声影 - 心动-到最后都成为回忆！Fempting heart
心动的觉得应该就是一见钟情、发自心里最简单最地道的喜好。那部片子是一部由当事人本身倒叙、复原、查抄初爱情情的记忆过程。它陪同着90年代人的青春，把青春的悸动和成年人的羁绊和隐忍都实在的闪现。只是每小我都留不住青春的故事，每小我城市在每个差别的期间做出差别的感情决定，最末留在你身边的未必是你一眼心动的阿谁人，心动只能是青春最美的回忆。浩君和小柔，一个是成天抱着吉他在露台上弹着吉他的高中懵懂少年，一个是穿戴整洁校服下学后傻傻等在路边的初中把戏女孩。一对俊男美女情侣，拥有相互纯实的豪情，却因为家人阻遏和一些误会而各奔前程。多年后的异国异乡，当他们再度重逢，凝眸刹那，相顾莞尔，天空却早已经变了颜色。
相信看那部片子的人城市对片子里某一些情节露出默契的浅笑，老是随便在他人的故事，他人的文字里对号进座。因为二十年前的浩君和小柔，就像每个年轻过、心动过、爱情过的人一样。对初恋的感情，一样的鸠拙，一样的固执，一样的相信，一样的难忘。因为故事实在，所以我们共喊，又因为故事虚幻，所以我们沉迷。我们都生活在一个故事堆叠的世界里，他人的故事里有本身的影子，本身的故事里有他人。心动看似在拍有缘无分的感情，其实张艾嘉是拍尽了青春，也蕴躲着中年人略带苦涩的人生感念。
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影片里三条感情线都十分清楚：恋爱线里浩君、小柔的故事，对青春期的男女情感细节、感情的困扰、懦弱的分手原因都表达得十分到位。亲情线里浩君与父母、小柔与母亲的对持，父母对孩子青春期的恋情、对感情的引导与理解对孩子长短常重要的。一方是情况优胜的单亲家庭，一方是通俗家庭，最末因为对孩子们将来的不确定性而死力阻遏。友情线里三个好伴侣他爱她、她爱他、她爱她。同性友人的爱而不得，对那份初恋豪情的深度影响，不断围绕在整部影片里，也是感情戏里一条出彩的线。多年后三个成年人陆续纠结着那初恋的感情，并被残暴的现实一次一次的打败，最末抉择罢休，只留下心里那曾经美妙的心动。
台歌坛才女黄韵玲造造的那张片子原声音乐与片子自己的特征高度契合，整张片子音乐大碟的内容长短常有料的，根据年代感次要分为两部门，上半部门引用多首怀旧金曲、乐曲表现青春期的急躁感、时髦色彩，影片里的每一首歌、每一首曲子，都包罗、暗喻着阿谁时代的感情密码。下半部门全数为黄韵玲的原创做品，次要是表现男女配角成年后的现实感。以黄韵玲亲身做词做曲为片子谱写的《心动》主题歌为主线和原创乐曲，以钢琴和吉他、口琴为次要乐器，连系差别的和弦演绎，来诠释小柔与浩君成年后差别期间差别的感情情感。整张片子音乐大碟的容量也长短常有份量的，一共有28首曲目，此中有11段片子对白，都是小柔、浩君豪情转折点里典范的、浪漫动听、揪心的语句。有那些对白做为一个桥梁的跟尾与片子音乐合成一路，听完全张碟也就像从头看了一整部片子！
《心动》的片子音乐大碟除了有精巧的环保纸外壳拆庇护整张CD外，还有良多其他的不测欣喜，随碟附送十张精巧的片子海报明信片，张张都是片子里典范名排场的男女配角相拥的靓照、男配角孤单有个性的独照！CD插页里面有良多张唯美的友情、情侣剧照，最初一张是由50小张男女配角从青春期到成年期的照片拼成的杂锦。它同时仍是一张双碟，一张片子原声音乐、一张《心动》主题歌的VCD。CD上有喷着娟秀的“心动”手写英文字体，十分的小资文艺范。从头翻出那张碟摄影，轻飘飘的厚重感，让我照旧能够感触感染到昔时拿到它时的兴奋心绪，而更让我赞颂的是，听了二十几年年，它照旧是整张能够无限轮回、耐听的好碟。
打头阵的天然是片子的主题歌，但有意思的是，《心动》那首林晓培演唱版本的主题歌，从头至尾就没有在影片里呈现过，貌似在出字幕的时候也没呈现，但是却没有人能阻挠它成为影片的配角。以它为主题的差别乐器演绎的曲子紧紧贯串在整部影片中，它就像影片里经常呈现的那一片片标致的云朵，不断都在。
而《O.S. A》是那部片子最灵魂的对白“假设了解是一种缘分，那分手是不是必定的呢？人与人之间的一切，都似乎发作得很天然很简单，可是却也不尽然......”张艾嘉亲口讲述的对白，测验考试站在其别人的角度完全的、宽大的对待人生的全景，让人有心灵融汇的觉得。
影片是从一首十分温馨的时髦摇滚乐曲《Opening Pub》起头进进回忆，由女主小柔间接带进与浩君初见的情景。光阴倒流进进70年代深挚的复古时髦风，年轻的浩君对电吉他很痴迷，晓得最初都是他末身挚爱的乐器，电吉他迷魂摇滚的曲风缓缓带进年代感，也很有气氛感，电吉他渐渐地越来越激情弥漫，有很励志的觉得，渐渐带进高中时年轻的浩君在吉他店里看见小柔碰到玻璃店面一眼心动的场景，为初见埋下伏笔。
《校园民歌1977》是陈莉与小柔看看台民谣大赛时第一次碰见浩君时的音乐，浩君因为喜好小柔而将其时的女伴侣以表妹的体例介绍给世人的为难对白交叉此中，已经预示着浩君对小柔的特殊。那首歌的呈现，情愫已经在两人心中围绕。送本来女伴侣上车的道别也预示了浩君的前一段豪情完毕，登上公车进进小柔伴侣圈就是另一段豪情的起头，肆意的青春骚动不断都在延续。黄韵玲写的那首歌是对1977年台在校学生青年歌谣大赛的一个时代的驰念，其时台民谣歌手清爽的形象逐步代替了浓妆艳抹的电视歌手，同时标记着一个自在歌唱时代的到来。
整部片子电吉他是音乐乐器的主心骨，小温和陈莉在伴侣聚会上，厅到浩君与伴侣演绎的那首《Europa》就是电吉他即兴吹奏的各中范例！此曲改编自拉丁吉他巨匠卡洛斯·桑塔纳（Santana）的 《Europa》,曲长5'06"。该曲收录在他1976年7月26日发行的Amigos专辑，跟片子原声碟里排序一样巧合地同样摆在第六首！卡洛斯·桑塔纳(Carlos Santana)是一位墨西哥裔的国外音乐艺术家，他的独奏曲《Europa》是揉弦勾弦推弦的操练曲，他的吉他音色十分的纯净，在业界享誉盛名。片子配乐中，从头演绎那首曲目标乐手据说出自台某位顶尖吉他手，若何将激情复古、华贵音乐风的吉他乐曲掌握的恰如其分的火候，靠的不但是身手，更是气量！那首无限轮回完全不会听腻的曲子，两次在片子里呈现的时间固然不长，但绝对是那张片子音乐碟里最闪烁的一颗星。
影片里还有良多向70年代年轻人更爱的时髦风标嬉皮士音乐、服拆致敬的场景。BEE GEES的《Boogie the Night》呈现的时候，年轻人身着色彩艳丽的衬衫、毛衣搭配喇叭裤、跟着片子音乐疯狂跳着复古的迪斯科舞姿，就是典型的嘻哈风采。紧跟尾着的《Let's Give It A Chance》是一首有着亚洲生齿音的英文歌，影片中首歌曲属于突然改变慢舞风气，为男女配角心里等待的一个时机，一个剖明的时机创造情感。那两段音乐其实都在向70年代的香港致敬，影片的细节处处表现中西文化的合成。
当良多情侣被问及为什么喜好一小我的时候，大都的时候，城市哑口无言。其实很简单，很地道的喜好，一眼心动。小柔第一次在乐器店碰玻璃的那刹那起，浩君就心动了，后来浩君与小柔实正在一路后，过着情侣城市做的工作，在路边小摊食一碗馄饨，一碗酸辣粉，饮一杯奶茶，相互心里都是美得不可。片子里有良多温情的场景，特殊是爱情中的女孩总会很本能的耍嗲、撒娇都是日常小情侣实在的写照。Bee Gees的《You should be dancing》就是浩君和小柔在一路后在小柔舞厅里与路人忘情、疯狂跳舞，尽情享受浩君对她的溺爱时的舞曲。《O.S.D》第四段对白也隐约映射出他们恋爱玩耍过度，为浩君后来卖掉吉他为恋爱买单埋下伏笔。《Getting close to me》就明显发现，三人行的感情呈现了，小温和浩君的身边老是有好伴侣陈莉的身影，每一次他们甜美的腻在一路，一旁总有陈莉哀怨的眼神。
青春期发作的豪情因为太简单太地道，浓情似火的时候似乎都必需履历感情的考验，而小温和浩君的一切感情的转折就在小柔母亲回来过圣诞期间。《Merry Cristmas》应景的介进，温热的歌曲隐含着浩君等待与爱人相见的心绪，但却因为小柔母亲严苛的家教而错过，迎来的后果就给陈莉和浩君两颗孤单的心在圣诞夜创造了时机，让浩君的心里有所改变，他其实和小柔的感情已经有了瑕疵。
《我好冷+O.S. E》那首音乐的进进，是整部片子起头全面以黄韵玲原创音乐为主导的起头，也是圣诞事后许久未见的小柔与浩君第一次约见时相互既高兴又很纠结的音乐。前半段对白里同化着浩君明显感触感染到有人也在逃求小柔的感情威胁，以及小柔为难的回应。为了稳固那段豪情，他们一路结伴出游往大屿山看日出，在公车站等车、船埠等船的时间里，那首后半段以《心动》主题歌用钢琴+小提琴演绎的斑斓乐曲就不断贯串着那段短暂的甜美。小提琴搭配着时而跳跃起伏的钢琴声，就像那对小情侣相互复杂多变的心里。那段音乐搭配的是片子里最典范片段，细节其实长短常丰富的。通往轮渡的公车上，两个沉浸喜悦的情侣，用最傻、最痴人的语言询问相互的心意。“你喜好我什么？”“谁说过我喜好你，是你喜好我的？”“你不喜好我干嘛和我在一路？”“因为是你喜好我……”其实关于无数情侣来说在爱情的时候都说一些只要两小我才气听得懂的废话。但是又有什么关系呢？至少情侣们爱情的时候并没有觉得无聊。难怪说恋爱会使人的智商变低！喜好你的时候，应该一切都是美妙，给你看我的那些老照片，那些小时候没有你的我，那些傻乎乎的笑，还有那些稚美的脸色。然后你起头挖苦我，但是我心里大白，是有爱的。公车站台边上，浩君用本身的大衣包裹着怕冷的小柔，小柔深度感触感染着浩君身体散发的温热，以及躲在浩君的大衣里抬眼看浩君时那种密意眼神，满满的依靠和称心，应该就是那部片子最美的镜头吧。“我们就如许站到天亮吧......”如许的蜜语甘言关于相恋的人来说，虽说有些不实在，但是却美得不由分说。在往大屿山的轮渡上，钢琴配乐就像那惊涛骇浪的波浪，更像小温和浩君心里复杂的情感，浩君不断在踌躇纠结，小柔在怯怯期盼又恐惧。而最末因为一句青春的话不投契，顿失所有情感，彻底的错过相互想要付出的第一次。
大屿山回来被母亲发现小柔没有在陈莉家留宿后，《根究》那首纯钢琴曲有铃铛声在中间交叉、曲风十分轻柔、细腻，很有少女心的觉得。既在讲述母女之间的抵触，也深度表达小柔对那段豪情的对峙，少女期间的十分无邪、不经变乱的纯实表示，完全不计后果的形态，也让母女豪情锋利的矛盾彻底发作。
影片到了那段《O.S. F+伴侣不克不及相爱吗？》的对白，也就进进了陈莉与小柔的同脾气感片段。电吉他固然短短一小段却有十分冷艳的表示，高频、低频的切换，就像一波一波重磅情伤不竭冲击小柔：与浩君分手的痛苦、与母亲僵持的关系、最致命的是闺蜜陈莉在小温和浩君斗气分手后，向小柔剖明爱意。小柔无人能够倾述，面对感情瓦解的形态。就在如许无助与失看的期间，电吉他收尾的轻柔的和弦似乎就告诉小柔，碰着任何困难的时候，最末都是母爱至上，陪同她走出阴霾并逐步生长。
《告别年轻岁月》呈现在浩君因为没有考上大学，被父母送到外埠，与小柔彻底隔断的期间。浩君的父母为往东京打拼的儿子送行、浩君回首时母亲一个强做欢颜却满含鼓舞的浅笑、父亲静静塞进浩君手里的一沓钱的镜头，让人印象深入。当我们在恋爱里皮开肉绽时，最能温热我们的心、最末站在我们死后平复我们伤口的往往就是当初几乎和我们反目构怨的家人。钢琴+电吉他缓缓的笔录浩君在最无助的时候，若何将他拍下来的一片片云，化做驰念小柔的心绪。电吉他发出的悲情、失看的音量，也跟着光阴的云不竭飘走......转眼，一切已经是明日黄花。
《那么多年后+O.S. G》是多年后浩君与小柔在国外重逢的对白，也是他们青春与生长的一个分水岭。喜好浩君和小柔在国外饮清酒的一段对话，两人告别了少年时的偏执、鲁莽，再次坐在一路，聊着昔时的分分合合，有种雨过晴和后的云淡风轻却又饱含温情。恋爱就是如许，当初让我们为之肝肠寸断、痛不欲生的情事，再提起时似乎淡得像夏季午后天上的云一样不着陈迹。两个成年人的恋爱，没有那么多的试探，那么多猜疑，爱或不爱，相互都心知肚明。那段吉他+单簧管吹奏的心动和旋音乐，都围绕在两人再次重逢叙旧时的“废话”上。昔时两人率性的分手后，相互都顾着体面不再主动提出复合，假设不是小柔提出要分手，相信浩君应该也不会说那句话：“分手就分手，要分得干清洁净，不要那种挈挈拉拉，不清不楚的。”其实他们相互都大白，心里仍然是有爱。五年后在国外相遇，早已经说不清是你甩了我，仍是我不要你。也许恰是因为如许，就已经蹉跎了相互。
重逢后冷冷的冬日夜晚，浩君再次用大衣包裹着小柔，似乎又回到往日，让昔时的未续的情缘再次发作。《末于》那段由萨斯风演绎的心动主旋律，有一种十分温热的觉得，岁月让两个年轻人时髦了许多，相互心里更是有了差别的改变。那首十分暗昧的曲子不断贯串小温和浩君重逢后缠绵缠绵的过程，但是当浩君不克不及陪小柔留宿，小柔万分失落说出的那句“有人等你啊”那句话时，音乐也就似乎晓得那段豪情隐约存在危机而戛然而行了。
《我爱你》短短的几段电吉他撕心裂肺的和弦就像是小柔的心彻底碎了的声音，重逢后的浩君告诉小柔他已经成婚，但没阐明是跟谁成婚，其实那不断是一个错误也是浩君暗存的私心。小柔在晓得浩君已经成婚以后苦涩的心绪可想而知是有多么的痛苦，一次又一次的错过，心有不甜、抱怨命运的捉弄！她用尽力量挠住最初短暂光阴再爱浩君一次，但昔时的豪情已经不再地道，似乎一切都不协调了，小柔也只能带着遗憾分开国外。
《O.S. H+给浩君的信》浩君收到小柔在事业忙碌期间写给他的信时的对白+音乐，那段对白，其实就是浩君与小柔在价值看和世界看的差距的一个缩影。他们之间三看明显是有差距的，浩君看信后缄默、纠结，而青春的陈莉发现了他们的来往。本想着得不到小柔，但是能得到小柔喜好的汉子，也是一种留住一丝昔时恋爱友情的陈莉，因为发现了本身无法承受他们重逢，而对浩君彻底道出实情，她无法爱浩君，因为她实正爱的是小柔。纯吉他弹奏的的乐曲，搭配小柔写信时的对白，把浩君的思念、陈莉的复杂的情感表达得十分到位。地道的听那首吉他曲子，觉得情感城市被它深深带进，时而哭抽泣、时而束手无措、时而沉静。影片里浩君其实并没有完全想分开陈莉，是责任感仍是其它，个中微妙影友们本身往理解。
《求婚》的曲子本应该是喜悦的，但电吉他仍是散发苦情，发出反常难言的苦楚的声音，中间的钢琴和小提琴固然缓和了一下情感，但最末仍是以悲苦的电吉他的哀嚎，宣泄着浩君的哀痛。命运就是在捉弄浩君和小柔，爱而无法在一路，社会的现实残暴的横在他们中间。当小柔只是戴上了那枚成婚戒指，而没有饮下那杯水的时候，就猜到她抉择了如何的交集。“你的心里始末有一个我，我的心里始末有一个你，但我没办法嫁给你。”每小我心里都住着一个完美的爱人，有些人幸运的人找到了阿谁人。有些人一辈子都没有赶上阿谁人。而有的人，即便碰见了阿谁完美爱人，但最初成婚生子的又是别的一小我。对小柔来说，当浩君分手后来香港向她求婚时，她的格局已经改变了，小柔已经不是年少时阿谁为了恋爱和母亲说出：“妈，你就当没生过我那个女儿吧”的小姑娘了，小柔固然仍爱着浩君，但其时，她有更在乎的工具，所以她舍弃了浩君。是小柔不情愿往冒险，仍是她始末不敷爱？浩君始末没有诘问。浩君因为爱小柔，所以情愿远远地看着她、爱着她。其实，小柔并非不爱浩君，而是更爱本身。所以他俩如果成婚，却纷歧定是功德。
那部由导演本身倒叙的片子，在导演跟年轻编剧构想剧情不竭碰碰中，她起头发现一些在爱情其时和之后都被漠视的心灵角落，她测验考试站在其别人的角度完全的、宽大的对待了那个初恋感情人生的最末全景。当她站在浩君、站在本身的母亲、站在浩君的母亲、站在陈莉的角度往审阅往回看的时候，那个故事讲述的就不单单是一段青涩的初恋了。《反省》就是小柔（也是导演）在查抄本身没有站在浩君的角度从头梳理情感、梳理昔时的率性、从头回想昔时本身的一些错误。古典吉他版独奏的心动和弦迟缓轻柔，但却很有张力，似乎在表达，一切都不克不及再从头，一切已然失往太多。
在浩君告知小柔，陈莉的离世，三小我交织暗躲的联络才实正的浮出水面。《葬礼》是一首弗朗明哥吉他曲风，以陈莉最初给小柔的信，阐了然她和浩君在国外的相逢。陈莉的往世做为三角恋的最初一个发作点，小柔才发现本身漠视了良多良多工作的细节。浩君昔时在国外的日子里有谁？浩君昔时为什么没有说谁是他的老婆？陈莉那么多年除了在商场的专柜见过她与爱情人在一路，其他时候她在干什么？曾经如斯密切的老友，因为恐惧同性的恋爱而越走越远。恋爱其实是无关乎性此外，有些爱曲到你爱上了，才发现，本来是同性。也许你不断对本身说，不会爱上同性，但是你都没有履历过，你又怎么能晓得？实正爱过的人到最初城市形同陌路，所以当小温和陈莉在商场偶遇却没有打招唤的时候，就证明陈莉心里仍是耿耿于怀，因为她一生只爱小柔。陈莉最初的那封信，就是她对那段豪情无悔的写照：“年轻的我事实是率性的，但也只要因为年轻，我们才能够那么掉臂后果的往面临人生。”也许当初的剖明让她觉得愧疚，但是，假设没有剖明又何尝不是一种遗憾呢？有些爱本能够隐忍不说，一旦说出来，便一无所有！所以“小柔才是阿谁独一根据本身的样子过完一生的人”，她不断是最被命运溺爱的阿谁人。
在浩君和小柔之间，小柔不断是阿谁勇猛的人，但让人不大白的是既然割舍不掉的两小我，履历别离重逢，或因各自当下的处境面临那份无法割舍的恋爱又不愿做出勇敢的抉择和某些牺牲。浩君昔时与陈莉成婚，他爱着小柔；几十年过往他抉择再婚的时候，浩君仍然爱着小柔。小柔对昔时浩君与陈莉的关系不断耿耿于怀的对白，而浩君的答复其实是隐躲了良多原因。片子里固然没拍出细节，但已经引导看寡们发现昔时浩君与陈莉在圣诞夜已经发作了关系，以及后来陈莉间接帮手带话拆散了浩君和小柔，后来浩君在国外与陈莉的重逢，以及与小柔的重逢和通信，假设不是陈莉提出分手，觉得浩君并没有想分开陈莉的意思，那重度的三角恋穿插的很明显。三个成年人的感情，穿插又难以割舍，最末形成的损害是没有一对是完全的。《发现》那一首短暂的钢琴曲，似乎就在诉说小柔在中年期间不竭的失往年轻时最美妙的回忆，与友人的，与情人的。小柔渐渐大白陈莉对她的超乎伴侣的感情已经严峻影响了他们三小我，似乎也大白昔时浩君的纠结，再次对那段没有成果的三角豪情陷进深深地、痛苦的自责之中。
《O.S. K+Ending》前半段是小柔与浩君的道别是对一段深挚的感情的道别对白，是永久无法磨灭的老伴侣之间的关心。后半段是林晓培的轻声吟唱。飞机上，小柔看着浩君送给她的礼品，那些差别年代差别期间，浩君驰念小柔时拍的天空的云朵，逾越了几十年，不断回到刚熟悉小柔时的青翠岁月。她看见那些青春时的照片，差别的天空，姿势各别的云朵展排成一种稳定的心绪，那就是浩君永久的思念。每次看到那里，我城市热泪盈眶，是多真诚的豪情才会如许无声无息的陪同多年，单独驰念多年，为了不打扰爱人的生活而隐忍到如斯。活在统一片天空之下，他看不见她，只能看着那片配合包裹着他们的天和云驰念她。当浩君把那一切都安然的时候，也是那段豪情末结的时候。剩下的只是老伴侣的感情，曾经他是那么的深爱着你！
心动——到最初都成为回忆！Fempting heart。