首 引
文化艺术是人类感情与思惟的载体，是塑造一个民族形象的次要表示体例。做为一名新的社会阶层人士，做为一名自在职业美术工做者，站在我们本身的角度，若何更好地研究传统文化，守正立异，积极开辟，以充沛的热情深进生活，以充满激情的人生立场投进创做，在属于“自我”的艺术道路上，感念时代，抒写时代，创做出思惟精深，艺术精湛的艺术做品。假设能通过那些好的艺术做品往传布一种正能量，并获得一种崇高的，唯美的，安康的，精神的，充满力量的，影响深远的价值表现，那将是我们艺术工做者为之不懈勤奋，不忘初心，砥砺前行 ，一辈子为之斗争的大事。
▋根植于童年时代的审美兴趣
我们能够必定的得出一种结论，一件好的艺术做品，绝对会跟做者的人生阅历，人生立场及思惟深度有关。从稚嫩到成熟，它会跟着时间的推移，年龄的增长一点一点地发作改动，当然，那种改变是令人欣慰并令人憧憬的。
我的父亲年轻时是一名农村打铁匠，母亲是村里的妇女主任兼光脚医生，我就出生在如许一个十分通俗的家庭。阿谁年代，能靠一门手艺食饭是能够“人前权贵”的，但年轻的父母书读得很少，显然是不具备太多书面文化，而父母拼了命似的最本实的爱，却使我感触感染到了一份幸福。我高兴在我的童年时代就阅读了大量的“小人书”，那种玲珑而图文并茂的图书在阿谁年代成为我们课外最有兴致也是独一能够为之疯狂的阅读文本。于是在我的少年时代就阅读了“小人书”中的《西游记》《三国演义》《红楼梦》《水浒》等四大名著，在阿谁充满协调的纯实时代，那些斗智斗勇的神话故事，那些古代汗青人物，那些时代英雄人物就如许静静地根植并传染到了一颗幼小的心灵里。“悲天悯地”“家国情怀”也曾从我幼小的心里陡然升起一股莫名的情感。
戏剧人物
好在我的童年和少年，很大一部门时间都在“剧院”里渡过。在阿谁村落剧院的大舞台，我似懂非懂又非常沉迷地看看着一场又一场来自各个处所，各个剧种的表演。那种光鲜明丽的舞台背景，那种打扮各别的古拆人物，每一次一举手一投足，每一次一个标致的转身，一个“风情万种”的眼神，都是那样深深地吸引着我。以致于每一场戏我都能够认实的把它看完，“花旦、老旦、青衣，武生、小花脸……”那种人物特征的掌握和他们精湛的演技让我深深服气，有时也跟着剧情的开展而偷偷抹泪。
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我料想，我后来关于文学的热爱，关于绘画的痴迷，关于艺术的审美，阿谁时候其实就已经静静定格在我的心里深处了。我关于事物的看察办法，关于事物的审美倾向，已经由感性逐步改变成理性，我热衷在某个角度进进“大人”一样的根究。那些冲动我的故事或者剧情，也许一样在冲动别人吧。但那些动人的场景和一些模糊的画面，以致于在我出走故土数十年，仍然会记得那些不竭被“蹉跎”了的记忆碎片。我的青春在我偏于理性兴趣的审美阶段里，颠末年轮的巨浪，一波又一波的推移着向前滚动着，曲到我成为一名专职美术工做者，在我本身的生命轨道上，南来北往。
我确信好的艺术是能够给人一种力量的，那种力量有时就会转化成一种能量，能慰籍你难以平息的情感和伤愁。那种力量会使我坐在如许一个深秋，当疫情还在各地不竭萌发的情状下，我仍然能够借鉴我关于审美的情趣，与世人分享我艺术上的精神角落，我情愿把我关于绘画创做的感触感染，毫不小气地讲给你听。
黄庭坚 行书《惟清道人帖》 纵29.3cm 横31.8cm 故宫博物院躲
▋“实得鹿，梦为鱼”之实义
此身六合一蘧鹿，世事消磨绿鬓疏。
事实几人实得鹿，不知整天梦为鱼。
那是北宋闻名文学家，书法家，诗人黄庭坚的一首《杂诗七首·其一》。黄庭坚与张耒、晁补之、秦看都曾游学于大文豪苏轼门下，一度被称为“苏门四学士”。黄庭坚的诗我读得少少，但我曾临习过他的书法，对“黄体”几有些慨叹的。黄庭坚行书笔划多取横势，结体欹侧，左低右高，有峭拔之态，足够表现了“黄体”小行书的特征。那里，我不是要谈他的书法，似乎也不是要专门谈他的诗，只是当我读罢此诗，却是让我浮想联翩了一阵子，也不知是什么心绪。“此身六合一蘧鹿，世事消磨绿鬓疏。”恰到好处地表达了诗人另一种潇洒的人生立场，悟透了人生活着的实义。而我感慨他与教师苏轼的人生轨迹“祸兮福所倚，福兮祸所伏”本来亦有那么多类似的处所，可谓同是天边沉溺堕落人。
自从我分开家乡，历经南下北上，工做，肄业，成家，立业，养儿育女，一转身，却已过往数十年。生命看似很漫长，其实就是短短的一霎时，有时来不及赏识沿途的光景，就已年过半百，本来黑黝黝的头发此时仅见两鬓鹤发。好在有“一门身手”来创造本身不老的青春，固然世事沧桑衰老了容颜，但宣纸上的的翰墨图式却从没改动我关于抱负的热情与固执逃求，手中的毛笔也不断在勤勤恳恳为我创造一幅又一幅隐秘的“神话”。那“神话”培育着我及我背后的家人，培育着我关于生生不息“美”的创做语汇的成立，培育着我在关于故土的厚土密意，关于天然与生命密意的描画，并欣慰地不断遭到别人的关心与尊重。
五代佚名《丹枫呦鹿图》纵118.5cm，横64.6cm 台北故宫博物院躲
我没见过更没读过《列子》一书，但黄庭坚诗中“实得鹿”之典故是出自《列子·周穆王》一章中的，其“蕉鹿梦”的民间传说是我较为熟悉的一个故事（那也是我画了良多以鹿为题材做品的原因之一）。大意是说郑国有一名樵夫，有一天他正在深山砍柴，突然从身边跳出来一头鹿。樵夫喜出看外，挥动柴刀将鹿砍死。因为樵夫小我力量有限，拉不回一头鹿，于是决定先将鹿躲起来，敏捷跑回家喊人。当他和老婆回到深山躲鹿的处所，却不见了鹿。樵夫的老婆没见到鹿，大为恼火，大骂丈夫：“哪里有什么鹿，怕是你白天做梦吧”。
本来在回家的途中，樵夫怕忘了躲鹿的处所，一边走一边喃喃自语，成果被路人听到，路人立即跑往把鹿拉回了家。路人把偷偷得了一头鹿的颠末告诉老婆时，不意老婆怒骂道：“哪里有什么樵夫，你是白天做梦吧，清楚就是你打死的鹿，怎么会是你偷来的。”
结局很搞笑，樵夫实的把鹿砍死了却没有得到鹿，老婆骂他白天做梦。路人本不应得到鹿，却偷偷得到一头鹿，老婆也说他白天做梦。工作的结局都出乎各自的意料，故事把“鹿”付与一种财产或者权利的象征，有时看似实在的工作，却是虚幻的。有时看似虚幻的工作，却是实在的存在。有的人从富豪可能一夜间酿成了穷光蛋，趾高气扬的某些大人物也可能一夜间落得阶下囚的下场。得之如梦，失之如幻，可谓得失无常。存亡由命，富贵在天，试问人世间“几人实得鹿”？
诗中“梦为鱼”的典故出自《庄子·大宗师》孔子和颜回的对话：“且汝梦为鸟而厉乎天，梦为鱼而没于渊。”大意就是，你梦见本身是一只鸟，便会振翅飞向蓝天，梦到本身是条鱼，便会摇尾潜进深海之中。梦中的你，能够是鸟也可能是鱼，但鸟和鱼并非实的你，你只是虚惊一场罢了。
很显然，诗中的“鹿和鱼”已经不再是现实世界中我们所认知的鹿和鱼，而是身外之外，它可能是财产，可能是势力。但所有那些，来了又走，有得有失，又有谁最末能留得住。我们每小我都在逃求属于本身的那头“鹿”，却时常信认为实，在事实面前，到头来一切都是那么漂渺和虚幻。
未君《鱼鹿本无言》 138cm×69cm 2022年
我的做品《鱼鹿本无言》描述的如许一种气象，或许是你履历过的，也或许你正在履历。看似厚重，坚硬，实在的巨石，却不断处于晃动与漂流之中。看似十分虚幻，不实在际，构想能够可说是天马行空，其实描画出的气象何尝不是一种现实的不成言说的实在。石头也有它的宿命，有它不为人知的一面，没有人在乎它产自哪里，又该飘向何方。而它就像我们的生命，跟着时间，将一点一点地往下沉浮，最初消逝在地平线上。
一头鹿悠闲地趴在石头上面，它是在赏识水中的鱼呢，仍是翘首以盼地期待鱼的赏识。鱼鹿无言以对，各怀心事。唯有水边的桃花开得正盛，那静静的时空里，似乎听到满树桃花开的声音。一静一动之间，文雅与标致均溢于言表。
一幅好的做品，早已不是停留在手艺身手层面上那种简单的审美要求了，它背后深层的含义应该是曲击人的心理层面，慰籍人的灵魂，启发人以根究，搀扶帮助我们找回一些远逝的记忆。它也不单单是看起来心旷神怡那么简单，心旷神怡仍然是表层的，只是使人获得一时的喜悦。就像看一个文雅的美女，外表标致，心里不再仁慈且暴虐无比，如许的美女相信谁城市远离她。可以与之产生共喊的做品，天然会有必然水平的精致细腻，但它更为重要的核心元素却躲在画的背后，它可以挠住你的心里，让你获得一种从未有过的体验感。一幅可以让你痛，让你落泪的做品，让你立足好久，它自己就具备了一种无可替代的价值，它的意义，必然是并世无双的。
那个世界，似乎充满了许多不确定因素，但没有谁能实正停下逃觅的脚步，今天，我们可能是大海里一条逃逐游玩的鱼儿，明天可能是高山上一头无惧风雨的鹿。或许，鱼和鹿都有所感念吧，鹿已看透世事，但它其实不恐惧孤单，它等待从鱼的身上获得新的启迪。而鱼过于沉着，它只要心怀抱负，鱼们相信本身的空间足够宽广，但鱼却想着石头上的鹿，近在面前却又远不成及。其实，鱼和鹿，谁也无法活成相互的容貌。
在我们每个属于本身的世界里，我们只想自在地唤吸和游历着，能看到花开花落，能看到岁月静好。做为一名美术工做者，我们描画的不只是一个物象，它应该是一种创造，一种挑战，一种生命形态。让人沉浸在你的做品里，读你，懂你，获得关于生命的意义或者其他灵感的来源。或许艺术的魅力还在于，做品的每一处我们都晓得它的来龙往脉，我们可以看得见，摸得着，能够渐渐品尝。
当有一天，你推开窗，刚都雅到如许一幅画，看到如许一番气象，除了鱼和鹿，除了那片湛蓝的海水，桃林深处，你看到的阿谁身影似乎就是本身。
文/未君
因篇幅有限，以下做品的“隐秘探觅”，将在恰当期间再行推出，敬请存眷。
未君《初春二月》69cm×138cm 2022年
未君《远方有你》 138×69cm 2022年
未君《流水遇知音》 138cm×69cm 2022年
未君《山路漫漫》 138cm×69cm 2022年
未君《仅此一抹清泉》 138cm×69cm 2022年
未君《浮生一梦》130cm×73cm 2022年
未君《花开有声》132cm×81cm 2022年
未君《佛影如来》134cm×84cm 2022年
未君《花木有灵》134cm×84cm 2022年
做者简介
未君，1973年出生，籍贯湖南益阳，民主党派人士。先后结业于天津美术学院中国画硕士研究生班及中国艺术研究院研究生院。现生活于北京和长沙，工笔划各人林凡先生进室门生。现为中国美术家协会会员，中国工笔划学会理事，中国热带雨林艺术研究院理事，九三学社中心书画院成员；湖南工商大学设想艺术学院特聘传授，湖南省新的社会阶层人士结合会副监事长。
次要研究标的目的为中国工笔重彩画花鸟画和重彩山川画创做与理论研究，在学术理论研究标的目的特殊强调坚实的画史画论和美学根底研究，并富有独到的观点和熟悉。做品数十次参与国内各类美术做品展出并获奖，在国内举办小我画展屡次。多年来，在《视觉艺术》《书画世界》《画界》《南京艺术学院学报》《艺术生活》《艺术中国》《中国书画报》《美术报》等核心期刊和媒体颁发学术论文，艺术评论，漫笔近百篇。已出书《欲看的城市》《现代美术名家工做室文献研究·紫陌醒羽》《沿着花开的声音往等你》文集三部，及《未君花鸟画做品精选》《未君画集》《名家未君工笔花鸟》《未君唯美白描精选》《未君山川画技法精解》等小我专著画册二十余种。