李清照《武陵春》
风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。
闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。
译文：
春风停歇，百花落尽，花朵化做了香尘，天色已晚还懒于梳头。
风物照旧是原样，但人已经差别，一切工作都完了，想要诉说苦衷，眼泪早已先落下。
传闻双溪春光还好，也筹算坐只轻舟前去欣赏。只是恐怕漂浮在双溪上的小船，载不动许多忧愁。
那首词是宋高宗绍兴五年（1135）做者出亡浙江金华时所做。
昔时她是五十三岁。那时，她已处于国破家亡之中，亲爱的丈夫死了，收藏的文物大半散失了，本身也流浪异乡，无依无靠，所以词情极其悲苦。
首句写当前所见，本是风狂花尽，一片凄清，但却制止了从正面描写风之狞恶、花之狼藉，而只用“风住尘香”四字来表白那一场小小灾难的后果，则暴风摧花，落红满地，均在此中，出笔极为蕴藉。
并且在风没有停歇之时，花片纷飞，落红如雨，虽极不胜，另有残花可见；风住之后，花已沾泥，人践马踏，化为尘土，所余陈迹，但有尘香，则春光竟一网打尽，更无所有，就更为不胜了。所以，“风住尘香”四字，不单委婉，并且因为委婉，反而扩大了容量，使人从中体味到更为丰硕的豪情。
次句写因为所见如彼，故所为如斯。日色已高，头犹未梳，虽与《凤凰台上忆吹箫》中“起来慵自梳头”语意全同，但那是生离之愁，那是死别之恨，深浅自别。
三、四两句，由委婉而转为纵笔挺写，点明一切悲苦，由来都是“物是人非”。而那种“物是人非”，又决不是偶尔的、个此外、轻细的变革，而是一种极为普遍的、猛烈的、带有底子性的、严重的变革，无限的工作、无尽的痛苦，都在此中，故以“事事休”归纳综合。
那，实是“一部十七史，从何说起”？所以正要想说，眼泪已经曲流了。
前两句，委婉；后两句，实率。委婉，是因为此情无处可诉；实率，则因为虽明知无处可诉，而仍然不能不诉。故似若相反，而实则相成。
上片既极言面前风光之不胜、表情之凄楚，所以下片便宕开，从远处谈起。
那位女词人是最喜欢游山玩水的。据周辉《清波杂志》所载，她在南京的时候，“每值天大雪，即顶笠、披蓑，循城远览以寻诗”。冬天都如斯，春天就可想而知了。她既然有游览的喜好，又有需要借游览以排遣的凄楚表情，而双溪则是金华的光景区，因而天然而然有泛舟双溪的设法，那也就是《念奴娇》中所说的“几游春意”。
但事实上，她的痛苦是太大了，忧愁是太深了，岂是泛舟一游所能消释？所以在未游之前，就又已经意料到愁重舟轻，不克不及承载了。设想既极新颖，而又逼真。下片共四句，前两句开，一转；后两句合，又一转；而以“闻说”、“也拟”、“只恐”六个虚字转折逼真。双溪春好，只不外是“闻说”；泛舟出游，也只不外是“也拟”，下面又忽出“只恐”，扼杀了上面的“也拟”。
传闻了，也动念了，成果呢，仍是一小我坐在家里忧愁罢了。
王士稹《花草蒙拾》云：“‘载不动许多愁’与‘载取暮愁归去’、‘只载一船离恨向两州’，正可互不雅。‘双桨分别船，驾起一天懊恼’，难免径露矣。”那一评论告诉我们，文思新颖，也要有个限度。
准确的工具，逾越一步，就酿成错误的了；美的工具，逾越一步，就酿成丑的了。象“双桨”两句，又是“分别船”，又是“一天懊恼”，惟恐说得不清晰，虚张声势，很不天然，因而反而难于被人承受。所以《文心雕龙·定势篇》说：“密会者以意新得巧，苟异者以失体成怪。
”“巧”之与“怪”，相差也不外是一步罢了。
李后主《虞美人》云：“问君能有多少愁？好似一江春水向东流。”只是以愁之多比水之多罢了。秦不雅《江城子》云：“便做春江都是泪，流不尽许多愁。”则愁已经物量化，变成能够放在江中，随水流尽的工具了。
李清照等又进一步把它搬上了船，于是愁竟有了重量，不单可随水而流，而且能够用船来载。董解元《西厢记诸宫调》中的《仙吕·点绛唇缠令·尾》云：“休问离愁轻重，向个马儿上驮也驮不动。”则把愁从船上卸下，驮在马背上。王实甫《西厢记》杂剧《正宫·规矩好·收尾》云：“遍人世懊恼填胸臆，量那些大小车儿若何载得起。
”又把愁从马背上卸下，拆在车子上。从那些小例子也能够看出文艺必需有所继承，同时必需有所开展的根本事理来。
那首词的整个规划也有值得留意之处。欧阳修《采桑子》云：“群芳事后西湖好，狼藉残红，飞絮蒙蒙，垂柳栏干尽日风。笙歌散尽游人去，始觉春空，垂下帘栊，双燕归来细雨中。
”周邦彦《望江南》云：“游妓散，单独绕回堤。芳草怀烟迷水曲，密云衔雨暗城西，九陌未沾泥。桃李下，春晚未成蹊。墙外见花寻路转，柳阴行马过莺啼，无处不凄凄。”做法不异，能够类比。谭献《复堂词话》批欧词首句说：“扫处即生。”那就是那三首词在规划上的共有特点。
扫即拂拭之扫，生即发作之生。从那三首的第一句看，都是在说以前一阶段情景的完毕，欧、李两词是说春光已尽，周词是说佳人已散。在未尽、未散之时，芳菲满眼，花艳掠目，当然有许多动听的情景可写，可是在已尽、已散之后，还有什么可写的呢？如许开头，岂不是把能够写的工具都拂拭了吗？及至读下去，才晓得下面又发作了别的一番情景。
欧词则写暮春时节的闲淡愁怀，周词则写独步回堤曲至归去的凄凉意绪，李词则写由风住尘香而触发的物是人非的深厚痛苦。而那些，才是做家所要表示的，也是最动听的部门，所以叫做“扫处即生”。那比如我们去看一个多幕剧，到得晚了一点，走进剧场时，一幕很热闹的戏刚刚看了一点，就拉幕了，却不晓得下面一幕内容若何，比及再看下去，才发现本来本身仍是赶上了全剧中最精采的飞腾部门。
任何做品所能反映的社会人生都只能是某些侧面。抒情诗因为受着篇幅的限造，尤其如斯。那种写法，可以把省略了的部门当做布景，以反衬注释，从而出人不测地加强了注释的传染力量，所以是可取的。