像之间的亲和性似乎比一般人想象中的还要高。而像滨崎步、福山雅治如许具有多面性格的艺人，就更不但单是歌手，更像是典型的“艺术家”式的存在了。
通过被称为“艺术家”，艺人们便得以跨出了音乐人、歌手的框框。而要达成那一目标，最后的一步就是做词。过往在日本的时髦音乐财产中，除往民谣和摇滚唱做人之外，歌曲的创做是由做词家和做曲家来分管的，例如，歌谣曲的全盛期就有着阿久悠、松本隆等诸多明星级做词家。
《松本隆WORKS》专辑封面。
在J-pop范畴里，良多歌手，出格是那些会被各人称为“艺术家”的歌手，根本上都是本身做词。而因为那些歌手几乎不为其别人的歌曲填词，所以就酿成了本身专属的做词家。因为歌词的创做者和演唱歌曲的歌手能够被统一化对待，于是各人便陷进了似乎那位“艺术家”的语言被间接传达给了听者的错觉。在那个过程中，最重要的并不是是歌词的措辞、文学表示力或想象力，而是歌词能否可以纯朴、间接到让听者获得“共感”。
从那个意义上来说，2010年度J-pop更大的“艺术家”能够说是西野加奈。西野加奈最次要的销售额并不是来自CD，而是来自付费下载，她的《好想见你好想见你》（会いたくて会いたくて，2010）在彩铃平台Chaku-Uta®和Chaku-UtaFull®（着うたフル®）上的下载量超越了100万，是ChakuUtaFull®年度下载榜单上的第一名。
正如良多人指出过的那样，西野加奈人气的奥秘就在于她歌里的那种“苦闷”。与此同时，那首歌并不是是通过CD或iTunes，而是通过手机下载被各人收听的，那一现象也能够看做西野加奈获得了被那种“苦闷”吸引的年轻女性群体鼎力撑持的表现。
那两个方面相较而言，西野加奈的做品被领受的体例，更让我感应意味深长。当然，获得了发作式热卖的，起首是西野加奈的《好想见你好想见你》等歌曲，但同时也是西野加奈本人的豪情的表达，是被其间接唤起的断片式的“苦闷”感情。很多听寡都对那首歌中表达的豪情产生了共喊，他们听着那首歌，泪眼婆娑，然后本身往卡拉OK唱它。
假设说时髦音乐从以前起头就是如许，那可能说得也没什么错，但我们不该该漠视，西野加奈的歌是通过手机那种彻底小我化的媒体被下载聆听的。通过手机下载的歌曲，能够被随身照顾到任何处所，能够随时播放，于是它便不竭地潜进了日常之中，变得断片化，继而渗入进每一小我的生活。
《再次动身》剧照。在那个过程中，“共感”那一概念的重要性变得史无前例地强。在当前时代的高活动性社会中，人们对难以估量的将来怀有不安，并且那种不安不竭在加强。失往了公司、组织、家庭等曾经反常安稳的根底的人群，逐步展示出一种无论若何都想要通过手机和互联网毗连在一路的欲看，而那种将人们毗连起来的共感，也常会被描述为“治愈”（癒し）。
总而言之，如今J-pop的“艺术家”们产出的并非音乐、歌曲如许具有详细性的产物，而是像“共感”“治愈”如许笼统的非物量脾气感商品。如许的现象，也完全对应由黑胶唱片和CD等带有较强物量感的文化产物向着数字化档案的非物量性产物的过渡。
固然我在那里利用的“感情商品”那个词各人听起来可能会有些目生，不外，那一说法源自近年在社会学范畴引发了存眷的“感情劳动/情感劳动”（emotional labor）那一概念。所谓感情劳动，是一种既不克不及完全回进体力劳动，也不克不及完全回进脑力劳动的全新劳动形式。
特殊是在办事业、餐饮业等第三财产中，感情劳动能够看做其最次要的劳动形态。麦当劳（McDonald’s）的“笑脸0元”（スマイル0円）活动曾经成为一鬼话题，那可能算是感情劳动的代表性案例了。就像飞机的舱内办事那样，对诸如浅笑、亲热、爽朗、精神十足等专属于小我感情范畴停止要求的职业，如今正在切实在实地增加。
《心灵的整饰：人类感情的贸易化》，[美]阿莉·拉塞尔·霍克希尔德著，成伯清/淡卫军/王佳鹏译，上海三联书店，2020年1月。
社会学家本田由纪指出，不只是兼职性的办事业或餐饮业，在应届结业生的雇用上，相关于以往的学历和现实的专业才能，近年来企业同样愈加重视应聘者的沟通才能、创造才能、问题的处理才能等非客看原则化的实力。本田将那种全新的要求称为“超精英主义”（超業績主義/hypermeritocracy）。
超精英主义是指，将非可识别性的、非原则型的豪情把持才能（也就是所谓的“做为人的才能”）做为小我评判和地位分配的重要基准的一种社会形态。在那种超精英主义的社会中，感情劳动饰演了极为重要的角色。
总之，畴前无法被量化的感情、情感等范畴，在今天被本钱主义不竭侵蚀，同时也酿成了驱动本钱主义的重要元素。
正如我们在第二章中切磋过的，在新型本钱主义中退场的音乐人，被再组织成了抱负的劳动者。于是音乐人从“音乐”那一职业分工中获得了自在，而进一步地，借着被称做“艺术家”，那种自在化被贯彻得越发彻底。
那一现象在做为艺术家“补完”式分类的偶像身上也能够看到。以“能够面临面的偶像”身份自小剧场退场的AKB48就算在上了电视之后，看起来也像是什么处所的餐饮店或办事业的店员一样。而成员们时不时别离构成小型团体在日本跑来跑往的样子，又像是差遣社员的一种形态。以至就连她们在握手会和签名会等场所中表示出来的日常性笑脸，也是当下在连锁餐饮店中被天经地义地要求的感情劳动的某一版本。
《AKB48心程纪实2：受伤事后再逃梦》剧照。
那种感情劳动与以往的劳动框架里外表性的“和气可亲”“随便打交道”的差别之处在于，为了可以让劳动发扬出更大的性能，那些感情做为现实生活中难以朋分的一部门被内化了。诸如福利事业、医疗、关照等范畴的员工，也是以感情劳动为中心被发动的，不外引导他们面临劳动的，次要是“可以搀扶帮助他人”如许一种良心式的豪情。今天的本钱主义的运做体例，即是以在劳动中调动与那些范畴类似的感情为目标，不竭展开罗网。
所谓的感情商品，则是由感情劳动创造出来的商品，只不外它在形式上并不是传统意义上的商品，而是人与人之间的联络，是交换，是感激，是爱，也是冲动。
关于AKB48总选举的投票权，很多人责备说它不外是一种CD促销的手段。面临那种责备，大岛优子在2011年“第三回总选举”中击败前田敦子夺得第一名时做出了回应：“关于我们来说，票数就是各人的爱。”
我们其实不应该将它看做有意骗人的假话，同时它也不是什么排场话，我们有需要根据字面的意思来理解它：粉丝们买下的既不是CD，也不是音乐，现实上就是被称做“爱”的毫无物量重量的感情。当然，那种爱，可能和我们不断以来所熟悉的爱有着完全差别的形态。
原文做者/[日]毛利嘉孝
摘编/青青子
编纂/青青子
导语部门校对/卢茜